domingo, 31 de marzo de 2019

Fiesta Sunset Jazz presenta su programación para el mes de Abril

Fiesta Sunset Jazz presenta su programación para el mes de Abril

El mes de abril marca 30 días de celebraciones que festejan el Jazz, siendo el último viernes del mes (26) una muy especial noche de doble celebración: ya que será el evento número 500 realizado en el Fiesta Sunset Jazz así como la celebración del Día Internacional del Jazz 2019, efeméride mundial declarada por la UNESCO en el 2011. Por lo que el conocido espacio citadino, en esta su décima temporada, presentará un mes cuya programación el la que cada viernes la banda tendrá un diferente instrumento como líder: Trompeta, Contrabajo y Guitarra.

Todo esto y más para los amantes de la buena música y el buen vivir. Al atardecer de cada viernes se le da la bienvenida a una noche de innovadores conciertos a cargo de los mejores músicos del Jazz en nuestro país – Leave it all behind!!! - se ha convertido en el lema de todos los que esperan la llegada de otro viernes de Jazz en las alturas. ¨The Talk of the Town¨ en Santo Domingo les presenta un mes cargado de excelentes propuestas.
El programa es:
Viernes 05 - Ernesto Núñez Quartet
Viernes 12 - Guille de Cuatro
Viernes 19 - NO HABRÁ – VIERNES SANTO
Viernes 26 - Juan Francisco Ordóñez Trío – Día Internacional del Jazz 2017

A continuación un detalle de cada evento del mes:
 
Viernes 05 de Abril: Ernesto Núñez Quartet
Para abrir el mes de Abril, Fiesta Sunset Jazz se honra en presentar al muy querido y respetado músico y amigo Ernesto Núñez, quien es -sin duda alguna- uno de los mejores trompetistas de Jazz que tenemos en nuestro país!!! Para este viernes 5 el siempre inquieto Ernesto, buscando maridar lo mejor de su repertorio con el tipo de público que al espacio acude, ha preparado, en formato de cuarteto, una entrega de altísimo nivel para que se disfrute en grande de la misma, incluyendo una serie de composiciones que forman parte de su producción discográfica Belucity. Núñez en trompeta y flugelhorn estará acompañado de Corey Allen en piano, Pengbian Sang en bajo & Guy Frómeta en batería. Una noche que cualquier reconocido club de jazz quisiera tener. Sin duda un viernes de primerísima que no se deben perder, ya que será una muy especial noche, para con ella dar inicio al mes del Jazz!

 
Viernes 12 de Abril: JaNiSe & Guille de Cuatro
El viernes 12 será una noche muy especial en el Fiesta Sunset Jazz, cuando a su tarima suban a debutar, no una, sino dos agrupaciones!!! La noche empieza con JaNiSe para disfrutar de una propuesta exquisita en la mejor tradición del Sax Trio de grandes figuras como Sonny Rollins, Lee Konitz y Ornette Coleman, con un variado repertorio que combina nuevos estándares, con avant garde y piezas originales. JaNiSe está formado por Jaen Carlos López en la batería, Nicolás Mondragón en los saxofones y Sebastián Mueses en el contrabajo. En el segundo set, JaNiSe se convierte en ¨Guille de Cuatro¨. Cuarteto creado por el guitarrista Guille Mueses que presenta una ecléctica propuesta que nace en el jazz y se expande para nutrirse de géneros tan variados como el rock, funk, folk/americana y góspel. Incluye en su repertorio temas del guitarrista norteamericano Bill Frisell, el guitarrista danés Jakob Bro, el bajista sueco Lars Danielsson y el bajista norteamericano Josh Haden, pero también se sienten cómodos re-imaginando a Pink Floyd y a los Bee Gees. Una manera muy especial de presenciar el futuro de nuestro jazz, un evento que sencillamente, no se pueden perder!!

 
Viernes 26 de Abril: Juan Francisco Ordóñez Trío
Día Internacional del Jazz y el no. 500 del Fiesta Sunset Jazz
Jazz en Dominicana y el Fiesta Sunset Jazz celebraran, por octavo año consecutivo el Día Internacional del Jazz con un concierto de primerísima a cargo del trío del reconocido guitarrista Juan Francisco Ordóñez; y en el cual serán entregados reconocimientos a músicos, productores, y otras figuras que han enaltecido el Jazz en nuestro país. En lo que será una gran noche, una noche de festejo a ritmo de Jazz, el Juan Francisco Ordóñez Trío presentará un muy especial concierto para con él celebrar doblemente – primero el evento número 500 que en La Azotea se realiza desde que el Fiesta Sunset Jazz hizo entrega de su 1ero el 22 de Diciembre del 2009; y segundo la efeméride mundial del jazz!! Ordóñez estará acompañando de sus grandes amigos y excelentes músicos Guy Frómeta en batería y Gustavo ¨Cuquito¨ Moré en el bajo. Conocidas piezas de nuestro folklore, así como del Jazz tradicional y composiciones de Juan Francisco recibirán un especial trato en arreglos originales. Esta noche podremos presenciar, sin duda alguna, a tres de los mejores músicos que tenemos en guitarra, batería y bajo en el país. Y.. para adicionarle leña a éste fuego ... será el lanzamiento del CD de la agrupación, titulado: Ordóñez Trío! Un especial concierto, en una especial noche, que será inolvidable; y, que NO SE PUEDEN PERDER!!!
 
Fiesta Sunset Jazz celebra su evento no. 500

A las 9:30 de la noche del viernes 26 de abril de este año, subirá a tocar el Juan Francisco Ordóñez Trío en el concierto número 500 que se celebra en La Azotea del Dominican Fiesta Hotel & Casino en el marco de su muy reconocido espacio de jazz en vivo, el Fiesta Sunset Jazz.

Esta será una muy especial noche para Jazz en Dominicana, el Fiesta Sunset Jazz y el Ministerio de Turismo de la República Dominicana - ya que a la vez el concierto servirá para la celebración oficial dominicana, por octavo año consecutivo, del Día Internacional del Jazz; y en el cual serán entregados reconocimientos a músicos, productores, y otras figuras que han enaltecido el Jazz en nuestro país. 

