jueves, 29 de noviembre de 2007


Desde New York nos llega Oscar Micheli para Aguinal-Jazz

El Miércoles 12 de septiembre Casa de Teatro abrió sus puertas de par en para al espacio “Jazz en Dominicana en Casa de Teatro”. Ese día, y los subsiguientes miércoles, la Casa ha estado repleta de amistades, amigos, familiares, músicos, compositores, artistas, prensa y tantos otros que con mucha ilusión se reúnen a compartir de una programación, variada e interesante, que logra que el espacio siempre sea fresco. El día de la inauguración Octavio Beras-Goico anunció: "que ningún miércoles sería igual", y hasta la fecha así ha sido. Tomando prestado de Thomas Carlyle, quien dijo: "Si se siembra la semilla con fe y se cuida con perseverancia, solo será cuestión de recoger sus frutos"... A todos ustedes las gracias.

A los pocos días recibimos el siguiente Correo electrónico:
Hola Fernando, como estas?..
Que bueno que ahora en nuestro país hay mas apoyo al Jazz gracias a ustedes... Fíjate, he estado pensando cuando vaya en Dic, poder ofrecerles a Jazz en Dominicana en Casa de Teatro un concierto con mi Trío. La idea de que podamos preparar una noche especial donde podríamos invitar a varios músicos. "Aguinal-Jazz" en Casa de Teatro con OmTrio
Desde NY se despide,
Oscar Micheli

Pues es un gran placer y honor el anunciarles que el lunes 3 de diciembre se celebrará el concierto Aguinal-Jazz con Oscar Micheli en el piano, Guy Frometa en la batería y Peter Nova en el bajo, y sorpresas adicionales.

Conozcamos un poco de este tremendo músico dominicano radicado en los Estados Unidos, específicamente en NY, quien tiene en su haber un excelente historial aquí en nuestro patio y por los Estados Unidos, y quien próximamente trabajará en unas grabaciones con Richard Bona y otros.

Oscar nació el 14 de Diciembre de 1972. Inicio sus estudios musicales a temprana edad en la escuela Nacional Dominicana de Música. En el 1990 fue parte de los fundadores del coro del Instituto Cultural Dominico-Americano, donde obtuvo una beca para realizar sus estudios de ingles, participando en varios festivales nacionales e internacionales de Coros. En el 1995 se va a Boston, para continuar sus estudios en Berklee College of Music, graduándose en el 1999 de "Jazz Composition and Arranger".

Desde entonces ha trabajado con diferentes artistas locales e internacionales, entre otros, Patricia Pereyra, Guarionex Aquino, Tadeo De Marco, Chichi Peralta, Juan Luis Guerra, Xiomara Fortuna, Frank Ceara y Audrey Campos, entre otros. Oscar, junto a su grupo, ha participado en actividades locales e internacionales como el Heineken Jazz Festival, el Festival de Jazz de Casa de Teatro, en la Semana Dominicana celebrada en las ciudades de Miami, Florida y en la Universidad de Brookhaven College en Dallas, Texas. Dominican Republic Jazz Festival junto a grandes figures del Jazz internacional como lo son Arturo Sandoval, Chucho Valdez, Grupo Mezcla y Giovanni Hidalgo entre otros. Perteneció al maravilloso grupo de Alabanza y Adoración de la Iglesia Más que Vencedores bajo la dirección musical de Juan Luis Guerra.

Micheli, grabo su primera producción discográfica junto a 3 músicos de gran trayectoria musical: Guy Frometa, en la batería; Peter Nova y Gustavo (Cuquito) Moré, en el bajo, esta producción discográfica se titula “Swimming Notes”, desde su lanzamiento, Oscar Micheli Trio ha estado presentándose en diferentes escenarios, como el J&B Jazz Bar, el VI Dominican Republic Jazz Festival junto a figuras como David Sánchez, Steve Khan Ramón Vásquez, Chucho Valdés, Guarionex Aquino, Felle Vega y Néstor Torres, entre otros, teniendo así una gran aceptación del publico amante de la música de los músicos.

Actualmente se encuentra en la ciudad de New York donde ha estado trabajando fuertemente como compositor, productor, arreglista y artista. Trabaja en estas labores con diferentes artistas comolos son Jon Carlos, el grupo SonbyFour, Niel Velez y Cristian D’Rivera entre otros

Vengan a celebrar con nosotros el inicio de las navidades: Aguinal-Jazz
Con Oscar Micheli en el piano, Guy Frometa en la batería y Peter Nova en el bajo
El Lunes 3 de diciembre en el espacio "Jazz en Dominicana en Casa de Teatro"
Casa de Teatro, Arzobispo Meriño No. 110 , Zona Colonial. Entrada: $200.00

Guy Frometa

Peter Nova

sábado, 24 de noviembre de 2007


Pa las lomas: Jazz en La Cumbre!!!

Este 2007 ha sido un gran año para el Jazz en nuestro país, y la buena noticia es que cuando uno piensa que quizás ya no habrá más, nos sorprenden, pues aún queda Jazz, si, queda y queda mucho antes de que llegue el 31 de diciembre.

Para este viernes 30, día de San Andrés, las lomas de Jamao se llenan de Jazz, de mucho Jazz!!! Y, pueden escoger, pues habrán dos conciertos!!!

Jazz en el Caffeto:
Desde hacen muchos años se celebran conciertos de Jazz en el Caffeto, restaurante que tiene una de las mejores vistas que ojos hayan visto en nuestro país. Estos conciertos siempre cuentan con excelentes músicos que casi siempre logran terminar en un jam session que nada envidia a aquellos celebrados en cualquier Jazz Establishment alrededor del mundo.

