lunes, 11 de noviembre de 2019

El Music Ed Fest se consolida en nuestro país al presentar su 3era edición

El Music Ed Fest se consolida en nuestro país al presentar su 3era edición

El jueves 27 de julio del 2017 fue celebrada la primera versión del Festival Educativo de Musica ¨Music Ed Fest¨, siendo el mismo un día de talleres de música entregados gratuitamente por reconocidas figuras internacionales y locales a jóvenes de diversas edades.

Este próximo sábado 23 de noviembre en la Sala Juan Francisco García del Conservatorio Nacional de Música se realizará la versión 2019 del Music Ed Fest. Este evento combina la presentación en vivo de grupos y educadores profesionales de la música, acompañado de clínicas que incluyen la enseñanza de ritmos y terminología de diferentes géneros musicales (como el Jazz, entre otros).

Es de entrada gratuita a todo el que quiera participar, siendo dirigido a estudiantes de música, jóvenes interesados en música y público en general. El día comenzará desde las 11AM con el registro de cada participante en el foyer del auditorio. A la 1:30 de la tarde inicia el programa con unas clínicas sobre nuestras raíces musicales por músicos dominicanos muy versados en éstos, seguido de un panel para la sesión de preguntas y respuestas. El cierre será un jam session por los músicos presentes.

Este año estarán nuevamente conduciendo el evento, sus creadores, el Dr. Bill Sando (Indianápolis) y el pianista Pavel Polanco-Safadit (RD-Indianápolis); los talleres estarán a cargo de los músicos dominicanos Pengbian Sang (Producción y arreglos musicales); Javier Vargas y Gioel Martin (La Guitarra contemporánea dominicana, y el Jazz Afro Dominicano), Miguel Montás y Luís Mojica (Las rítmicas folklóricas no muy comunes en el Jazz Afro Dominicano).

 
La novedosa iniciativa surgió a medida que la Iglesia Presbiteriana de Indianápolis y la Iglesia Evangélica Dominicana empezaron a trabajar juntos en diferentes proyectos. El prestigioso Dr. Bill Sando y el afamado músico internacional, Pavel Polanco-Safadit han trabajado los últimos 3 años con talentos jóvenes Dominicanos, a quienes se les ha impartido clínicas de música en campamentos en Baní y Santo Domingo.

Este año será entregada una beca a un agraciado estudiante para cursar carrera completa en el Earlham College en Indianapolis.

El Music Ed Fest cuenta con el apoyo del Conservatorio Nacional de Música, el Dominican Fiesta Hotel & Casino, la Prebistery of Whitewater Valley, la Second Presbyterian Church, la Iglesia Evangélica Dominicana, Sando-Aker Plastic Surgery Group, Direct Contact, One on One, Jazz en Dominicana, y Promoción Objetiva Gráfica.

 
Music Ed Fest 2019
Fecha: Sábado 23 de noviembre
Hora: 11:00AM a 5:00PM

Lugar: Sala Juan Francisco García del Conservatorio Nacional de Música
Dirección: Av. César Nicolás Penson esq. Alma Mater, Plaza del Conservatorio, La Esperilla
Pueden registrarse en musicedfest.org

domingo, 10 de noviembre de 2019

Guitarrista de Jazz Argentino hará recorrido musical con ritmos dominicanos

Sebastian Murena - Guitarrista de Jazz Argentino 
hará recorrido musical con ritmos dominicanos

El próximo viernes, 15 de noviembre, y desde Buenos Aires llega al Fiesta Sunset Jazz el guitarrista argentino Sebastian Murena, y  junto a los reconocidos músicos dominicanos Esar Simó (contrabajo) y Otoniel Nicolas (batería), harán un recorrido por las grandes canciones de la historia del swing, el bebop, y la música tradicional argentina, utilizando los ritmos folclóricos dominicanos como punto de partida y de improvisación.

Será una cita donde las grandes melodías que hicieron historia dominarán la noche, como Alfonsina y el Mar, Embraceable You y A night in Tunisia, entre otros.

Sebastian es un guitarrista autodidacta de jazz. Su carrera profesional comenzó cuando fue elegido para participar en los ensambles del Festival Internacional de Jazz de Buenos Aires en 2013. En 2017 y 2018 realizó giras a República Dominicana, donde se presentó en el Festival de Jazz de Santo Domingo en Casa de Teatro junto al cuarteto "JOBS", impartió lecciones en FEDUJAZZ en Puerto Plata y Cabarete y dio masterclasses en el Conservatorio Nacional de Música y la UASD (Universidad Autónoma de Santo Domingo).

