sábado, 29 de marzo de 2008


Sócrates Garcia – Otro motivo por sentirnos orgullosos de los nuestros

Sócrates nos acaba de llamar para informar a todos que anoche, 28 de marzo, se graduaba en sus estudios de la Maestría en Composición de Jazz de la Middle Tennessee State University (MTSU). Teniendo como profesores principales al trompetista y compositor Jamey Simmons y al saxofonista Don Aliquo.

Formó parte de la ceremonia de graduación el tocar con la MTSU Jazz Ensemble quienes ofertarán un repertorio de jazz contemporáneo. En la universidad fue miembro de la sociedad de honor “Phi Kappa Phi” y la de música “Pi Kappa Lambda”, ambas sociedades solo invitan a menos del 10% de los estudiantes y profesores que cualifican para las mismas.

Pero, eso no es todo:
La universidad tendrá su tradicional y anual MTSU Jazz Festival 2008 el 12 de abril, donde el famoso saxofonista y leyenda viviente del Jazz, Lee Konitz es invitado de honor. Y, Sócrates ha sido comisionado para escribir un arreglo especial para la pieza "How Deep is the Ocean", en la cual se destacará Konitz en varios solos. Su arreglo es para banda de jazz con dobles adicionales (clarinete bajo, flautas y clarinetes). Nos comentó Sócrates muy emocionado: “Es para mi un gran honor y privilegio no solo compartir el escenario con una figura de esa categoría, sino el haber sido escogido para dicho arreglo”.

Sócrates sigue cosechando éxitos, pues el 17 de abril la Nashville Jazz Orchestra estará tocando en la afamada casa de estudio sureña Vanderbilt University. En este concierto tocarán dos de sus composiciones. Se trata de “Back Home”, que es una pieza con influencias rítmicas de nuestra bachata y “My Point of View:, que es el primer movimiento de su suite para orquesta de jazz "Diferencias". Por teléfono nos comenta: “Ambas piezas son muy demandantes y para mi es un placer y un honor haber sido invitado por segundo año consecutivo a trabajar con una banda de esta categoría”.

Continua la conversación anunciándonos que en junio estará como invitado en el 2do. Simposio Internacional de Composición de Jazz en Tampa, Florida, donde disertará sobre sus composiciones, en especial su “suite para Jazz: Diferencias”. Termina la llamada diciendo: “Bueno, espero que todo siga yendo bien allá y que el jazz siga creciendo. Bendiciones a todos de mi parte”.

No podemos ocultar la sonrisa de orgullo y de satisfacción de que nuevamente uno de los nuestros pone en alto el nombre del país. Otro “músico del patio” que está haciendo carrera y trillando camino para el y para los que han de seguir sus pasos en el Jazz. Solo nos queda darle las gracias por tenernos en cuenta, por compartir sus momentos con nosotros, y estimularlo a el y a los demás a que sigan adelante en este bello mundo de la música de los músicos, que cuenten con todos nosotros.


Un poco sobre Sócrates:
En Constanza a la edad de 13 es influenciado por la música “Heavy Metal” de grupos como Kiss, Iron Maiden de Estados Unidos y de Barón Rojo de España. Siguiendo esa línea a los 16 forma su primera banda “Hekaton”, muy conocida entre la juventud de la metálica en los 80’s en el país. Estudia en el Conservatorio Nacional de Música, donde a través de la Banda de Jazz del Conservatorio se inicia en le mundo del Jazz. Recibe clases de armonía de jazz de parte de Gustavo Rodriguez.

Con una tremenda sed por conocer a fondo el género estudia Composición y Arreglos en la “Grove School of Music” donde recibe clases particulares del fundador de la escuela, Dick Grove, quien no esconde el hecho de que Garcia fue uno de los mejores en pasar por la afamada institución. Continúa estudiando en el “Audio Institute of America”. Durante este mismo tiempo trabaja como arreglista, ingeniero de grabaciones, director musical, guitarrista y/o tecladista de varios proyectos, entre estos “Los Ilegales” en 1997/98. Pasa a tocar los teclados por 5 años en el programa “El Gordo de la Semana”. Fue el Ingeniero de Grabación en el álbum de Olga Tañon “Yo por Ti”, ganador del Grammy en el 2001.