Para este viernes estarán Carlitos Estrada en los saxos y el EWI, Daniel Álvarez en el bajo, Hisdras Álvarez en la batería y Rafelito Mirabal en los teclados. Es la primera y única vez que estos 4 músicos se reencontraran en este año, luego de haber estado de gira el primero con Anthony Santos, el segundo con El Prodigio, el tercero en un crucero. y el cuarto con Juan Luis Guerra. No tocaran ni bachata, ni típico, ni música de crucero ni merengue sino que mezclaran todo eso con lo que mas les gusta y mas saben hacer: JAZZ! No se pierdan de este singular reencuentro de los 4 fantásticos, los muchachos prometen que se dará buenísimo.


Jazz en El Molino:
Resulta y viene a ser que este mismo viernes 30, San Andrés está “full en Jazz”, y nos presenta a otro tremendo grupo de excelentes músicos en un concierto que dará de que hablar. Estamos hablando de Jazz en el Molino.

Aquí estarán Oscar Almonte en la guitarra, Abel González en el bajo, Jonatan Piña en los saxos y Cukin Curiel, en la percusión. Como invitada especial estará la cantante Fátima Franco. Otra buenísima oferta para los amantes de la buena música.

A cual voy?
De verdad que la decisión es sumamente difícil, muy difícil; tanto así que quizás lo mejor sea … bueno decidan por su cuenta, pero vayan, cualquiera que sea la decisión no se van a arrepentir..y si aún no se deciden, pues vayan a los dos. Será una noche para no perdérsela, ambos lugares con tremendo ambiente y una vista espectacular. Ambos cuentan con excelentes menús, carta de vinos y Jazz

Ambos están en la Carretera Moca-Jamao en la Cumbre.
Así que el 30 “PA LA LOMA”!!!

jueves, 22 de noviembre de 2007

FELIZ DIA DEL MUSICO

A todos nuestros músicos del "patio" les extendemos nuestras felicitaciones en este tan especial día que reconoce la labor que cada uno de ustedes hacen por la cultura de nuestro país y por cada uno de nosotros.

GRACIAS de todo corazón!!!

domingo, 18 de noviembre de 2007



Pavel Apostó y Ganó y Nosotros con él !!!

Habíamos comentado que Pavel, el sábado 17 de noviembre, se enfrentaría al mayor reto de su carrera con la producción de su primer gran espectáculo, el show: “Big Band Núñez” donde se haría acompañar de 32 músicos y un grupo de amigos para cantar sus canciones al estilo Big Band que reinaba en los años 40’s y 50’s. Pues: Pavel Apostó y Ganó y Nosotros con él !!!

Ante un Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua repleto hasta no poder Pavel y la Big Band, deleitaron a un público, que por más de hora y media disfrutaron de 17 canciones, la mayoría de su autoría y magistralmente arregladas por Sandy Gabriel, quien también dirigió la banda.

Todos vestidos y peinados a la época, emulando el estilo “cabaret” de los años 50’s, y Pavel, resplandeciente, luciendo ser una mezcla de Elliot Ness y Michael Bublé iniciaron con toda una descarga “a la Big Band” para anunciar a los presentes que venia excelente música realizada por excelentes músicos, 32 de ellos, más un coro de 3 voces. De inmediato y con la canción "Piel canela", dio inicio al repertorio, y nos trajo los recuerdos de la Super Orquesta San José de antaño.

La voz única de Pavel se ganó al abarrotado Teatro de inmediato, una voz que maneja muy bien en los rangos de tenor y soprano, llegando a alcanzar unas difíciles notas altas...y la banda…cuanto swing….Sigue cantando las canciones "Por honor", “Bethania” y “Viene Gente” arrancando aplausos y más aplausos de los presentes.

En todo momento en control del escenario y hablando con el público antes de presentar las canciones, Nuñez hace referencias al valor de la amistad y de la dicha de poder contar con buenos amigos para con esto iniciar un segmento de varios temas en compañía de varios amigos. Presentó al primero, Frank Ceara, quien lo acompañó en la interpretación del clásico de Charles Chaplin, "Smile", con letras en español del mismo Pavel. Le sigue Carolina Rivas y a dúo cantan "Cuando, Cuando"; que voz y dominio de escena tiene esta mujer!!! Terminan este segmento con el éxito, "Atlantis", acompañado por Ana Feliz con quien Pavel grabó el tema en su versión original.

Nuñez continúa con "Pies Izquierdos" en un bello arreglo pop/swing. Sigue la próxima canción iniciando la misma con las cuerdas (violines, viola, cello y contrabajo con arco) muy bien dirigidas por Luichi Guzmán, y de esta manera inicia el tema más esperado de la noche “Te dí”. El público lo acompaña y le hacen el coro de tal manera que el no necesitaba cantarla, pues la sala entera lo hacia por él, que delicia.

Continúa el concierto con Danny Rivera subiendo al escenario para mostrarle sus afectos y lo acompaña al interpretar "Te me perdiste", demostrando un gran respeto por el talento del dominicano. Luego de ésta, Pavel solo continúa con "Santiago de frente", "Soñar despierto" y "Canción de cuna", donde la banda hace de las suyas con descargas muy bien concebidas y en momentos muy oportunos. Se destacan las guitarras de Oscar Almonte, Luis y Rafa Payán.

Con "Dime cómo me hago" y “Los fantasmas” sigue el concierto, esta vez con Luís Enrique, quien lo acompaña no solo como cantante, sino también en la guitarra y conga; donde finalizando la segunda pieza, el nicaragüense se desbordó con un solo de congas que dejó a todos mesmerizados.