Desde el 22 de Diciembre del 2009 hasta la fecha el concepto Fiesta Sunset Jazz se ha convertido en el lugar preferido para los amantes del género en la ciudad de Santo Domingo, siendo el único espacio que ha presentado y presenta Jazz en vivo, y sin interrupción, semana tras semana. Cada viernes un nutrido público se da cita en el acogedor lounge de exquisita vista para presenciar un evento de alta calidad entregado por una selección de las mejores agrupaciones de Jazz de nuestro país e invitados internacionales.

En este periodo no solo se han presentado 500 conciertos, sino que al mismo tiempo se ha cubierto la demanda de proveer un ambiente de Good Living en la zona metropolitana en una propiedad de total confort, alta calidad y servicio, amplio parqueo y seguridad y lo más importante con atenciones personalizadas!!!

Los asistentes han vivido enriquecedores momentos de jazz instrumental y vocal en presentaciones realizadas por más de 250 músicos y vocalistas de todas partes del país y de otros como: Haití, México, Puerto Rico, Cuba, Jamaica, Curacao, Aruba, España, Francia, Italia, Rusia, Holanda, Dinamarca, Israel, Argentina, Brazil, Venezuela, Perú, Chile, Canada y los Estados Unidos. En estos el público ha podido presenciar una original programación que ha llevado variadas ofertas de música de alto nivel, así como el debut de una veintena de agrupaciones o proyectos musicales, así como conciertos temáticos.

El viernes 26 FESTEJEMOS en grande!!

viernes, 29 de marzo de 2019

…y el Miércoles se hizo Jazz con Joel… por Alex Quezada

 
…y el Miércoles se hizo Jazz con Joel…
por Alex Quezada
La ciudad cesó su ruido y el miércoles se hizo jazz una vez más con el crepúsculo en el atrio central de Acrópolis. El perfil de los involucrados en la propuesta nos aseguraba que solo recibiríamos calidad del quinteto protagonista de la noche. Al líder saxofonista, Joel Rosario, con vínculos de larga data con el percusionista Juan De la Cruz -Chocolate- (ambos actuales miembros de la orquesta de Juan Luis Guerra), y a quienes ya hemos visto actuar junto a otros músicos en este formato y concepto, ahora se hacían acompañar por Álvaro Dinzey en los teclados, Ezequiel Francisco, en la batería y, debutando con el grupo, al bajista Carlos Varela.

Inevitables estándares del jazz, fusiones diversas, versiones de clásicos merengues y otras sorpresas, fueron parte del repertorio compartido en un espacio lleno a capacidad de caras nuevas y mezcladas con las de constante presencia cada semana, para atestiguar otra vez el amplio abanico integrador que significa el jazz al unir piezas de diferentes latitudes. Así el quinteto dispuso, entre otras, de temas como “Watermelon Man” o “Night in Tunisia”, donde Joel brillaba con sus dos armas doradas; donde el bajista nos transmitía la energía de sus incesantes compases cargados de funk y por igual el baterista desplegaba suficiente tensión de base y estridentes fases.
 
Por igual, y como era de esperarse, la presencia de Chocolate no pasaría sin sus distintivos solos de congas y sin entregarnos sus golpes de tambora para algunos emblemáticos merengues en versiones muy particulares que despliega este grupo, como fueron en este caso, “Caña brava”, “Compadre Pedro Juan” y el bonus track “Palo bonito”, en voz de Gustavo de Hostos. Del uruguayo Roberto Perera, cuya obra continúa conectándose al repertorio de varios ejecutantes y arreglistas dominicanos, se incluyó su pieza “Caricias”. En este caso, arpa y flauta fueron resueltas -sustituidas- con destreza por el teclado de Dinzey y el saxo de Joel, al tiempo de dotarla de cálida percusión.

A propósito de funk, el tema “Some skunk funk” de los Brecker Brothers sirvió para reiterar la cohesión del grupo y sobre todo el estado de ánimo del bajista Carlos Varela en esta intrincada pieza que es un desafío para todo el line up de ejecutantes. Como otro bonus track, subió a tarima Ingrid Best, para una sutil y profunda interpretación de “Misty”. Su dominio en estos estándares es una apuesta segura. Excelente!
Alex Quezada con Joel Rosario
Alex Quezada es Productor Audiovisual y consagrado melómano, amigo y escritor invitado de Jazz en Dominicana.

Nota: Para más fotos de el evento, pinchen el siguiente enlace - https://www.facebook.com/JazzEnDominicana/media_set?set=a.10161538521335301

jueves, 28 de marzo de 2019

Jazz Nights at Acrópolis abre su programa de abril con Oscar Micheli

Jazz Nights at Acrópolis abre su programa de abril con Oscar Micheli

Con el Oscar Micheli Trío arranca la programación del mes de abril en Jazz Nights at Acrópolis; durante los 4 miércoles del se vivirán más emociones. Este se ha convertido en un evento único en su clase, en un establecimiento de clase mundial con Jazz en innovadoras propuestas al público de la ciudad de Santo Domingo. Por lo que … al atardecer de cada miércoles una selección de agrupaciones de jazz en variados formatos y estilos llenarán el atrio de Acrópolis con su magia musical.


Miércoles 03 de Abril: OM Trío
Para abrir el mes de abril, Jazz Nights at Acrópolis presentará al Oscar Micheli Trío. Esta agrupación es reconocida como uno de los mejores tríos de jazz que tenemos en el país. En esta presentación el talentoso pianista, compositor y arreglista Oscar Micheli estará acompañado de sus grandes amigos y excelentes músicos Nicolás Calcaño (bajo) y Edgar Zambrano (batería y percusión)!!! Ellos nos entregarán una noche llena de fusiones de variados estilos y sub-géneros del Jazz con ritmos pan-americanos cuyo resultante es una mezcla de sonidos cálidos, elegantes y sofisticados. El trío tocará composiciones originales y arreglos de Micheli, que resultará en una noche de oferta jazzística de alta calidad. Y, para hacer de esta noche aún más especial, Óscar tendrá de invitado a …, bueno … tendrás que ir para saberlo!!! Algo, sencillamente ... Tasty!!!