En el 2004, lanza su primer CD titulado “Sueños”, una fusión de rock, jazz y música latina. Luego parte al prestigioso “Luther College” para estudios avanzados, graduándose Magna Cum Laude. Esta graduación le gana el puesto de “Graduate Assistant” en Middle Tennessee State University, institución de la que hoy (28 de marzo) se gradúa.

Sócrates Garcia – uno de los tantos músicos del patio y otro motivo por sentirnos orgullosos de los nuestros. Jazz en Dominicana te felicita!!!


En NY nace Tabú Team - Oscar Micheli y Fellé Vega

Otro éxito para nuestros músicos y amigos Oscar Micheli y Fellé Vega, quienes han unido sus inquietudes musicales para formar el dúo “Tabú Team”. El dúo realiza una combinación de teclados y percusión combinando lo que ofrece la tecnología y los sonidos acústicos, además de la magia extraordinaria que oferta Fellé con su voz.

Oscar nos llamó desde la gran manzana para informarnos no solo de lo arriba mencionado, si no del gran debut que tuvieron el martes 25.

Nos comenta Oscar: “Los proyectos en la vida comienzan siempre en la utopía, para que a su vez puedan ser llevados a los sueños y de ahí a la realidad”. Y así es como estos dos músicos se unen para lograr combinar sintetizadores, piano acústico, la “Mac”, secuenciadotes; el Boombakini y los “instrumentos” que Fellé acostumbra utilizar (contenedores de plástico, ollas, pailas, objetos de la vida cotidiana convertidos en instrumentos musicales); aparatos análogos y la voz de Fellé. Continúa Oscar al decirnos que “todo esto nos convierte en una orquesta universal que toca “World music”, haciendo un “sancocho étnico/ethnic soup”, un folklore imaginario, música para los sentidos y para el Creador”.

Jazz en Dominicana le pregunta: “Que persiguen ustedes con esto?” a lo que ambos contestan…”Tocar a la vida, ocupar nuestro espacio en este mundo, adentrarnos en almas y corazones, modificar el entorno de manera positiva – no invasiva, esto es lo que Tabú Team quiere hacer y lograr”.

El martes 25 realizaron su primera presentación en el prestigioso “SOB” (Sound of Brazil) en un concierto muy especial organizado y presentado por la BMI (Broadcast Music, Inc.). El concierto se denominó “Latin World Sound Sessions”, en donde además de Tabú Team actuaron Edwin Vásquez y Zon del Barrio.

Oscar y Fellé dejaron a todos “locos” con su actuación, tocando una serie de composiciones originales que contienen una alta influencia de nuestro folklore, así como el encontrado en la “World music”. Estas composiciones formarán parte de la producción discográfica que Tabú Team lanzará en Julio de este año.

Porfirio Piña de BMI Latin comentó: “Agrupaciones calientes como las de Fellé Vega, un gurú del “groove” tropical y el excelente tecladista Oscar Micheli con su nuevo proyecto TABU-TEAM es lo que queremos patrocinar en BMI; estos talentosos músicos encarnan el autentico “Soul Latino”.

Otro motivo por el cual sentirnos orgullosos de nuestros músicos, que día a día ponen en alto nuestra música, nuestra cultura, nuestros valores: nuestro país. En hora buena.
Felicitaciones Oscar y Fellé !!!

jueves, 27 de marzo de 2008

Explosión de colores en la música de Josean Jacobo y Tumbao
Josean Jacobo

El miércoles en la noche hubo una explosión de colores; resultado de las fusiones de nuestros ritmos con el Jazz presentada por la agrupación Josean Jacobo y Tumbao ante una Casa de Teatro repleta en ambos pisos.

Tocando en el espacio de Jazz en Dominicana en Casa de Teatro este quinteto de excelentes músicos dominicanos ofrecieron un repertorio de 7 composiciones originales (de Josean) y un estándar de Coltrane. Tumbao toca Latin Jazz con un estilo y sello propio; tienen su “sonido” muy bien desarrollado, fruto de largas horas de prácticas y de lo bien unido que son los cinco integrantes del mismo.