Pavel de nuevo solo en escena, relata que "mi primera canción, cuando salió, definió cómo sería mi carrera, 'Paso a Paso'” para con ésta, agradecer a todo su público y a la banda de músicos que lo acompañó, y se despidió. Esto, claro, dio paso al tradicional grito del público de: "otra, otra, otra", logrando que el cantautor regresara para repetir el su gran éxito "Viene gente" para cerrar la noche.

Hay que destacar/resaltar el gran trabajo en sonido de Allan Leschorn y Patricio Hamilton; a todos esos tremendos músicos; las voces del coro; los arreglos de cuerdas de parte de Luichy Guzmán y los excelentes arreglos y dirección de Sandy Gabriel. Ahora a esperar el DVD pues esto hay que verlo señores, una y otra vez.

SI!!! Pavel Apostó y Ganó y Nosotros con él !!!

martes, 13 de noviembre de 2007


Pavel Nuñez y Jazz: no se sorprendan!!!

Nos llamó mucho la atención cuando un buen día Sandy Gabriel nos hiciera el comentario de que Pavel Nuñez estaría desarrollando un concierto en el Hotel Jaragua en formato de Big Band, y qué banda, 32 músicos en escena, además de una serie de amigos e invitados especiales. Así que nos encontramos con Pavel en el espacio de Jazz en Dominicana en Casa de Teatro para hablar sobre su nuevo proyecto.

Pavel Elías Núñez Ramírez dio sus primeros pasos en la música en varias agrupaciones dominicanas, siendo compositor de diversas canciones que los grupos hicieron suyas. A su corta edad tiene un currículo que se logra alcanzar después de muchos años. Presentaciones en Casa de Teatro, sus famosas giras universitarias, Altos de Chavón, composiciones para Milly Quezada y Gilberto Santa Rosa, presentaciones con Luís Enrique y mucho más. Pavel tiene 4 producciones ya grabadas y una nueva en proceso, la cual se titula: “El tiempo de Viento”. Ha ganado ya 4 premios Casandra y entre sus múltiples composiciones, la que le hizo a Milly, “Soñar Despierta” del Disco “Pienso Así”, fue ganadora del Grammy Latino en el 2003. En este momento Pavel se enfrenta al mayor reto de su carrera que es la producción del show “Big Band Núñez” donde se hará acompañar de 32 músicos para cantar sus canciones remontándose a la época de oro de Frank Sinatra.

Sentados en el bar nos comentó que todos sus conocimientos referentes a la guitarra y la percusión son totalmente autodidacta y que sus influencias son el Jazz, Rock, Blues, y las músicas brasileña, española, cubana y dominicana. Le gusta tocar, cantar fusiones entre ellas están el pop y el jazz. Luego de varios minutos toda la conversación fue sobre el Jazz y que sorpresa: el chico sabe y vive el Jazz.

Jazz en Dominicana (JenD): Que piensas del Jazz vs. otros géneros?
Pavel Nuñez (PN): El jazz es el aporte maximo de cada instrumentista que se atreve a tocar este género, si no eres un buen músico el jazz es el género que lo puede dejar en manifiesto mas que otros y si eres un real profesional dentro de la música el jazz también es el género que te puede ayudar a demostrarlo

JenD: Que es el Nuñez Big Band? Como se te ocurre?
PN: Big Band Núñez es el proyecto más ambicioso de mi carrera y se me ocurre durante un sueño que gracias a Dios está por realizarse

JenD: Un Big Band normalmente consta de 16-20 músicos, tendrás 32, coméntanos.
PN: Lo que sucede es que es un Big Band inusual, tiene la alineación de Big Band sumándole a estos mi banda habitual.

Empezó el espacio a llenarse de jazzómanos y, todos entusiasmados por saludar a tan excepcional persona, pasaban por el bar, así que decidimos que volveríamos a reunirnos después del concierto para continuar intercambiando opiniones y hablando de temas de interés para los seguidores del jazz y de Pavel.


Antes de irnos le preguntamos que nos dijera lo primero que le viniera a la mente sobre diferentes temitas, he aquí sus respuestas:

Yaqui!: Mi tío
Pavel!: Pavel
Fusiones!: Buena música
Los ambientes de Jazz en el País! En crecimiento y cada vez más interesantes
Nuestra Juventud de hoy! Mi generación, ja ja
Con quien te gustaría tocar! Con Pat Metheny
Algo desconocido sobre ti! Seguir perfeccionando mi pasión por la cocina

“Big Band Núñez” será todo un reto, 32 músicos en escena, realmente dos bandas y más. No le vamos a desear suerte, pues se le veía en los ojos que el sueño se hará toda una gran realidad, que será todo un éxito. Y allá estará Jazz en Dominicana, esta vez no solo asistiendo, no solamente reportando para ustedes, nuestros seguidores, si no que esta vez estaremos patrocinando con muchos otros, respaldando a este proyecto y a nuestro Jazz del Patio.


sábado, 10 de noviembre de 2007

La VIII versión del Dominican Republic Jazz Festival en fotos
Encuentro de Bajistas. Eddie Gámez, John Benítez, Ramón Vásquez y Abelito González

Grupo Maniel

Chucho Váldes y su hermana Mayra Caridad

Eddie Gómez Trío

Roberto Santana III de Ambar Jazz Group

Jerry Medina Quartet y su hijo Medina Carrión

Basilio Marqués de Irakere

Ambar Jazz Group

Michelle Marie

Richie Flores

Fotos cortesía de: Alfredo Garcia, José Calzada y Jazz en Dominicana

lunes, 5 de noviembre de 2007

Jerry Medina Quartet - Que manera de cerrar un Festival !!!
Ya la noche estaba en forma, las estrellas celestiales sonreían, y las terrenales daban lo mejor de si para deleitar una multitud que en la playa de Cabarette se estaba dando un real banquete de tremenda música. Ya se sabía que la misma estaba llegando a su fin.