 
Miércoles 10 de Abril: Joshy & 4 Jazz
Para este miércoles 10 Jazz Nights at Acrópolis presentará una noche llena de la magia musical que se da cuando el jazz se fusiona con nuestro folklore, en especial cuando está a cargo de ¨Joshy y su 4 Jazz¨! El muy talentoso músico, arreglista y cantautor Joshy Melo, desde joven mostró aptitudes y destreza para la música a través de los instrumentos de cuerda. Joshy en Guitarra, Tres, Cuatro y voz estará acompañado por Salvador Gutiérrez (batería); Nicolás Calcaño (bajo); Abel De la Rosa (piano); y, Raúl Sánchez (percusión). Músicos jóvenes dominicanos que incursionan en el mundo de las fusiones, incorporando el tres y el cuatro con el que han logrado enriquecer su oferta musical para presentar una propuesta llena de frescura, cultura y sobre todo mucha calidad musical con elementos fundamentales del Jazz, así como de la música tradicional, utilizando ritmos del folklore y de las corrientes populares de nuestro país y el Gran Caribe. Acrópolis jazzeará y por que no … hasta bailará!!!

 
Miércoles 17 de Abril: Eric Litman´s Mardi Gras in Acrópolis
En este miércoles 17 Jazz Nights at Acrópolis llevará a todos los presentes a New Orleans, cuna del Jazz, al honrarla y reconocerla a través de su emblemática y afamada celebración -el Mardi Gras- con una muy especial entrega del concierto ¨Eric Litman´s Mardi Gras in Acrópolis¨! . Eric Litman, reconocido saxofonista oriundo de New Orleans estará acompañado del talentoso Emil Pimentel en piano; y Julito Figueroa en percusión, formato muy usado en New Orleans; ellos entregarán un amplio y apasionado repertorio de alto octanaje conformado por estándares del Jazz y Blues; así como piezas claves en el desarrollo de la historia del jazz, especialmente de New Orleans. Composiciones originales y arreglos de temas como Don´t Stop the Carnaval; Royal Garden Blues; Sugar, Mercy Mercy Mercy, Work Song; When a Man Loves a Woman y otros que sonarán en la tarima del Atrio Central de Acrópolis Center. Esta será una noche con muchas olas de apasionada música – de Jazz, de Blues y más!!!

 
Miércoles 24 de Abril: Celebrando el Día Internacional del Jazz con el Sly De Moya Quintet
Por segunda ocasión el espacio Jazz Nights at Acrópolis se une a las celebraciones oficiales del ¨Día Internacional del Jazz¨. Con el aval de Internacional Jazz Day, la UNESCO y el Thelonious Monk Institute of Jazz, el espacio festeja la efeméride con la agrupación del muy querido baterista Sly De Moya! El miércoles 24 todos los presentes en Jazz Nights at Acrópolis estarán festejando a ritmo de jazz con la alegría que siempre desborda en sus tocadas el Sly de Moya Quintet!! Sly en la batería estará siendo acompañado del reconocido pianista y compositor Mickey Creales, el excelente percusionista venezolano Edgar Zambrano, y los talentosos jóvenes Ezequiel Frías en flauta y Anthony Casanova en bajo …. y una que otra sorpresa. De Moya, ha tenido dos muy exitosas presentaciones en el South Florida Dominican Jazz Fest en Miami y el Downtown Punta Cana Jazz Festival. Será toda una colorida noche de jazz, latin, blues, swing, funk, bossa y más!!!


JAZZ NIGHTS AT ACRÓPOLIS
Todos ls miércoles a partir de las 6:00p.m.
Lugar: Acrópolis Center - Atrio
Dirección: Ave. Winston Churchill, Ens. Piantini
Precio: No Cover
Informaciones: 829-586-9177

domingo, 24 de marzo de 2019

Al Jazz en el país le espera un futuro brillante Por Jimmy Hungría

Al Jazz en el país le espera un futuro brillante
Por Jimmy Hungría

Ya arrancó la temporada Primavera 2019 de Jazz Nights at Acrópolis donde cada miércoles se presenta un grupo de jazz diferente, en el atrio de dicho centro comercial de la avenida Winston Churchill, en un cómodo horario a partir de las 6:00 p.m. cuando muchos acaban de salir del trabajo (y termina temprano para no tener que acostarse tarde, porque al día siguiente hay trabajo otra vez). No se paga cover, solo el consumo de bebidas y alimentos los cuales son suplidos por establecimientos de la misma plaza que se rotan semanalmente.

Se alternan formatos y estilos diversos cada miércoles. El 20 de marzo correspondió a dos Ensembles de la Escuela de Música de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU) como parte del acuerdo de cooperación entre dicha institución académica y Jazz en Dominicana, no solo para el Jazz Nights at Acrópolis de los miércoles, sino también para el Fiesta Sunset Jazz de los viernes en La Azotea del Dominican Fiesta (que el último viernes de abril arribará a su evento número 500 por lo que aprovecho para felicitar desde ya a Fernando Rodríguez De Mondesert).
 
El show abrió con el Ensemble de Jazz Standards dirigido por su profesor Gustavo Rodríguez, quien además ejecutó el piano, integrado por el bajista Brayan González, el baterista Samuel Brea, el percusionista Luis Josué Pacheco y las exquisitas voces de Carolina Santos y Manuel Medrano, con un repertorio, como su nombre lo indica, de standards del jazz de todos los tiempos.

Luego tocó el turno al Ensemble de Métricas Irregulares bajo la tutela del profesor Hussein Velaides donde nuevamente nos deleitó la vocalista Carolina Santos, junto a la pianista Elena Plyusnina, la flautista Laura Montero, el saxofonista Eliezer Paniagua, el baterista Bryan Paniagua, el bajista Anthony Casanova y los guitarristas Giancarlo Rojas y Surya Cabral, con un repertorio de jazz contemporáneo y vanguardista en el que cada uno de los músicos se destacó en sus ejecuciones de solos.

Ambos ensembles dejaron muy satisfecho y entusiasmado al público, demostrando que al jazz en nuestro país le espera un futuro brillante que está garantizado por los músicos de la joven generación. ¡Enhorabuena!