Y que “quinteto”, pues cuentan con Jacin Pérez en el bajo, Otoniel Nicolás en la batería, Harrington De León en la percusión, Jesús “Gurí” Abreu en los saxos (tenor y soprano) y Josean Jacobo en teclados. Esta agrupación está sumamente compacta, se conocen muy bien, saben jugar el uno con el otro, disfrutan inmensamente de tocar juntos y transmiten esto al público. Es todo un deleite el verlos y escucharlos.

Llama la atención y gustan mucho las composiciones y arreglos de Josean, quien fusiona muy bien el jazz con ritmos como: merengue, salsa, son, rumba, gagá y cha cha cha, entre otros. Logra que cada una tenga una gran fluidez desde principio hasta fin en estructuras muy bien definidas.

Igualmente deja suficiente libertad para las improvisaciones de los miembros del grupo, cada uno tiene espacio para descargar a su debido momento; y que buenos son estos chicos. Otoniel y Harrington marcan en batería y percusión los ritmos afro-antillanos a la perfección; Jacin es un estandarte en el bajo y Guri en el saxo es fuera de serie.

El programa de la noche contó con 8 excelentes piezas: Hormigas, Cacara, Impressions (en arreglo de cha cha cha que hubiese dejado satisfecho a Coltrane), Unknown, Tormenta Tranquila, The Waiting (un gagá jazzeado), Leap of Faith/Salto de Fé y cerró con una muy apasionada versión de Food Fest (compuesta en honor a Eddie Palmieri).

Cada pieza fuertemente ovacionada por un público que reconocía en este grupo uno que adueña un sonido y estilo rítmico propio, maduro, con unos originales arreglos.

Felicitamos a Josean Jacobo y Tumbao por atreverse a tocar música original, música propia y brindarla a todos de la manera que solo ellos pueden. Ojala y pronto graben su primer CD, el cual seguro será todo un éxito.

La próxima vez que anuncien que esta agrupación tocará, recomendamos que no se lo pierdan. Podrán ver y escuchar el futuro de nuestro Jazz….hoy!!!


Tumbao

De izq.: Otoniel Nicolás, Harrington De León y Jesús "Guri" Abreu

Harrington De León

lunes, 17 de marzo de 2008


Au Vivo - Pónganle mucha atención a este trío!!!

Así es, pónganle mucha atención a esta agrupación, llamada “Au Vivo”, que cuenta con tres excelentes músicos tocando en ella. Bienvenido Dinzey en el piano, Jacin Pérez en el bajo y Javier Robiou en la batería.

Tocan cada lunes a partir de las 8:30PM en el E.A.T. Chef Depot. Han sido escogidos para tocar en una de las noches del Café Bohemio en el Feria del Libro. Igualmente fueron seleccionados para tocar durante la IX Versión del Festival de Jazz de Casa de Teatro, cada jueves cuando termine de tocar la agrupación de turno en el teatro, Au Vivo lo hará en el bar. Eso quizás les dé una idea de que tan buenos son.

Ya lo habíamos visto tocar par de veces en E.A.T. y de verdad que el repertorio que allí presentan es muy bueno. Muchos estándares con exquisitos arreglos para el tipo de público que allí se reúne. Pero fue el miércoles pasado cuando tocaron en Jazz en Dominicana en Casa de Teatro que pudimos darnos cuenta del tremendo trío que son, como se llevan como agrupación y como transmiten lo que viven al público.

Ante una Casa de Teatro repleta de aquellos que acostumbran a asistir todos los miércoles se dieron cita los chicos, tocaron como cualquiera de los mejores tríos que se han escuchado y dejaron su marca ante el conocedor público de dicho espacio.