Jerry Medina y su cuarteto más Richie Flores suben al escenario, donde de inmediato Jerry inició un scat fuera de serie llamado “Voz & Richie”. Honrando a los mejores escateadores de todos los tiempos, acompañado solamente por las congas de Richie, se “hablan” el uno al otro, el otro al uno. Que manera de iniciar su participación, y cuando la canción empieza a terminar, ella misma abre la siguiente, Caravan. Entran todos los músicos y Jerry la canta con letras en español, que seguro hubiese sido ampliamente aplaudida por su compositor, el boricua Juan Tizol y muy disfrutada por el Duke. Que manera de cantar, que “feeling y swing” tiene Jerry, y cuando toca la trompeta, que delicia.

Sigue con la canción “Décima en Blues”, donde Erick Figueroa nos muestra todo su talento al darnos lo mejor de sí, lo que nos regala es un Delta Blues de Louisiana vía Puerto Rico, blues al estilo latin, excelente. La siguiente pieza es un largo solo de Richie, que es totalmente lleno de electricidad y energía que deja a muchos atónitos y mesmerizados con el tocar de este joven.

Jerry invita a su hijo, el poeta Medina Carrión, para la canción “Rumba Funk”. En esta Medina (hijo) empieza a declamar al estilo callejero de NY que dio inicio al rap, y arranca aplausos de todos durante la misma, pues el muchacho es excelente rappeando e improvisando decimas al momento. Jerry hace muy buen uso de la trompeta durante la misma al igual que los demás músicos quienes acompañan a ritmo de funk al poeta.

Inicia la próxima canción “Son de la Loma” y Erick Figueroa invita al maestro Chucho Váldes a que subiera al escenario a tocar con ellos. Se convirtió en uno de los más memorables momentos de todo el festival. En lo que le cedía el piano a Chucho, Erick se botó, y de que forma. Ramón no se quedaba atrás y de que manera trabajaba el bajo, que tumbao tiene Vázquez. Chucho se sienta en el piano y se transforma, está tocando como nunca, mejor que el viernes en Santiago, realiza un solo, de aquellos de “apaga y vamonos”. Termina la pieza con una gran ovación al maestro y abrazos entre todos los músicos. Que momento se vivió!!!

Bajando Chucho del escenario rompen a tocar el “Homenaje a Tito Puente” y se hace sentir la trompeta de Jerry, las congas de Richie, la batería de Efraín, el bajo de Ramón, el piano de Erick. Todos tocando como si fuese la última vez, dándonos lo mejor de cada uno de ellos, dejándolo todo en la tarima. Y se anuncia que finaliza la participación del grupo para así cerrar el festival.

Y ustedes creen que eso iba a ser posible, ante un público en éxtasis por todo lo que acababan de vivir en esta noche, pues no, ante el coro del tradicional "Otra, Otra, Otra" se le arranca una más, "Catilangua Latemue". Nuevamente todos tocan, todos disfrutan de la música que están haciendo entre ellos y regalando a los demás, se nota la alegría, se siente la energía, que música, que noche, cuantas estrellas en tarima, entre el público y en el cielo. No se podía pedir un mejor cierre.

Y con un adiós y un hasta el 2008 cerró esta VIII versión del Dominican Republic Jazz Festival. Lo único que se nos ocurre es una palabra: GRACIAS!!!



Encuentro de Bajistas - Innovador y Espectacular !!!

Esta versión del DR Jazz Festival había sido dedicada al bajo, ese instrumento sumamente importante en cualquier formato de jazz, muy en especial los tríos, pero que a veces pasa desapercibido, discreto inclusive, como escondiéndose, dejando que otros instrumentos se lleven los laureles.

Felicitamos a los organizadores por la idea de en un festival realizar un “encuentro de bajistas”. Y en este caso “que clase de bajistas”. La crema de la crema del área subieron al escenario: Eddie Gómez, de Puerto Rico, uno de los mejores bajistas del mundo de todos los tiempos en el contrabajo. Ramón Vázquez, nacido en Cuba, criado y residente en Puerto Rico, frecuente visitante a nuestro país, y tremendo bajista. John Benítez, de madre puertoplateña, nacido en Puerto Rico y en la actualidad de los mejores del Latin Jazz. Y, desde Puerto Plata, el orgullo de nuestro país en este instrumento, Abel González.

Inician con un blues a 4 bajos, acompañados de Efraín Toro en la batería. Que delicia lo que se desarrolla antes nuestros ojos, un jammeo que nos regala descargas tras descargas. No se puede hablar de quien es mejor, la respuesta es todos. Y lo mejor de todo es que todos tocan sin ningún tipo de celo, tocan y disfrutan el uno del otro y eso lo transmiten al público que se deleita con cada solo.

John anuncia la segunda pieza “Descarga Vieques”, compuesta por Benítez en honor a la isla de Vieques, y la dedica a las victimas de la tormenta Noel, arrancando aplausos de la multitud. Invita al conguero Richie Flores, también de Puerto Rico al escenario y arranca la misma. Lo que ocurre en tarima no tiene comparación en los anales del jazz en nuestro país, casi 17 minutos de lo mejor que estos músicos pueden dar de si, impresionantes solos, y Richie, no hay como explicar lo que éste hace en las congas, que rapidez, por mas rápido que toca nunca pierde el ritmo, que tremendo, que monstruo!!! Buenos, todos lo fueron. Y gracias a ello, todos ganamos!!!