Murena es el guitarrista del exitoso sexteto de jazz "Federico Alvarez & The Jazz Meeting Crew"; lidera el Ciclo Jazz Meeting, un ciclo semanal en el que realizan conciertos los grandes músicos de jazz de Argentina y participa como guitarrista en diferentes orquestas de swing.  Su estilo de improvisación está basado en los grandes saxofonistas, trompetistas y guitarristas que lideraron la escena del jazz en New York en los años 50.
 
Sebastian Murena en Youtube:
Perdido - Live at Art´s Place  - https://www.youtube.com/watch?v=sEsGxcBym-8
Caiman - Live at Estudio Quid - https://www.youtube.com/watch?v=9ZrvakG-HNo

CONCIERTO: 
Fiesta Sunset Jazz presenta: Sebastian Murena plays Dominican Roots!
Fecha: VIERNES 15 de Noviembre
Hora: 8:30p.m.
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino
Dirección: Ave. Anacaona 101 – Mirador Sur
Precio: No Cover
Reservas: 809-562-8222

jueves, 7 de noviembre de 2019

Nuestra Ivanna Cuesta asistirá al PASIC19 como Artista Destacada

Nuestra Ivanna Cuesta asistirá al PASIC19 como Artista Destacada

Dual language article - Our own Ivanna Cuesta will attend PASIC19 as a Featured Artist - for English please scroll down!

Recién nos enteramos que la baterista dominicana Ivanna Cuesta estará participando, como Artista Destacada en el PASIC19 a ser realizada del 13 al 16 de Noviembre en la ciudad de Indianápolis en el estado norteamericano de Indiana!

Desde 1976, la Percussive Arts Society ha ofrecido conciertos y clínicas de músicos de talla mundial durante su convención anual: PASIC. Además de las actuaciones, PASIC presenta lo último de la industria de la percusión en su International Drum and Percussion Expo. A lo largo de los años, PASIC ha seguido siendo uno de los eventos más grandes donde la familia de percusión se une para conversar, actuar, inspirar y aprender unos de otros.

¨PAS November 13-16, 2019¨ será uno de los mayores eventos de batería y percusión en el mundo: La Convención Internacional de la Sociedad de Artes de Percusión (PASIC) en Indianápolis, Indiana, tendrá más de 120 conciertos, clínicas, clases magistrales, laboratorios, talleres, paneles y presentaciones impartidas por los mejores artistas de todo el mundo; mostrará todas las áreas de percusión: batería, marcha, teclado, sinfónico, mundial, recreativo, educación , tecnología musical, música nueva y salud y bienestar. La Exposición Internacional de Tambor y Percusión de la convención se celebrará con más de 120 expositores que exhibirán lo último en instrumentos de percusión, equipo, publicaciones y servicios. El PASIC Marching Percussion Festival (Festival de Percusión de Marcha PASIC), reconocido a nivel nacional, también tse realizará lugar durante esta convención, e incluye concursos para individuos, pequeños conjuntos, una clínica interactiva de conjunto de marcha y una Batalla DrumLine.
 
Ivanna Cuesta González nació en Santo Domingo, República Dominicana; es baterista, compositora, arreglista y campeona en el grupo de edad 18-39 del concurso "Hit Like A Girl" del 2019. Comenzó sus estudios de música a la edad de 12, se graduó del Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo en 2015 y recibió una beca completa para asistir a Berklee College of Music.

Ivanna ha estudiado con Neal Smith, Terri Lyne Carrington, Francisco Mela, Marko Djordjevic y John Riley y actualmente se presenta con Zili Misik, Russell Hoffmann, Leo Blanco, Jane Bunette y el Jane Bunnett y Maqueque, nominadas al Grammy, así como con su propia agrupación: "The Unity Ensemble".

 
Our own Ivanna Cuesta will attend PASIC19 as a Featured Artist

We just learned that Dominican drummer Ivanna Cuesta will be participating, as a Featured Artist in PASIC19 which will be held in Indianapolis, Indiana from November 13 to 16!

Since 1976, the Percussive Arts Society has delivered concerts and clinics from world-class musicians during its annual convention: PASIC. In addition to these performances, PASIC showcases the latest from the percussion industry at its International Drum and Percussion Expo. Over the years, PASIC has continued to be one of the largest events where the percussion family comes together to converse, perform, inspire, and learn from one another.