Presentaron un repertorio de grandes ligas, tocaron como “fieras del jazz” (los “young tigers” como una vez expreso Peterson sobre los nuevos talentos que venían detrás de su generación). The Duke, The Chicken, Question & Answer (si, la de Chicago Transit Authority), A Foggy day, Fe Fi Fo Fum forman parte del primer set. Todas excelentemente tocadas, con unos arreglos muy originales, a la vez con tremendo respeto a sus compositores. Que delicia lo que presentaron, las improvisaciones estuvieron realmente fuera de serie, excelentes, pero sin ser muy largas.

Muy acertado el uso del bajo acústico de parte de Jacin, el cual le da un toque de “Old School” al trío, y que bien lo maneja, que bien marca, que solos tan esplendidos salen de su ser, como expresa lo que siente a través del mismo. Bienvenido no se queda atrás y es muy marcada la mejoría en su tocar de hace una año hacía acá. Es más maduro, tiene su estilo ya desarrollado, no teme, se atreve, tiene un “feeling” que hace llegar al público de una manera sencilla y a la vez profunda. Y, que decir del joven en la batería, Javier es un monstruo, este chico tiene un sentido del “swing” y del “bop” difícil de encontrar en alguien de su edad, un “timing” impecable. Hay que verlos!!!

Para el segundo set, sube el trío y arrancan con una versión de “Seven Steps to Heaven” que hay que hacer llegar a la radio para que muchos más la puedan disfrutar. Luego ocurre algo que poco a poco se está convirtiendo en una costumbre: empiezan a subir otros músicos y tocan o jammean con el grupo. Así sube Alvaro Dinzey y toca la trompeta (con su voz) en All Blues, le sigue Jochy Melo con su rendición de Blue Bossa. Jacin es sustituido en el bajo primero por Luigi Feliz y luego por Juan Luis Gómez (que buenos son, no se pierde nada en lo absoluto). Nelson Dietsch sube con su guitarra, Sammy Lee toma la batería y una jovencita de nombre Lucy Mateo al piano y dan tremendo jammeo…ya para esta hora, la pista está encendida como nunca.

Cuando creemos que ya la noche está llegando a su fin, sube Otoniel Nicolás a tocar batería y Luigi Féliz el bajo para acompañar a Bienvenido en tremenda versión de “Caravan”. Luego retornan los demás y cierran la actuación con “A Night in Tunisisa” y “Billie’s Bounce”.

Que noche, que música, que trío!!!
Pongan atención y recuerden ese nombre: AU VIVO!!!


Bienvenido, Jacin y Javier: Au Vivo


domingo, 16 de marzo de 2008


El “Kite Duo” conquista a los amantes del Jazz

La magia que reside en Casa de Teatro recibió a los músicos Franz Bauer y Dirk Strakhof el martes 11 con un nutrido grupo de amantes de la música de los músicos, tanto en el teatro como en el área del bar, para disfrutar de dos horas de esta tan interesante oferta musical que nos tenían.

Ellos habían llegado el lunes y esta era la última parada de una gira que los llevo por, entre otros: México, Trinidad & Tobago y la vecina República de Haití. Esa misma noche en el Nicolás de Bari tuvimos la oportunidad de compartir con estos dos excelentes músicos que son muy sencillos y muy intensos a la vez. Ambos tienen una tremenda capacidad para captar de inmediato la cultura del país en donde se encuentran, algo que ya al día siguiente se pudo comprobar, pues en algo menos de 24 horas habían captado mucha de nuestra esencia.

Franz Bauer había iniciado como percusionista, y al poco tiempo se enamoro de la marimba y el vibráfono, dedicándose de lleno a ellos, pero sin haber dejado atrás la percusión. Con fuertes estudios clásicos y luego de Jazz, perfeccionó su arte en su natal Alemania antes de estudiar en Berklee College of Music con Liebman y Dave Samuels.

Dirk Strakhof desde que tenía uso de la razón le gustaba el bajo acústico, instrumento que estudió a fondo de muchacho, luego en la universidad en Alemania, y lo perfeccionó con clases particulares de los afamados bajistas europeos Jerry Granelli y David Friedmann y el muy conocido Dave Holland en New York.