Maniel pone a todos a disfrutar y a bailar en el DR Jazz Festival
Que atardecer más bello el que nos fue regalado el domingo 4, el sol, de un color anaranjado, caminando lentamente en su peregrinaje hacia el oeste, hasta esconderse dejándonos una excelente noche llena de estrellas en el cielo como si estuviesen anunciándonos las estrellas que desfilarían en el escenario para el cierre de la VIII versión del Dominican Republic Jazz Festival.

Para abrir esta última noche musical subieron esos grandes intérpretes nuestros, el Grupo Maniel, dirigido por César Namnum, quienes abrieron con el afamado estándar “Summertime”. Los metales salieron al frente de la tarima y tocaron y deleitaron a todos los presentes con una excelentísima versión caracterizada por fusiones de son y jazz.

Siguieron este “set” de jazz con “Una Montaña”, “Autum Leaves” otro estándar en que se presentaron muy buenos solos, y cerraron con una de las más exquisitas versiones de “Papá Bocó” que se han escuchado. El aire estaba ya cargado de energía, todos moviéndose en sus asientos al ritmo de esta tremenda pieza.

Cesar anuncia que ya, que a partir de ese momento a tocar lo de ellos “el son”, y la canción esperados por todo aquel que conoce a Maniel arranca, “El Cuarto de Tula”. Y lo esperado ocurre, la playa se enciende con aquellos que se paran a bailar, primero unos cuantos, luego son muchos los que en la playa están disfrutando de lo bueno. Los que no la bailan en la arena lo hacen en sus asientos, todos están disfrutando de esta pieza.

A esta le sigue el son cibaeño “Lovatón” y Namnum le dedica el mismo al recién fallecido y legendario bailador de son Bonyé y su viuda Chencha. Invita a una joven pareja de bailadores de son y le dice al público “Ellos han recogido el legado de Bonyé”. Y todos los presentes quedaron fascinados por el baile y la música que homenajearon a esta tan muy querida pareja.

Cesar, con saxofón en mano, dice que ninguna fiesta puede terminar sin un buen merengue, y de inmediato y para despedirse tocaron "Por Ahí María Se Va". Ya para este momento decenas y decenas de personas están bailando en la playa, muchos de pies al lado de sus sillas jalean con el cuerpo, y es que nuestro ritmo hace que uno lo disfruto con todo el cuerpo y todos los sentidos.

Así terminó el Grupo Maniel, dejando la playa encendía, dejando a todos queriendo más música, necesitando más música. Ya se sabía que la noche nos brindaría otras estrellas, pues el sol anaranjado cuando se ponía en el occidente lo había anunciado así.

domingo, 4 de noviembre de 2007


Michelle Marie – Bella, surfista y talentosa

Muchos al ver las fotos de Michelle Marie no dudaron en catalogarla de bella y preciosa, de cuerpo atlético (es surfista), melena negra que tanto gusta a los latinos, pero al mismo tiempo dudaban si realmente fuese buena en la guitarra, y en el jazz, no importando ser la hija de esa excelente vocalista puertoplateña, Carmen Severino.

Anoche borró con las dudas, se confirmó todo lo primero sobre sus atributos físicos, pero nos convirtió en creyentes sobre sus atributos musicales. Michelle tocó muy bien tanto la guitarra acústica como el excelente modelo Gibson en la guitarra eléctrica. Pinceladas de su ídolo Pat Metheny en su estilo florecieron a través de la noche, regalándonos un repertorio mixto entre composiciones propias y estándares.

Sentándose para tocar en solo arrancó su participación con su composición ¨Olé¨, pieza muy bien escogida pues detrás de su tocar en el fondo disfrutamos de un poco de batería y platillos y el sonido de las olas arribando a la playa. Con unos acordes disonantes inicia la próxima canción, otra composición suya titulada ¨Michael¨, dichoso quien haya sido la musa inspiradora (realmente el muso) de esta bella pieza, pues cuando toma forma la misma es toda una declaración de amor. Smooth Jazz 2007 es la apreciación de esta.

Muchas agrupaciones recurren a estándares en sus repertorios como manera de que su audiencia pueda evaluar como tocan al compararla con versiones anteriores tocadas por otros y esto sirve para referenciar que tan bueno o no son. Pues de inmediato pasaron a tocar una muy buena versión de All of You de Cole Porter. Aquí es donde Michelle arranca en forma a mostrarnos o que tiene, y tiene mucho, maneja muy bien su Gibson y vaya sonido que le saca. Y no se hacen esperar durante esta el ¨medir¨ a los demás integrantes del conjunto. Tremendo en la batería es lo que se puede decir de Lenin, quien desde NY vino a acompañar a Michelle. Y en el bajo y piano nuestros Abel González, oriundo de Puerto Plata y Juan Manuel Peña de La Romana. Este cuarteto parecía que llevaba un buen tiempo juntos no horas como era el caso. La magia de buena música tocada por buenos músicos.

Michelle anuncia el titulo de la próxima canción, otra joya de su autoría titulada ¨90 Ocean Drive¨ y de veras que para nada fue difícil el montarse con ella en un descapotable a pasear por la afamada calle Ocean Drive. Aquí nos deleitamos con el excelente músico que es Juan Manuel en los teclados y como lo maneja e imprime su sonido, siendo aún tan joven. El tempo va subiendo y le llega el turno de realizar un solo a Lenin, y vaya solo, el mejor solo de batería de las dos noches del festival, aún se siente la magia de su tocar, los aplausos frenéticos del publico.