PAS November 13-16, 2019 for one of the largest drum and percussion events in the world – the Percussive Arts Society International Convention (PASIC) in Indianapolis, IN! Featuring over 120 concerts, clinics, master classes, labs, workshops, panels and presentations given by the finest artists from all over the world, PASIC19 will showcase all areas of percussion — drum set, marching, keyboard, symphonic, world, recreational, education, music technology, new music, and health & wellness. The convention’s International Drum and Percussion Expo is held annually with more than 120 exhibitors showcasing the latest in percussion instruments, gear, publications and services.The nationally recognized PASIC Marching Percussion Festival also takes place during the convention. This indoor festival includes competitions for individuals, small ensembles, a marching ensemble interactive clinic, and a DrumLine Battle.

Ivanna Cuesta - PASIC/HLAG Showcase featured Performer Drummer, composer, arranger— and Champion in the 18-39 age group in the 2019 “Hit Like A Girl” contest— Ivanna Cuesta Gonzalez was born in Santo Domingo, Dominican Republic. She began her studies in music at the age of 12, graduated from the National Conservatory of Music in 2015 and received a full-tuition scholarship to attend Berklee College of Music.

Ivanna has studied with Neal Smith, Terri Lyne Carrington, Francisco Mela, Marko Djordjevic and John Riley and currently performs with Zili Misik, Russell Hoffmann, Leo Blanco, Grammy-nominated Jane Bunette and Jane Bunnett and Maqueque as well as her own group, “The Unity Ensemble”. Visit www.pasic.org for more information about the Hit Like A Girl Showcase and other events.

miércoles, 6 de noviembre de 2019

Dominican Republic Jazz Festival 2019 (DRJF 2019), Consolidado.. por Luisa Rebecca Valentín

Dominican Republic Jazz Festival 2019 (DRJF 2019), Consolidado..
por Luisa Rebecca Valentín

Compartimos el artículo escrito por nuestra amiga Luisa Rebecca Valentín sobre lo que fue su experiencia de los tres últimos días (1,2,3 de Noviembre) de esta versión 2019 del Dominican Republic Jazz Festival!!

Luisa Rebecca es periodista, actriz, escritora y melómana; las fotos que acompañan el texto fueron también enviadas por ella. Nuestras gracias por compartir tus experiencias con nuestros lectores!!

Con la celebración de la vigésimo tercera edición, el Dominican Republic Jazz Festival se consolida como el festival de jazz más importante del país, el más multitudinario, el único abierto al público y el único que integra una misión formativa para nuevas generaciones de músicos, a través de la educación musical con Fedujazz.

 
Este agitado viernes el programa comenzó en Sosúa con  los embajadores musicales de Berklee, un puñado de jóvenes promisorios de distintas partes del mundo, unidos por la música y la formación académica en la prestigiosa escuela de músicos de Boston, comandados por el maestro Marco Pignataro.  Un talentoso pianista, Yessai Karapetian, versátil y con gran histrionismo ha venido de Armenia; un sentido acordeonista italiano, Giorgio Albanese;  Lihi Haruvi, una diminuta joven de Israel que con el saxo soprano explora melodías nuevas  y desanda los tonos más graves.  Se suman Mattero Cuttelo en la trompeta; Eli Heath, en el bajo y Juan Pablo Jaramillo de Chile, en la batería. Aunque muy jóvenes, están curados ya, curtidos en el oficio y la interpretación musical.  Más de la mitad de ellos también son compositores y, como ejecutantes, tienen la suficiente práctica para presentarse ante un público, sosegados,  sin los afanes y la fiebre, propios de los principiantes.

La segunda parte correspondió a Nando Michelín, un uruguayo que emigró hace 30 años a los Estados Unidos y que trajo un repertorio eminentemente brasileño.  Ha musicalizado poemas de Joao Cabral de Melo, poeta popular surrealista, apegado al rigor estético y a la rima. Loable labor. Aunque lo esperábamos, no trajo nada de su natal Uruguay, a pesar de que hasta el embajador uruguayo estuvo presente. Trajo a Ian De Musis Cardoso, un muy joven vocalista de una melodiosa voz, casi blanca, sin matices capaces de llevar a una a otras dimensiones. Es bella, pero es monótona la propuesta.  Sólo el saxo de Tucker Antell rompe con la muestra lineal y hace empatía con el público que valora su aporte y lo premia con resonados aplausos.  Quizás falló el repertorio, conformado por los temas de su nuevo disco. Lo cierto es que Nando Michelín no conectó con el público que estaba en Playa Alicia, a pesar de ser un pianista excelente, de depurada técnica y poético  cuidado al ejecutar.