Ambos estaban muy felices de estar en esta gira compartiendo y conociendo países con unas diversas y extraordinarias riquezas culturales. Ya el martes en la mañana habían dado una Clase magistral en el Conservatorio Nacional de Música, su misión en la noche era la de compartir su cultura y música. Prueba superada!!!

El concierto fue muy ameno y ágil. De las 11 piezas que tocaron 4 eran de la autoría de Bauer y 5 de Strakhof. La interesante mezcla de marimba/vibráfono con bajo acústico era algo novedoso para el público, las improvisaciones vivencias y interacciones de estos dos excelentes músicos que llevan más de 10 años tocando juntos en dúos, tríos, cuartetos y quintetos de Jazz.

La fluidez de Strakhof en el acustico denotaba un dominio absoluto del instrumento, se notaba la influencia de Holland en su estilo. Bauer maneja el vibráfono y la marimba como muy pocos, su inusual estilo de cambiar de un instrumento al otro durante la pieza y la excelente interacción con Dirk hacía llegar la emotividad de cada pieza a los demás.

Varias de las piezas llamaron mucho la atención por la calidad de las improvisaciones en ellas contenidas, así como muy buenos solos en los diversos instrumentos, entre estas:
“Sidran” (Nardis, de Bill Evans, al revés) con la que iniciaron el concierto, arreglo muy original de Bauer en la que la pieza da paso a la composición de Strakhof “Morango”. “French Song”, pieza suave y juguetona en la que al escucharla fácilmente uno se traslada a un paseo por los campos franceses. “Black Black” sencilla y a la vez profunda, donde se destaca el acústico. Y, “Zagreb” que cuenta tremenda historia a través de sus notas musicales para darle paso a “Kite” pieza escrita por Dirk y por la cual adoptan este como nombre del dúo.

Jazz clásico europeo con mucha improvisación alimentada por sus años de experiencia, de vivencias, usando los colores del idioma que es la música, haciendo uso de esta inusual e interesante mezcla de instrumentos para hacernos disfrutar de su oferta. Bauer/Strakhof son muy sencillos, singulares y particulares; y esto lo transmitieron a la perfección en esta mágica noche en casa de Teatro.

Le damos las gracias a la República Federal de Alemania por nuevamente traer tan talentosos músicos a mostrarnos lo mejor del Jazz de su país. Y a Franz y Bauer le pedimos que vuelvan pronto a compartir su música con nosotros, a comernos unas empanaditas de cangrejo y una Presidente; y le decimos, de todo corazón: Gracias por todo!!!

viernes, 7 de marzo de 2008


Desde Alemania nos llega el German Jazz “Kite Duo”

Nuevamente la Embajada de la República Federal de Alemania trae a nuestro país un excelente grupo de músicos para difundir el Jazz que se está haciendo por esa nación. Recordamos muy bien cuando en Octubre del año pasado vino al país a dar tremenda cátedra musical el Jazz dúo de Christof Lauer y Jens Thomas quienes, tocando saxofón y piano respectivamente, deleitaron a los presentes con tan original oferta de free con jazz clásico europeo.

En esta ocasión llega el German Jazz “Kite Duo” formado por dos tremendos músicos, Franz Bauer en la marimba y Dirk Strakhof en el bajo acústico. Nuevamente Casa de Teatro es el lugar escogido para este tan interesante concierto cuya oferta reúne variadas culturas que participan de una muy buena conversación musical.

Tanto la marimba como el vibráfono/xilófono, en manos de Bauer, le dan a las piezas un sonido lleno y profundo, y a la vez suave. Su amor por sonidos inusuales, temas claros y complejidad rítmica llevan a un perfecto dialogo con el bajo de Strakhof. El canto cálido del contrabajo de Dirk sirve como la base de este grupo. Su manera de tocar, melodiosa y rítmica, a menudo produce sonidos experimentales que raramente son escuchados de parte de un bajista.