 
Jimmy Hungría es ... Gestor cultural, jazzómano y cinéfilo. Amante del teatro, de la música. Aspirante a chef cautivado por la música clásica. Autor del libro Gastronomía Musical y bibliografías en construcción.

viernes, 15 de marzo de 2019

4inTune en expansión por Alex Quezada

4inTune en expansión por Alex Quezada

El tiempo se pasa bien, en buena compañía y sobre todo con buena música. Lo comprobamos nuevamente, este miércoles, en la segunda entrega del Jazz Night at Acrópolis con la participación del cuarteto 4inTune. La banda liderada por Alvaro Dinzey (piano, voz, dirección musical y arreglos), con Gelson Henríquez Shepard en el saxofón y Bryan Paniagua en la batería y percusión, este año ha recibido como vocalista a Cindy Rocha, una chica de la cual hemos sido testigo de su proceso evolutivo, en especial de su performance.

Su rápida madurez se transfiere en confianza al desplazar su voz en múltiples inflexiones; abordando pop latino, soul, jazz, bossa nova, R&B o blues y cabalgando en coloridos arreglos y nuevas adaptaciones a partir de la desconstrucción de una serie de canciones escogidas para satisfacer el más variado gusto de cualquier concurrencia ávida de exponerse ante la propuesta que ha venido caracterizando a 4inTune.
El playlist de la noche incluyó ritmos y estilos distintos y distantes en procedencia y origen. La notas de Brasil abrieron la velada con el tema “Magdalena” (de Iván Lins), seguido por “Quien no sabe de amor” (del dominicano Manuel Jiménez). Dos temas del cancionero anglosajón como “Isn't she lovely” (de Stevie Wonder) y “The lock of love” (de Burt Bacharach), antecedieron al conmovedor “Bésame mucho (de la mexicana Consuelo Velázquez) para luego retomar el bossa nova con “Agua de beber”. Cada tema nos reiteraba la habilidad del grupo en su conjunto al ir entregado sus particulares versiones.

El R&B con el aura ominosa que personificara Amy Winehouse también tuvo espacio con el tema “Back to back” previo al más rítmico y distintivo “Como fue” (de Benny Moré) que haya escuchado, para luego dar paso al curioso y emocionante híbrido que resultó la combinación de los temas “Fever” y “The Pink Panther Theme” en una sola pieza. Estupendo!. Dos temas caribeños, como “Nuestro amor” (de Juan Luis Guerra) y “Tres palabras” (de Osvaldo Farrés) precedieron a otra canción de Stevie Wonder, “Overjoyed”, todas en versiones por igual de interesantes.
 
Y como si no eran suficientes las emociones llegó el momento de una agradable sorpresa –tanto para el público como para la banda- con la participación de la vocalista Ingrid Best, por muchos años radicada en tierras extranjeras y que ha tenido notables momentos con figuras importantes del genero a nivel internacional. Fue un lujo su interpretación de “Lullaby of Birdland” (de George Shearing y B. Y. Foster (seudónimo de George David Weiss)) una pieza sumamente exigente para cualquier cantante y que ha tenido notables versiones desde Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Dianne Reeves Chaka khan hasta Amy Winehouse. La interpretación de Ingrid fue inolvidable, subrayando el momento de complicidad con el grupo, apelando al clásico “Sabor a mí”.

Para el cierre, Cindy retornaría a tarima para sus particulares versiones de Quimbara (de Junior Cepeda) y “I know you know”; piezas de Celia Cruz y Esperanza Spalding sobre las cuales muy bien navega combinando ritmo y habilidad vocal, y con las cuales el resto del grupo salió airoso.

NOTA: Para más fotos del evento, visiten el siguiente enlace -
https://www.facebook.com/JazzEnDominicana/media_set?set=a.10161488090460301

 
Alex Quezada es Productor Audiovisual y consagrado melómano, amigo y escritor invitado de Jazz en Dominicana.

jueves, 14 de marzo de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Patricio Bonilla

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Patricio Bonilla

El pasado 24 de Febrero, el trombonista y amigo Patricio Bonilla, lanzó su primera producción discográfica ¨Volando Bajito¨. Conversando sobre el tema, decidimos que sería bueno una entrevista, y que la misma formara parte de nuestra ¨Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas¨. El resultado de nuestro encuentro se publica a continuación…

Antes de entrar en la entrevista, conozcamos un poco sobre Patricio:
El nace en la ciudad de los bellos atardeceres: Mao, Valverde. Luego va a Santiago para realizar sus estudios en el instituto de Cultura y Arte (ICA) de Santiago. Allá adquirió una sólida preparación, varios talleres de jazz aportaron mucho a la improvisación, por lo demás la universidad de la vida se encargo de pulirle el resto. Bonilla es un conocedor profundo de la técnica que se requiere para conocer un instrumento, en especial el trombón, que es uno de los más difíciles para tocar bien. Ante todo, por sus intrincadas posiciones y problemas de afinación. Estas dos condiciones son vitales para el desarrollo de un instrumentista y Patricio logró a una corta edad una gran concentración de conocimientos. El músico tiene una capacidad de oído tremenda, conocida como “Perfect Pitch/Oído Perfecto”, lo cual significa que tiene la capacidad de identificar cualquier sonido al instante. Su lectura musical es admirable; es lo que se conoce como “Lector a Primera Vista/First Sight Reader”, el tener esta cualidad le permite tocar con el menor índice de error, ya que puede leer tres y/o cuatro compases por adelantado.

Patricio ha trabajado con los mejores productores musicales del país... también ha participado en innumerables grabaciones de artistas como: Juan Luis Guerra, Ramón Orlando, Jorge Taveras, Dioni Fernández, Sergio George, y Manuel Tejada, entre otros.  Asegura que trabajar con diversos productores le ha nutrido profesionalmente”. Junto a su trombón ha acompañado en sus giras internacionales a Rubén Blades, Alejandro Sanz, Miguel Bosé, Enrique Iglesias, Juanes, Ricky Martin, Juan Luis Guerra, y Arturo Sandoval … Puerto Rico, Estados Unidos, Japón, Holanda, Noruega, Costa Rica son algunos de los países que ha pisado llevando música, alegría, sin olvidar jamás sus raíces.