El cierre de este día corresponde a The Dominican Jazz Project. Sandy Gabriel, David Almengod, Guy Frómeta y los norteamericanos Stephen Anderson y Jeffrey Eckels, quienes sustentados en las ideas iniciales del legendario Guillo Carías, desarrollaron el repertorio.  Los aportes de los académicos Anderson , Eckels y la experiencia de Sandy, Almengod y Guy ofertan una muestra de ritmos dominicanos como la mangulina, apoyados sobre la base del estudio, la investigación y la aplicación, dando como resultado una propuesta importante, dinámica, novedosa, con mucha validez, sabor y calidad.

El sábado, Josean Jacobo vino con ritmos de corte afro cultivados en el país, muchos tambores, balsié, mucha percusión mayor en su propuesta.  Después de esa oleada de "a darle con tó, a romper",  todos juntos, al mismo tiempo, de la ley del mucho con demasiado, de esa ofensiva, logramos sosiego con los acordes de "Compadre Pedro Juan" de Luis Alberti  ¿es que quizás ahora quieren conectar con el público, que ya se sienten finalmente en sintonía, lejos de tirar notas a rabiar, todos juntos y por montones? Había pasado ya el momento inicial de mostrar fuerza avasallante y la gente lo valoró.

 
El pianista de Maryland,  Justin Kauflin, de bien depurada técnica y exquisito sonido, sustentado en formación clásica, se suma a su talento y destreza en el instrumento. Tiene el buen humor de la gente inteligente y la sensibilidad que poseen quienes carecen de visión, pero desarrollan al máximo los dones recibidos.  Tiene en el piano ese exquisito sonido de lo acústico que claramente llega al oído y nos conecta con un pianista de técnica impecable, casi exacta.  Kauflin, con sus composiciones nos inspira a celebrar y honrar la vida.

El cierre del sábado quedó en manos del puertorriqueño Miguel Zenón.  Desde las primeras notas, trae ese sabor legendario de su origen.  Empuñando el saxo alto, Miguel muestra un amplísimo lenguaje en su instrumento. Largos solos que toca con destreza, versatilidad en el idioma musical y vocabulario, "porque hay con qué".  Es una banda perfectamente acoplada que da la impresión de que no es un grupo reunido de manera ocasional.  Lo percibo. Después lo confirmo cuando, ante mi pregunta, confirma que tienen 15 años tocando juntos. Esta es música para gente grande, para un público que espera calidad antepuesta a cualquier intento de impresionar.

Lleva en sus raíces  su folklore.  Es un sonido de Puerto Rico, pero está matizado por un barniz internacional e imperecedero, intemporal.  El profuso aguacero que acompaña su actuación en tarima, también deja salir estas profundas vetas de identidad, retomadas  siempre en la melodía, están perfectamente combinadas con la improvisación, luciendo fresco y renovado, con notas a borbotones sin repetir, pasando a un nuevo impulso creador y desbordante.  Sus raíces son como un punto de giro para su descarga organizada, partiendo de esa carta de ruta identitaria que luego lo lleva a crear una y otra vez. Su propuesta está basada en su disco "Sonero", un homenaje a Ismael Rivera, el sonero mayor, a quien tributa en esta nueva producción y de cuya presencia parte para crear.  Después de "El Nazareno", tuvo que regresar para interpretar "Quítate de la vía Perico".  Ya hace rato que me paré a comprar el disco, no vaya a ser cosa que se agote…

 
El día final de esta edición del festival, inició con los embajadores de Berklee.  Trajeron "Panarea", una pieza escrita por Marco Pignataro inspirada en la isla de Sicilia, un clásico ya en este festival, embrujadora y pegajosa, que se queda tarareada en la memoria. Se suma "Capachada" del venezonalo Carlos Capacho, quien al cuatro, nos ofrece un profuso solo. La más osada oferta en esta edición del festival es la presentada por Jane Bunnett y el grupo Maqueque.  Se trata de una legendaria saxofonista y flautista canadiense que tomó la iniciativa de unir su experiencia y talento al de un grupo de mujeres cubanas que tocan piano, batería, percusión mayor y bajo, sumado a la voz.  Son mujeres vitales, niñas desenfadadas que suben al escenario, bajo la batuta de la legendaria Jane a derrochar feminidad y poderío;  a atreverse con instrumentos poco tradicionales en la mujer como la batería o la percusión mayor; a unirse todas en una improvisación vocal poderosa y dulce a la vez.  "Habana de noche" es el bolerazo que tocan para cerrar.  Todas tocan, todas cantan es una comunidad integralmente enlazada por la música.  Tras los aplausos, volvieron con un bono musical.Se vuelve una conga cubana el escenario, entre sonoridad y espíritu festivo.