Bauer cuenta con una discografía de 7 y Strakhof de 12 en su haber. Conozcamos un poco sobre cada uno de estos excelentes músicos:
Franz Bauer: Marimba, Vibráfono y Percusión
Nace en Bad Aibling en Bavaria, Alemania en el 1968. De muchacho tocaba batería y percusión en varias bandas, así probando varios géneros y estilos. Recibe su educación en dos instituciones y géneros: Clásico en el Munich Collage of Music y Jazz en el Berlin University of the Arts. Luego siguió sus estudios en Berklee College of Music, estudiando con Dave Samuels, Ed Saindon, Joe Locke y Dave Liebman, entre otros.

Hoy día sigue tocando diversos géneros en igual tipo de agrupaciones. Estas siendo diferentes ensambles que se dedican a tocar desde percusión a música contemporánea, como lo son Quadram Ensemble; Percussion Project Rostock y United Berlin. Así como las que se dedican al Jazz comolo son Marimbao; su propio Franz Bauer Quintet; Batoru (de Dirk Strakhof) y el German Jazz “Kite Duo” que este martes 11 tocará aquí.

Dirk Strakhof: Bajo Acústico
Bajista y compositor que nace en Berlin en el 1960. Estudia Jazz en el Instituto “Hochschule der Künste” de Berlin, luego obtiene una beca y parte a New York para estudios privados con Dave Holland, Richie Beirach, Rufus Reid y Ron McClure. Crea el grupo de Jazz Batoru, con el cual ya ha realizado 3 grabaciones que han recibido excelentes críticas. Con este participa en varios festivales, tales como: Hamburg, Leipzig, Stuttgart, Brandenburg, Berlin (Jazz Across the Border), Bucharest, Antananarivo, Bogota y Bucaramanga. Igualmente Batoru sale en frecuentes giras por Alemania, Rumania, Tanzania, Kenia, Madagascar, África del Sur y, recientemente, Colombia. Ahora se une con Franz Bauer para formar el German Jazz “Kite Duo”.

Dirk tambien dirige talleres en Berlín y colabora mucho con el “Thakt Ensemble” que se dedica a tocar música árabe. Igualmente ayudó a componer la música del documental "A Tokyo Fusebox" de Susanna Salonen.

La República Federal de Alemania, Casa de Teatro y Jazz en Dominicana les invitan a presenciar una excelente oferta jazzística que ha de deleitar los paladares de todos ustedes, nuestros lectores y amantes de la música de los músicos. El concierto será en el Teatro de Casa de Teatro, el martes 11 de marzo a las 9:00PM, y la entrada será de $300.00 por persona. Esperamos verlos por allá.

Franz Bauer & Dirk Strakhof:

miércoles, 5 de marzo de 2008



Felicidades Javier!!!

Felicitamos de todo corazón al guitarrista Javier Vargas, quien acaba de terminar su licenciatura en Teoría y Educación Musical en la UASD. Javier ya tiene el título de "Professional Music Major" con concentración en Jazz Composition & Performance, habiéndose graduado en el 2004 de la prestigiosa Berklee School of Music en Boston, Massachusetts.

Aquí en el país Javier dirige su propia escuela de música en la urbanización de San Geronimo y conforma la agrupación de Jazz "Atre" con el bajista Jaime Soto y el baterista Ely Vásquez.

Nuevamente nuestras felicitaciones, bien hecho!!!

domingo, 2 de marzo de 2008


Más Espacios de Jazz: Unos re-abren, otros son nuevos

1.- Vuelven los Lunes de Jazz a Santiago:
Buenas noticias para los amantes del Jazz en Santiago y en todo el país, pues a partir de mañana, lunes 3 de marzo, vuelve en grande el Jazz a Santiago. Y de que manera!!! Vuelven los tradicionales Lunes de Jazz al “Bar Moisés Zouain” del Gran Teatro del Cibao!!! A partir de las 8:30PM y por solo RD$80.00 por persona, mañana y todos los lunes se darán cita los mejores músicos de Santiago, del área del Cibao y de todo el país quienes durante años se han encargado de ir escribiendo la historia del Jazz en dicha ciudad.