Actualmente toca con Juan Luis Guerra y 440; y su propio proyecto: La Banda. Ahora, a la entrevista:…

Jazz en Dominicana (JenD): Iniciamos la entrevista preguntándole ¨Patricio Bonilla según Patricio Bonilla ¨?
Patricio Bonilla (PB): Un ser humano con virtudes y defectos siempre empeñado en la búsqueda de mejoras sin dañar a nadie Como profesional soy una persona competitiva... En el buen uso de la palabra... Buscando siempre la forma de transformar lo cotidiano en algo nuevo para el disfrute y deleite de quienes creen en él y siguen la buena música

JenD: Como te inicias en la música? Por que escoges el trombón?
PB: Inicio a la edad de 12 años a la academia municipal de música en mi pueblo Valverde Mao, por una iniciativa de mi madre de que yo estudiara música. Más no escogí el trombón quería saxofón tenor pero no había en ese entonces... Pues me pusieron un bombardino, de ahí como usaba la misma boquilla el Bombardino y el trombón decidí dar el paso al Trombón tras la búsqueda de un instrumento más popular.
 
JenD: Quienes fueron y son tus influenciadores?
PB: Tras el paso de los años vas viendo de todo tipo de influencias, una de las principales fue el famoso trombonista norteamericano Bill Watrous por sus técnicas tan peculiares... ya de ahí escuchar la música de Frank Rosolino, J. J. Johnson, J. P. Torres, Robin Eubanks, Steve Turre entre otros marcaron un estilo en mi carrera como trombonista.

JenD: Has tocado de todo: Jazz, Blues, Pop, Rock y más - cual prefieres, y por que?
PB: Pues no me gusta ver la música como un género en específico, me gusta de cada género sacar algo que pueda aportar a lo que este haciendo en el momento. De los géneros me gusta el que me de más libertad de ser yo como instrumentista.

JenD: Como ha ido evolucionando tu música?
PB: Yo diría que en un 95%, la madures con la que puedo hacer y ver la música en estos momentos pueden definir mi evolución como artista.

JenD: Has tocado en varios eventos y festivales con tu grupo de Jazz Funk, en que está ese proyecto?
PB: Ese proyecto se llamó Transit jazz y fue una escuela para nuestra carrera ya en este tiempo no existe pero dejó sus frutos sin lugar a dudas.

JenD: cuéntanos sobre la experiencia de tocar con Juan Luís Guerra?
PB: Juan Luis guerra es una universidad para cualquier instrumentista que pase por sus manos... Doy gracias a que con él la perfección para hacer música se quedo impregnada en mi y esto suma calidad a todo lo que puedo hacer.

JenD: Eres multi instrumentista, compositor, arreglista - que más te gusta?
PB: Estoy incursionando en el Flugelhorn en estos días... Trabajando para brindarles música con este instrumento tan hermoso.

JenD: Como te sientes al crear, al componer?
PB: Es mi espacio de libertad, necesario para darle sentido a lo que hago .. Componer es como traer retoños de mi alma al mundo, darle vida a tus pensamientos.
 
JenD: Acabas de lanzar tu primera producción discográfica ¨Volando Bajito¨, cuéntanos sobre el álbum, el porque del mismo, el o los estilos utilizados?
PB: Es mi primer bebé donde me destaco como músico , arreglista y compositor. Este álbum es una recopilación de mis primeras composiciones cuando niño, llevadas a orquestación grande e interpretadas en ritmos caribeños fusionados con el  jazz. Consta de 9 temas, entre los cuales encontraremos desde danzón hasta merengue típico, fusión de géneros.

JenD: Que piensas, buscas y esperas de esta producción?
PB: Pienso que es una buena fusión de ritmos para alcanzar otros públicos seguidores de la buena música. Busco como hasta ahora la aceptación del público que sigue lo bueno.. Espero de este proyecto "Volando Bajito" que el mundo pueda escuchar mi música y ver que dentro de mi hay más para dar que sólo un Trombonista.

JenD: Quienes te acompañan en éste proyecto?
PB: En el disco participaron un sinnúmero de grandes músicos dominicanos como por ejemplo; Isaias Leclerc, Abel González, Jarrington de León, Bilma Olivence, Otoniel Nicolás, Gregory Carlot, Joel Ramírez, Israel Frías, Bebé Tambora, Manuel Saleta (Tuti), Luis Mojica, Rafael Carrasco, Fauris Acordeón, Manuel Paulino (El gran Minimambo), Junior Sánchez, Juan Gabriel (participación especial) Jiménez, Rafael Ortega, José Antonio Carrasco, Jairo Milanés, y Alexis del Rosario (camakito).

JenD: Cual tema o temas fueron especiales para ti en ésta?
PB: Me encanta "Tipitromb" por ser un merengue típico con trombón... Los dominicanos sabemos lo rápido que es el tiempo de nuestra música típica e interpretarla con un trombón fue todo un reto. Me llena mucho "Mi Razón" en donde en un bolero el trombón lleva la voz cantante de una melancólica melodía.

JenD: Consideras esta producción jazz?
PB: La considero una fusión de Ritmos Caribeños mezclados con Jazz
 
JenD: Que otros planes en este 2019 hay para Patricio Bonilla?
PB: Seguir escribiendo mi música y llevarla a playas extranjeras, nuevos proyectos como solista que estamos trabajando.

Dimos las gracias a Patricio por su tiempo, lo felicitamos por la excelente producción - en la cual todo lo deja, todo lo entrega - para que nosotros podamos disfrutar de todo lo que su corazón y alma han creado y compartido a través de ¨Volando Bajito¨.
Antes de ¨soltaron le pedimos que quisiera adicionar y compartir con nuestros lectores - a lo que respondió:
PB: ¨Cabe destacar que Soy el primer trombonista Dominicano que lanza un álbum como solista..exhortar que sigan apoyando este maravilloso espacio que nos sirve como soporte a los que aún nos empeñamos por hacer buena música... Gracias a mi querido Fernando por su apoyo de siempre¨!