Por solicitud de los músicos que la acompañan, ella sede y empiezan a tocar una versión totalmente improvisada del estándar Summertime. Abelito rompe a castigar el bajo con golpes en slip y al ir entrando los demás rápidamente se convierte en todo un Jam Session en la tarima, muy al gusto de los asistentes, que no dejaban de aplaudir, vocear, pitar… cuanto disfrutaban de esto. Se soltó Abelito en esta, realiza un solo en el bajo, usando la técnica slap, que estuvo fuera de liga, a un ritmo descomunal, que deja a todos mesmerizados por la manera que maneja el instrumento, la virtuosidad del mismo y la rapidez que le imprime.

Sigue la noche con una muy buena versión de Fee Fi Fo Fum de Wayne Shorter, aquí Michelle hace un excelente uso de su agilidad y técnica en la guitarra subiendo y bajando por el diapasón como toda una experta de años. Baja la velocidad, cambia e tempo y la convierte en smooth jazz al mejor estilo de Jeff Golub y Avenue Blue.

Para cerrar anuncia ¨Agua de Coco¨ de su autoría. Toma la guitarra acústica e inicia una bella melodía con matices de latin que es dulce al oído, alegre y contagiosa. Se acerca al micrófono para cantar estrofas de la misma y nos muestra una buena voz que debe de explotar. Sube su madre, Carmen Severino, a acompañarla y madre e hija cantan juntas haciendo que todos ya de pies se unan al coro y así llegó a su fin la noche del sábado.

Variada oferta en este segundo día del Festival, diversos estilos de jazz, todos muy buenos, todos deleitaron a los presentes. Y se fueron, prometiendo volver el domingo, para más jazz, mucho más jazz. Y así es que debe de ser pues el buen jazz da seguidilla, mucha seguidilla. Juan Ml. Peña y Abel Gónzalez
Lenin Hernández


Eddie Gómez Trío – Lo mejor del Jazz Tradicional en Trío

De Eddie Gómez se puede uno pasar horas y horas escribiendo página tras página sobre el, su manera de tocar, su virtuosidad en el instrumento y más y más y más. Si le agregamos que el trío que lo acompaña cuenta con el tremendo baterista brasileño Duduka de Fonseca, ya estamos poniendo esto a otro nivel y cuando escuchamos al otro miembro del grupo el sueco Stefan Karlsson atacando las 88 esto se convierte en tremendo regalo para jazzomenos y amantes del a música en general.

El tono de la noche la pone el trío de inmediato, cuando arrancan con ¨On Green Dolphin Street¨. De este Standard se han hecho versiones que aún hoy se hablan de ellas y los artistas que la tocaron, pues la noticia del día: Agreguen esta y pronto. Todos estaban en su punto desde la 1era nota, no hay el mínimo desperdicio, que delicia es el ver y escuchar músicos de alto rendimiento, de alta calidad tocar juntos, disfrutar juntos de lo que hacen y de transmitirlo a su público.

No fue para nada una sorpresa que se tocaría una de las obras del gran Bill Evans (tomando en cuenta que Eddie lo acompañó durante 11 años), lo que si sorprendió fue que la pieza escogida haya sido ¨We Will Meet Again¨. Que tremendo regalo hizo Eddie, unos solos que dejaban a todos perplejos, boquiabiertos de ver a este tremendo bajista subir y bajar por las cuerdas cada vez más rápido en un contrabajo casi de su tamaño.

El hombre vino a tocar, y tocó. Vino a dar lo mejor de sí a este festival, y lo dio. Vino a presentar un repertorio de piezas de jazz contemporáneo, clásico y straightahead, y no solo lo logró si no que el, y el trío, se llevaron lo mejor de la noches, los corazones de los miles que se encontraban en la playa y los más de 10,000 que estaba sintonizados en Compasillo.com

Siguieron con una composición de Karlsson titulada: You´ll Never Relieve. Alegre pieza que inicia con el piano para casi de inmediato dejar entrar a los otros músicos. Aquí Eddie hace un solo magistral, utilizando la parte baja del instrumento para sacar notas altas, a una rapidez increíble y para sorpresa usa un técnica slip en el contrabajo. Siguen con ¨If I Should Lose You¨ al estilo straightahead, con excelentes espacios creados entre uno y otro que les permite a cada uno hacer lo suyo sin pisarle los pies al otro. Que delicia el ver a estos tres tocando de entre lo mejor del catalogo de estándares del jazz.

Continúan con otro estándar, esta vez la pieza Never Let Me Go. Otra pieza que amerita que la versión tocada anoche por el Eddie Gómez Trío sea puesta entre las mejores de todos los tiempos, en especial después de la manera en la que la tocaron. Excelente ritmo llevado por Duduka, Eddie y la izquierda de Karlsson, bellísima melodía en su derecha. No hay que hacer bulla, ruido, despliegues de apasionados solos, estridencia para tocar una canción tremendamente bien y que la misma legue a todos, no importando las edades, con esta lo lograron.

Terminan la noche con una composición de Eddie, titulada Palermo. Bellísima pieza que hace a cualquiera recordar lo mejor de vivir en una isla. Sea Sicilia, Cuba, Puerto Rico o República Dominicana, la música en ella realizada le canta a una y a todas. Gracias por tan tremendo regalo Eddie.

Sin duda alguna fuel el plato fuerte de la noche, se presentó el Jazz en formato de trío, como en los mejores tiempos de Bill Evans y de tantos otros pianistas del jazz que se destacaron con sus bajistas y sus bateristas. Eddie Gómez, uno de los mejores bajistas de todos los tiempos estuvo anoche en la VIII Versión del Dominican Republic Jazz Festival, y nos regaló lo mejor de sí, su vida. Y su vida es su música. Gracias Eddie!!!
Duduka de Donseca
Stefan Karlsson y Eddie Gómez


Ambar Jazz Group sorprende, y cuanto!!!