Fruto de la constancia, perseverancia, unión y mucha fe…contra viento y marea...esta actividad ha sido uno de los bastiones del jazz y un semillero de talentos donde, los viejos talentos aportan sus experiencias a los jóvenes y estos inyectan de energía y modernas ideas a los primeros. Esta iniciativa no es más que un grupo de amigos, músicos y relacionados que se reúnen para esparcir su música y proyectos, compartir y brindar mejor calidad musical al público y aunar esfuerzos en pos de un crecimiento individual a través de tocar entre si. Este espacio ofrece una página en blanco para seguir escribiendo la rica historia del Jazz en el Cibao.

El Jazz de los lunes tuvo sus comienzos hace aproximadamente 7 años por iniciativa de Fellé Vega y se ha venido realizando en varios lugares que han abierto de manera desinteresada sus puertas: “La 37 por las Tablas”, espacio cultural dirigido por Maria Ligia Grullón, luego estuvo por un año en el “Bar Code” del barquero Darío Nicodemo, luego por dos años en "Aleína", y ahora llegan por la puerta grande al Bar Moisés Zouain del Gran Teatro del Cibao. En estos lugares han tenido el privilegio de compartir no solamente con artistas nacionales sino con músicos internacionales de elevada calidad y renombrada fama internacional como son: De Puerto Rico: Ramón Vásquez, Moncho Ríos, Jean Carlos Artime, Efraín Toro, Luís Marín, Pedrito Guzmán Héctor Meléndez y Antonio Caban Vale (El Topo). Finlandia: Paul Austelitz. New York: Liza Williams. Brasil: Carlos Stasi; etc.…

La lista de los “Músicos del Patio” que se presentan es muy extensa, cada lunes es muy variado y siempre hay 15 a 20 músicos en escena, entre estos: Dionisio De Moya, Oscar Almonte, Jonatan Piña, Kilvin Peña, Ivanova Casimiro, Wilfredo Reyes, Abel González, Edward Olivo, Dariel Almeida, Eustikio Céspedes y Eliezer Ramírez. Desde sus inicios han estado bajo la dirección de Fellé Vega; Yino Hernández y Aluzarte, dirección técnica, las relaciones públicas de Ana Lourdes Abreu y en esta etapa recae la coordinación en Cukín Curiel y Fátima Franco.…

A buen tiempo y nuestras felicitaciones. Jazz en Dominicana se une al regocijo en Santiago!!!


2.- Otro nuevo espacio en Cabarete, y van tres!!!
En Cabarete ya se viene realizando noches de Jazz en Vivo todos los martes y los jueves en el Pelican Beach Bar y el Restaurante Pomodoro respectivamente, ahora se adiciona un nuevo espacio los viernes.

El Hotel Velero presenta: “Friday Sunset Jazz” en el Sand@Pic Bar & Restaurant.
Todos los viernes de 6:30 a 9:00PM un excelente grupo de músicos dirigidos por el pianista Roberto Santana deleitan al público que allí reunidos alrededor de un extraordinario ambiente playero disfrutan de excelentes puestas del sol a ritmo de Jazz mientras se toman un traguito, vinito, cervecita y lo acompañan con unas picaduras fuera de serie.

Roberto Santana en el piano es acompañado por Carlito Estrada en saxofón, Daniel Álvarez en el bajo, Hisdras Álvarez en la batería y al canadiense Alain Auclair en la guitarra.

Ni cuanto Jazz!!! Y, ahora el calendario de Jazz en Vivo luce así:
Lunes:

Restaurante E.A.T -8:30PM- en Santo Domingo
Gran Teatro Cibao -8:30PM- en Santiago

Martes:
Pelican Beach Bar -8:00PM- en Cabarette

Miércoles:
Restaurante Puerto Bonito -8:30PM- en Santo Domingo
Restaurante Zowadi -8:30PM- en Santo Domingo
Jazz en Dominicana en Casa de Teatro -9:00PM- en Santo Domingo

Jueves:
Restaurante Pomodoro -8:00PM- en Cabarete
Cinema Café -10:30PM- en Santo Domingo

Viernes:
Hotel Velero -8:30PM- en Cabarete
Restaurante La Briciola -9:00PM- en Santo Domingo

Que viva el Jazz!!! Nuestro Jazz, el Jazz del Patio!!!