Puedes conseguir su CD en:
Apple/iTunes - https://itunes.apple.com/do/album/volando-bajito/1455093343?l=en
Amazon - https://music.amazon.com/albums/B07P6MWWW4?ref=dm_sh_0b7e-e85f-dmcp-38b9-4fdcc&musicTerritory=US&marketplaceId=ATVPDKIKX0DER
También, puedes escucharlo en Spotify, el enlace es:
https://open.spotify.com/user/ovag16/playlist/3kuEqGve6kQVQUBBhPC81I?si=QyD5fXYkT3WvozzqkrZPog

viernes, 8 de marzo de 2019

Oasis en medio de la semana por Alex Quezada

Oasis en medio de la semana
por Alex Quezada

Como un oasis puedo resumir la experiencia de lo vivido este seis de marzo en la apertura de la tercera temporada de Jazz Nights at Acrópolis; donde el Atrio Central del referido centro comercial adquirió otro matiz y decoración que motiva, cada miércoles en lo adelante, a apurar la jornada laboral, desafiar el tránsito de la ciudad y llegar a tiempo para acomodarse allí a recibir una oferta que no podrás rechazar.
 
Con las primeras satisfacciones constatadas por la variedad dispuesta para el paladar de los presentes, caía el crepúsculo y surgieron las palabras de rigor de parte de los ejecutivos de la plaza y de Fernando Rodríguez De Mondesert, anfitrión y productor del evento organizado por la Jazz en Dominicana.
 
La propuesta musical tuvo como protagonista al Ernesto Núñez Quartet, liderado por el trompetista costarricense Ernesto Núñez, radicado en República Dominicana y quien a base de su instrumento ha ido conquistando aplausos, respeto y admiración -imagínense, girar por el mundo con Juan Luis Guerra. ¡Que lujo!-, y, por ende, vinculándose con parte de lo mejor del arte del país. La historia y experiencia del resto de la banda inspira igual valoración; Corey Allen en teclados, Pengbian Sang en bajo, y Guy Frómeta en batería. Todos se mostraron libres del stress de grandes montajes y fluyeron como pez en el agua, abordando un variado repertorio. Jazz tradicional, swing, cool y otros estilos en varios estándares del cancionero de Duke Ellington, Bill Evans, Herbie Hancock, Erroll Gardner, Oscar Peterson, Miles Davis y otros, se fueron combinando en temas como “Beautiful love”, “Misty”, “Take the A traen”, “The gentle rain” o “Watermelon Man”, que fueron parte de la oferta entregada ante un público enfocado en lo que acontecía en tarima; donde un simple gesto o mirada daba paso al lucimiento de cada ejecutante.

Piezas ajustadas a una brevedad precisa –lo que considero fue la clave de la noche- permitieron el maridaje discursivo del teclado de Allen con el bajo de Pengbian en una constancia asombrosa sin alterarse con la omnipresente batería de Guy -un tipo cuyos solos pueden resolverte cualquier momento- todo esto matizado por la intermitente trompeta de Núñez que se mantuvo eminentemente en un plano medio, sin excesivos tonos -quizás consciente del espacio y del entorno- lo que derivaba en contemplación placida de la concurrencia.
 
La noche, como apertura de temporada, no pudo transcurrir sin una que otras sorpresas, y estas vinieron con el ascenso a tarima del crooner Gustavo de Hostos, quien se unió a la banda para agregar su personalidad a la dosis de swing que imprime el clásico “Fly me to the moon”, lo que fue bien recibido en complicidad con la audiencia. A seguidas vendría el trompetista español Alfonso Benavent, otro invitado que recién aterriza en suelo dominicano, y dejó una estupenda impresión.

 
Alex Quezada es Productor Audiovisual y consagrado melómano, amigo y escritor invitado de Jazz en Dominicana.

lunes, 4 de marzo de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Marcio García

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Marcio García

Hace varios años que vi partir a un joven talento nuestro, Marcio García, sobrino de nuestros amigos Henry y Milagros, a estudiar en Colorado. Su interés era el piano, tanto en clásico como en jazz, algo que de inmediato me recordó a Michel Camilo. En uno de sus viajes de vacaciones de la universidad, se presentó una noche en el Fiesta Sunset Jazz y lo invitamos a tocar varias piezas .. que lejos había venido!!!

Desde ese entonces hemos seguido más de carca su carrera … de asistir al Lamont School of Music de la Universidad de Denver, donde completó una licenciatura en piano clásico y una maestría en jazz, a estudiar piano clásico en Viena, Austria como parte del Cherrington Global Scholars Program, para luego mudarse a Nueva York para obtener un Artist Diploma in Jazz Studies en la State University of New York (SUNY) Purchase Conservatory of Music.

En noviembre del 2018, García grabó su primer álbum titulado “Forest", y cuyo lanzamiento es el día de hoy!! Actualmente reside en la ciudad de Nueva York y gracias a la tecnología logramos esta entrevista, la cual pasa a formar parte de la Serie Entrevistas 2019. Es un honor presentarles a Marcio García!!!

Jazz en Dominicana (JenD): Como te inicias en la música? Te iniciaste tocando música clásica a los 7 años de edad, cuando entras al jazz?
Marcio García (MG): Desde pequeño siempre me interesó la música. Mis padres tenían un pequeño teclado eléctrico y siempre se ha escuchado mucha música en la casa, cuando me gustaba algo yo sacaba de oído las melodías o tonos que me parecían interesantes . Comencé mis estudios musicales a los siete años de edad en el Centro de Educación Musical Moderna, donde permanecí hasta mi graduación a los 17 años de edad, completando el título de profesor de piano - primera enseñanza, y después estudié brevemente música popular en el Conservatorio Nacional, donde empecé a desarrollar un interés hacia la improvisación.

JenD: Quienes fueron y son tus influenciadores?
MG: En el ámbito composicional, me influencian Ravel y Debussy, cómo narran una historia, y cómo utilizan sonoridades específicas para manifestar la ilusión de imágenes o figuras. En cuanto a interpretación: Barry Harris, Chick Corea, Herbie Hancock, Hank Jones, Sonny Clark, Cedar Walton. También he tenido la bendición de poder conocer , estudiar y formar amistades con muchos de mis ídolos del piano jazz como lo son David Hazeltine, Taylor Eigsti, Eldar Djangirov, Kevin Hays, entre otros.