Hasta anoche, sábado 3 de noviembre, la mayoría no conocían del canadiense Alain Auclair, pues ya si lo conocen. Igualmente sabían algo de los demás, pero no tanto, pues nuevamente YA si!!!. Que calidad de músicos tenemos en el país, muy en especial en esta bella costa norte.

Al grupo le tocó la difícil tarea de dar inicio al segundo día del festival que se acababa de trasladar desde el Gran Teatro Cibao a la bellísima playa de Cabarette, el día había estado de postalitas: sol, suaves olas, muchas personas disfrutan la playa. La noche le había seguido el paso y estaba llena de estrellas, fresca, un ambiente perfecto para una noche de jazz en la playa. Y de que manera inicia este quinteto, nada más y nada menos que con le pieza ¨Footprints¨ de Wayne Shorter, de inmediato nos damos cuenta de que Alain no es un improvisado, alguien que quería armar un grupito para auto-deleitarse de que podía tocar en una banda, el canadiense sabe y muy bien que lo hace.

Le sigue su propia composición ¨Let Me Think About It¨, donde inicia con un dueto de percusión, muy bien llevado por Hisdras Álvarez y Joel Guzmán. Cuando entra Alain surgen pinceladas de Bill Frisell en su estilo de manejar la guitarra, toca muy limpio y con mucho sentimiento. Bella música en 7x4 para esta bella noche. Casi finalizando la misma somos premiados con un excelente solo de Hisdras quien a lo Philly Joe Jones pone a los presentes a gozar.

Alain solicita que suba el hijo de pianista Roberto Santana, y presenta a Roberto Jr. en el saxo alto para que acompañe al grupo en una redición de Äll I See Is You¨ de Dave Koz. Nota a nota, tu a tu, este jovencito sopla el alto de manera tal que se cree es el mismo Koz que está haciéndolo. Y lo mejor de todo es que acaba de cumplir 17 años. Hay que seguirle la pista a este chico, pues se le ve un muy interesante futuro a el. Felicidades a Roberto padre y a Roberto hijo.

Alain anuncia la pieza ¨Son de la Loma¨ y desde las primeras notas se sabe que Roberto va a gozar mucho con la misma y va a infectar a todos los presentes de este rico son, y lo logra. Descarga tras descarga Roberto lleva al resto del grupo en esta misión de poner a todos en salsa. Y hay que destacar el tremendo trabajo del bajista Julio Vélez.

Para terminar su participación Alain escoge otra canción de su autoría ¨Ent´Deux Rails, otra bella pieza en ritmo de samba que es el complemento idóneo para terminar su tiempo en escena y dejarles la pista caliente a los que venían detrás de ellos.

Ambar Jazz Group: Les felicitamos por tan excelente trabajo. Alain, Hisdras, Joel, Roberto, Julio y Roberto hijo.
Hisdras Alvarez y Joel Gúzman
Roberto Santana y Julio Vélez



Irakere es Irakere – Antes, ahora y después

El Irakere de hace 30 años era conocido por tener en su plantel unos excelentes músicos. El Irakere de que tocó el viernes 2 en el Gran Teatro del Cibao es conocido por tener en su plantel unos excelentes músicos. La misma formula, el mismo resultado. EXCELENTE JAZZ!!!

De la agrupación original se tuvo el honor y placer de tener al gran Chucho Valdés, uno de los mejores pianistas del jazz de todos los tiempos, y al baterista Enrique Plá. Acompañados de un grupo de tremendos músicos que llevan desde meses hasta 11 años con la agrupación. Todos buenísimos, con escuela, con kilometraje recorrido. Todos muy dignos de ser parte de Irakere.

Que tiene el músico cubano cuando toca el Mambo? Eso pensamos todos con la ejecución de la primera pieza ¨Mambo Influenciado¨ una rica pieza que fusionó este tan exquisito ritmo de la hermana isla con el jazz en un muy elaborado arreglo de Chucho.

Con el escenario oscurecido empieza un suave ritmo de fondo, claramente es de noche, son los sonidos de la noche que salen de la penumbra llevando a todos en un viaje de ¨Una Noche en Palemo¨, un bello viaje nocturno iniciado por Yassel Manzano en el fuglehorn, que suavemente le cede a Chucho la conducción del mismo, y la noche continúa. Que maestría en los teclados, que mano derecha nos muestra en esta pieza, los dedos bailando por las 88, subiendo y bajando y llevando a todos detrás de el. Que maravilla la que se está presenciando.

Recientemente falleció el fundador de Weather Report, Joe Zawinul, y Chucho en su honor compone ¨Zawinul Mambo¨. Tomando cortes de Birdland, otros de Bolero de Ravel, crea una juguetona pieza en tiempo de mambo que permite que varios de los músicos descarguen interesantes e inspirados solos, en especial de Juan Carlos Rojas (El Peje) en la batería y Yarolidy Abreu en las congas.

Inicia otra bella melodía, y salen las notas del bello bolero ¨Amanecer¨, Basilo Martes con trompeta ¨updo¨ nos lleva en otro viaje que fácilmente hace que uno contemple los primeros rayos del sol saliendo para anunciar la llegada de un nuevo y bello día. Un exquisito nuevo amanecer que bien pudiera ser en el Malecón de La Habana, o el de Santo Domingo, o frente al Monumento de Santiago o la bellísima playa de Cabarette, después de una noche de rondas. La pieza entera es un solo de trompeta acompañado por Chucho y los demás. Se gana aplauso tras aplauso y se convierte en la pieza de la noche.