JenD: Una vez graduado de bachillerato, te fuiste a estudiar principalmente en Estados Unidos, como fueron las experiencias en Denver, Colorado; Viena, Austria y Purchase, NY?
MG: Las experiencias han sido enriquecedoras desde que llegue a Estados Unidos, En Denver, Colorado complete una licenciatura en piano clásico y maestría en jazz. La universidad, mediante una beca me permitió estudiar piano clásico en Viena, Austria en el 2011, lo cual me dio acceso a una cultura artísticamente muy rica, que me motivó a seguir desarrollando el ámbito composicional/improvisacional en mi música. Ya tenia tiempo con Nueva York en la mira, ya que quería estar entre los músicos que admiro, ¡y en Nueva York es donde están todos! La actitud musical en Nueva York es increíble, a consecuencia de la diversidad cultural y la dinámica de vivir en la ciudad.
 
JenD: Como has ido evolucionando como jazzista?
MG: He ido evolucionando como músico. Pienso que al categorizar músicos como jazzistas, clásicos, populares etc. se corre el riesgo de perder la intención del músico: al final del día no importa que estilo de música toques; eres músico, y estás tratando de llevar un mensaje a través de un lenguaje, así mismo como es la conversación. Bach, Mozart, Beethoven, todos eran improvisadores, pero soy de opinión que desde el momento que se empezó a poner la música en papel, el concepto de “improvisación” se fue nublando. Realmente, nosotros como improvisadores somos una continuación de ese mismo movimiento del cual estos grandes compositores eran parte.
Personalmente, he aprendido a entender la música desde un aspecto conversacional: hay diálogo, hay espacio, hay un mensaje, así como lo es cuando nos comunicamos con nuestros idiomas.

JenD: Eres instrumentista, compositor, arreglista - que más te gusta?
MG: Me encanta la pedagogía - actualmente tengo un estudio con una buena cantidad de estudiantes privados, así como también soy parte de la facultad de ACME Hall Studios, una escuela de música privada en Park Slope, Brooklyn.
Además, quiero compartir todo lo que he ido aprendiendo con las futuras generaciones. Siempre trato de hacer énfasis en la importancia del estudio de un instrumento musical, ya que ésta actividad modifica la estructura del cerebro: es beneficioso para la memoria, la socialización y las habilidades lingüísticas.

JenD: Como te sientes al crear, al componer?
MG: La composición me permite crear ambientes musicales en base a mis gustos: es como escribir una historia y elegir los personajes a tu gusto. Es más gratificante aun cuando el oyente entiende la narrativa de tu composición con tan solo escuchar.

JenD: Con una carrera apenas iniciando, ya has estado en el Stanford Jazz Institute, Monterey Next Generation Jazz Festival, Five Points Jazz Festival, Carnegie Hall, Blue Note, Birdland y el Dizzy’s Club Coca-Cola en Lincoln Center - que significaron para ti estas experiencias?
MG: Cada experiencia ha sido muy gratificante, el poder presentar música a oídos en escenarios reconocidos, y especialmente a personas con diferentes identidades culturales. Mientras mas personas pueda acceder, mejor, pero siempre siendo honesto a la intención musical, sin importar donde sea la presentación.
 
JenD: Próximamente estarás lanzando tu primera producción discográfica ¨Forest¨, cuéntanos sobre el álbum, el porque del mismo, el o los estilos utilizados?
MG: “Forest” es una compilación de seis temas originales. Los escribí basándome temáticamente en conversaciones y experiencias dentro de un bosque imaginario. Volviendo al estilo composicional de Ravel, soy apasionado del impresionismo, y decidí tratar de reproducir algunos elementos de este bosque ficticio, a la misma vez manteniendo una identidad sonora única.

JenD: Que piensas, buscas y esperas de esta producción?
MG: Quiero que esta producción sea accesible a todo el mundo, no es música exclusiva para ningún público en especifico: es una introducción a mis texturas sonoras en el piano acústico y a quien soy musicalmente. Espero poder llevar esta música en vivo a todas partes del mundo!

JenD: Es la producción completa en formato de trío? Quienes te acompañan en éste proyecto?
MG: Tengo cuatro temas para trío, uno para cuarteto y uno solo piano. En el primer tema tengo a Doug Weiss en el bajo, reconocido por su trabajo con el cuarteto del legendario baterista Al Foster y el trío de Kevin Hays, quien conocí en el conservatorio de SUNY Purchase, donde es parte de la facultad y donde completé un Artist Diploma. En el segundo presento al saxofonista Rich Bomzer, quien también conocí en el conservatorio de SUNY Purchase cuando éramos parte de la Big Band de Jazz. Rich es un músico increíble, con unas ideas composicionales muy únicas y un sonido cautivador.
El trío en si es Myles Sloniker en el bajo, nativo de Colorado y excelente bajista en la escena del jazz y folk en Nueva York, quien ha trabajado con Ron Miles, Jeff Coffin, David Hazeltine. En la batería está Jimmy Macbride, nativo de Connecticut y egresado de Juilliard, quien ha trabajado con nombres como el saxofonista Jimmy Greene, los pianistas Eldar Djangirov, Beka Gochiashvili, David Virelles entre otros.

JenD: Cual tema o temas fueron especiales para ti en ésta?
MG: Todos los temas forman parte de una misma narrativa, y todos son especiales para mi, pero el tercer tema, “II. Valley” en particular creo que manifiesta los bloques sonoros que tenia en mente de una manera muy particular.

JenD: Que otros planes en este 2019 hay para Marcio García?
MG: Escribir más, colaborar con otros músicos, llevar mi música a todas partes del mundo y seguir absorbiendo conocimiento cada día. Actualmente estoy organizando presentaciones para llevar este proyecto a oídos dominicanos, manténganse en sintonía! Me pueden seguir en Instagram @marciogarciamusic y visitar mi website www.marciogarciamusic.com  para mantenerse al tanto de mi carrera musical.

Agradecí muchísimo a Marcio por su tiempo, por su dedicación, por manteneos al tanto de sus quehaceres, sus logros, su amistad.. y a la vez, nos comprometemos a mantener a nuestros lectores al tanto de la carrera, que apenas inicia, de éste pianista dominicano!! Antes de despedirme, le pedí a Marcio, que si quisiera adicionar y compartir algo más con nuestros lectores:
Marci García: ¨Gracias por su apoyo al arte y a la música! Si son amantes del jazz, compartan con sus familiares, colegas y amistades. Algo tan simple como ir a un show de música en vivo, o un “like”, o “share/repost”; el simple hecho de estar presente puede ayudar a un artista a conectar con más personas y así apoyarnos, vernos y entendernos´.

Pueden desde hoy mismo obtener el CD de Marcio en Apple Music: https://itunes.apple.com/us/album/forest-ep/1454728939

sábado, 2 de marzo de 2019

Jazz Nights at Acrópolis en Marzo - Apertura Temporada 2019

 
Jazz Nights at Acrópolis en Marzo
Apertura Temporada Primavera 2019

El 23 de Agosto del 2017 se dio formal apertura al exitoso espacio músico-cultural Jazz Nights at Acrópolis; ahora vuelve la Temporada Primavera 2019, donde a partir del 6 de Marzo cada miércoles se vivirán más emociones. Este se ha convertido en un evento único en su clase, en un establecimiento de clase mundial con Jazz en innovadoras propuestas al público de la ciudad de Santo Domingo. Por lo que … al atardecer de cada miércoles una selección de agrupaciones de jazz en variados formatos y estilos llenarán el atrio de Acrópolis con su magia musical.

¨Jazz Nights at Acrópolis¨ les presenta su programa para el mes de Marzo:
Miércoles 06 - Ernesto Núñez Quartet – Apertura Temporada 2019
Miércoles 13 - 4inTune
Miércoles 20 - Ensembles de la UNPHU
Miércoles 27 - Joel Rosario Quintet

A continuación un detalle de cada evento del mes:
 
Miércoles 06 de Marzo: Ernesto Núñez Quartet
Para abrir la temporada primavera 2019, Jazz Nights at Acrópolis presenta al cuarteto de Ernesto Núñez, trompetista costarricense que a través de su tiempo en RD se ha ganado el cariño y respeto del público y de los amantes del jazz en nuestro país. Hoy día, Ernesto es -sin duda alguna- uno de los mejores trompetistas de Jazz que tenemos; como líder de su agrupación ha preparado una entrega de altísimo nivel honrando al jazz con afamadas piezas del género, y composiciones propias para que el público disfrute en grande no solo de la presentación, si no del concierto inaugural de esta 3era temporada del espacio. Núñez en trompeta y flugelhorn estará acompañado de muy reconocidos músicos y amigos, compañeros Corey Allen en piano, Pengbian Sang en bajo, y Guy Frómeta en batería. Una noche que cualquier reconocido club de jazz en el mundo quisiera presentar. Y, por que no, una que otra sorpresa para dar inicio formal a esta nueva temporada. Sin duda, que éste será un memorable e único concierto, de primerísima, que no se deben perder!!!

 
Miércoles 13 de Marzo: 4inTune
La presentación del miércoles 13 de marzo será muy especial y fuera de serie en Jazz Nights at Acrópolis, ya que, a petición del gran público que apoya al espacio vuelve el grupo 4inTune. Agrupación que está conformada por Cindy Rocha en voz; Álvaro Dinzey en piano y voz; Gelson Sheppard en saxofón y Joel Ramírez en percusión. Estos amigos unieron sus talentos, habilidades y gustos musicales para crear el poco común formato de grupo y brindar nuevos arreglos, adaptaciones y colores de muchos estándares del jazz, blues, bossa nova, pop, soul, R&B y pop latino que han sido de gran impacto y trascendencia en la historia de la música popular. Temas como Madalena, Quimbara Quimbara, The Look of Love, You Are the Sunshine of My Life, Summertime y más serán presentado con frescos y nuevos colores! Este será un miércoles de primerísima, uno que no te puedes perder!!

 
Miércoles 20 de Marzo: Ensembles de la UNPHU
Jazz Nights at Acrópolis, apoyando a la juventud, presentará algo fuera de serie – cuando a su tarima suban no uno, sino dos Ensembles de la Escuela de Música de la UNPHU!! Fruto del acuerdo de intercambio entre Jazz en Dominicana y el Director de Operaciones de la Escuela, Silvestre De Moya, se presentarán varias agrupaciones de la institución durante el año. En esta ocasión serán presentados dos diferentes agrupaciones de estudiantes músicos (Ensembles) bajo la dirección y supervisión de su profesor, éstos con sus repertorios de piezas en originales arreglos en el cual cada miembro mostrará el nivel de competencia que ha adquirido en la institución. Estos son: el Ensemble de Jazz Standards, dirigido por su profesor, Gustavo Rodríguez; y, el de Métricas Irregulares bajo la tutela de Hussein Velaides. Una noche de regocijo al ver las torres de relevo que en el jazz y otros géneros musicales se están formando!

 
Miércoles 27 de Marzo: Joel Rosario Quintet
Para cerrar el mes de marzo Jazz Nights at Acrópolis, a petición, el Joel Rosario Quintet!!! Jazz picante de manos del talentoso y carismático saxofonista, quien viene con fuerza, con su agrupación que mezcla la experiencia con juventud. A Joel en los saxofones le acompaña: Álvaro Dinzey en el piano, Ezequiel Francisco en la batería, Daroll Méndez en el bajo, y Juan De La Cruz (Chocolate) en percusión. El versátil saxofonista ha colaborado y compartido tarima con numerosos músicos de géneros diversos, perteneciendo en estos momentos a la banda de Juan Luis Guerra y 440. Una noche en la que reinará el jazz, en especial el Latin Jazz, donde se gozará tanto, que hasta se baile!!!


JAZZ NIGHTS AT ACRÓPOLIS
Todos los miércoles a las 6:00p.m
Lugar: Acrópolis Center - Atrio
Dirección: Ave. Winston Churchill, Ens. Piantini
Precio: No Cover
Informaciones: 829-586-9177