Luego de una muy bien llevada ¨Contradanza¨ con descargas entre batería y percusión, sale al escenario Mayra Caridad Váldes (hermana de Chucho), mulata con sabor, poseedora de una voz a la ¨Ella¨ con una capacidad de hacer scat como las mejores. Nos ofrece una interesantísima versión del clásico ¨Como Fue¨, mostrando un sentimiento, un ¨feeling¨, un ¨swing como las mejores. Ya el público disfrutando de la voz Mayra, inicia ¨Sonido a la Kenton¨ y Mayra se convierte en primera trompeta (si 1era trompeta), es scat puro, de lo mejor que se puede ver y escuchar, deja a todos en delirio por el talento que esa voz, su instrumento, tiene.

Los acordes de ¨Pasos Gigantes¨ de John Coltrane (Giant Steps) salen del teclado de Chucho y es acompañado por el más joven de los integrantes del grupo, el tenorista Daniel Brindes, que con tan solo 19 años de edad maneja ese instrumento como todo un prodigio, un virtuoso. Es increíble ver a este jovencito tocar. Terminan el set con una pieza dedicada al gran Charles Mingus titulada ¨Mingus Planet¨. Desde el inicio del programa Chucho magistralmente tocó como el Chucho que todos esperaban, pero en esta pieza sube el nivel y se convierte en todo un monstruo. Realiza la mayor parte de la canción con la izquierda, y la misma vuela por el teclado, haciendo las dos manos con solo esa, que capacidad, no cabe duda alguna que estamos en la presencia de uno de los mejores de todos los tiempos. Finalizando entra la derecha y tocando un straightahead jazz a todo dar lleva la pieza a un crescendo y se la entrega a Plá para un excelente solo que finalizando el mismo deja a todos de pies.

Con el teatro entero de pies aplaudiendo, invita al Prodigio y su grupo a acompañarlos para una versión de ¨Autum Leaves¨ a ritmo de Merenjazz apambichao. Aquí hay de todo: solos del Prodigio, del Mini Mambo, de Chucho. Hay descargas por aquí, descargas por allá. Que si los metales, que si la percusión. Mejor de ahí se daña.

Y, así es que termina la gran noche de inauguración de la VIII versión del dominicana Republic Jazz Festival, con un ¨apaga y vamonos¨.



El Prodigio en Jazz

Ante un Gran Teatro del Cibao lleno, un amplio escenario preparado para la fiesta que en breve sería el inicio de la VIII versión del Dominican Republic Jazz Festival, en el fondo tres colgantes con los motivos del festival realizados por el artista plástico Adolfo Farrington sale José Guerrero para presentarles a todos al Prodigio, afamado músico e interprete de nuestro merengue típico con su proyecto Ël Prodigio en Jazz¨.

De inmediato comienza el espectáculo con uno de nuestros ¨standards¨ el afamado merengue ¨Los Algodones¨ al estilo del Prodigio, merengue típico pero jazzeado, ritmos apambichados fusionados con jazz. Aquí todos se deleitan y quedan asombrados con la rapidez con la que El Prodigio maneja el acordeón y los sonidos que a este le saca. Hay que ver como el es acompañado nota a nota por Manuel Paulino (Mini Mambo) en el saxofón alto, este muchacho es tremendo.

Pasan a ¨Mountain Dance, y de ahí continúan con Ël Refrán¨. Se destaca la buena elección de músicos que ha hecho el maestro Jochy Sánchez, quien además ha realizado los arreglos y toca los teclados. Juanmy Fernández y un Cukin Curiel, super motivados, nos ofrecen una cátedra de percusión, Daniel Álvarez y Abel González en bajo y guitarra dan un especial toque desde sus puestos, Patricio Bonilla entra en la 3era canción y muestra por que es el mejor trombonista de jazz que tenemos nosotros en el país, la tambora mantiene el ritmo de nuestra música a través de la presentación completa y sorprende la joven dominicana Angela Quisqueya Ramos en el violín, aportándole toques de Regina Carter a este sancocho musical.

Para terminar escogen la pieza por excelencia de nuestro Rabelito Mirabal, Periblues, y ya para esta canción todos los músicos están en su mejor momento y la descarga de excelentes solos llegan uno tras otro. Patricio inicia la ronda con un solo para los libros, le pasa el bastón a Mini Mambo, este a Quisqueya quien lucia estaba tocando unas descargas al mejor estilo de la música montañera de los Estados Unidos (Bluegrass), luego a Jochy, seguido por una descarga de Juanmy, y entra el Prodigio más rápido que antes, no se le pueden seguir los dedos en los teclados con la vista. Si alguien llegó a pensar el porque de su apodo y nombre artístico, aquí al verlo no cabe la menor duda de la razón. Prodigioso.

Pambiche meets Jazz. El Prodigio en Jazz. Un proyecto ya en camino a ser una realidad.

jueves, 1 de noviembre de 2007

No pueden ir al Dominican Republic Jazz Festival?

Pues no se preocupen pueden escucharlo todo en vivo.
Cesar Namnum e Ivan Fernandez vuelven a transmitir por Quisqueya FM 96.1 en el programa Compasillo y para el mundo por la Internet en www.compasillo.com

Este es el séptimo años que ellos lo transmiten, sin pausa.
Estarán haciendo ante sala desde las 8:00pm todos los días.
Viernes 2 desde Santiago en el Gran Teatro del Cibao Regional
Sábado 3 y Domingo 4 desde Cabarette.

Así que ya lo saben, o por la 96.1 Quisqueya FM o por www.compasillo.com


Y desde el viernes Jazz en Dominicana también se traslada al DR Jazz Festival para desde allá reportarles a ustedes los pormenores de esta fiesta jazzística.