 
José Alberto El Canario subió con una super banda y con su veteranía, trajo "Caravan" de Wynton Marsalis; salsa, son y changuí, con el tresero cubano Fernando Dewar, director del Septeto Santiaguero de Cuba, con el que ha grabado un nuevo disco. Es pura energía sobre tarima, silba como si emulara a Pacheco y su flauta,; "Chan chan", "Rita la Caimana", van marcando el camino.

Jose Alberto conforma un buen show, ganó experiencia al lado de grandes figuras de la música latina, acostumbradas a ofrecer grandes espectáculo que han influido en él, distintos géneros, mucha energía, gran entrega. Se desplaza de un lado para otro del escenario, baila, dirige, canta, ordena y complace al público.  No podía faltar un merengue, cierra con "Spain" de Chick Corea, popularizado por Al Jarreau, versión magnífica que tienen en su repertorio desde hace años.  Tuvo que volver una y otra vez al escenario.  Presentó sus músico, agradeció a todos y en un hermoso e inusual gesto valorativo, presentó a su "band boy" Alegría, con lo cual cerró.

lunes, 4 de noviembre de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Raquel Vicini

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Raquel Vicini

El pasado 27 de Septiembre, dando un giro a nuestra Serie de Entrevistas, por vez primera publicamos una entrevista a otro actor del jazz en nuestro país que no fueses músico, y compartimos con nuestros lectores la realizada al productor radial Alexis Méndez. Hoy continuamos con esta línea y a continuación les presentamos a Raquel Vicini, co-productora del exitoso programa radial ¨Besos y Abrazos con Raquel y José¨!

Compartir con Raquelita, como con mucho cariño la llamamos, es siempre una muy agradable experiencia. Su dulzura, alegría, manera de ser humilde y sencilla, su entrega a la cultura musical en nuestro país hace que siempre se nos vaya el tiempo como si nada y que quedemos en espera del próximo encuentro con mucha ilusión. Este no fue diferente a los tantos antes, y de seguro los que han de seguir.

Ella compartió una breve autobiografía con nosotros, y en sus propias palabras les presentamos a Raquel Vicini:
 Nací en Santo Domingo de unos padres que me quisieron desde el momento de la concepción. Estudié en el Instituto Escuela, Colegio Santo Domingo, Rosarian Academy, Marymount College de Virginia y Universidad Autónoma de Santo Domingo. Me gradué de licenciada en Lenguas Modernas, mención Inglés. He hecho infinidad de cursos, seminarios y talleres que me han enseñado a vivir mejor y sin quejas y a vencer mis temores. Soy felizmente casada, no tengo hijos aunque sí sobrinos y ahijados a quienes adoro. La vida ha sido grata y generosa para conmigo. Soy alegre, solidaria y amorosa. Vivo en total armonía con el mundo y conmigo. Trabajé en CARE-Dominicana, Banco de Desarrollo Dominicano y Bancredicard. Soy locutora y co-productora del programa radial “Besos y Abrazos con Raquel y José.

 Terminó diciendo: Soy una mujer común y corriente, romántica, humilde, sensible, llena de vida y alegría, liceísta, anti-los-que-gobiernan-y-pretenden-gobernar, amante de los viajes, de mi esposo y de los plátanos maduros.

Jazz en Dominicana (JenD): Como te inicias en la música? Escuchándola? Quienes fueron y son tus influenciadores?
Raquel Vicini (RV): De niña mi papá que era loco con la música siempre prendía los radios de la casa, creo que de ahí viene mi amor por los boleros. Luego interna en el colegio me enloqueció el rock. Ya de adulta conocí la música clásica, el jazz y demás ritmos. Soy loca con Rubén Blades, los barrocos y más.

JenD: Como te inicias en la radio?
RV: Mi querido Teo Veras (qepd) me entusiasmó para entrar a HIN Radio. Joe Bonilla lo secundó. Fueron tiempos muy bellos con Porfirio Herrera (qepd), Camilo Casanova, Bernardo Vargas, Pepe Durán, Ramón Arturo Blandino, Camilito Thodemann y otros compañeros tan importantes como los mencionados. Era Experimento-22, los domingos a las 6 pm, aveces llegaba directamente de la playa llena de arena y salitre.

JenD: Que es Besos y Abrazos con Raquel y José? Cuando nace?
RV: Cuando Juan Luis Guerra tomó la dirección de Viva FM (1995) nos invitó a José y a mi a ser parte del mejor invento radial jamás hecho en nuestro país, creativo y original como ninguno. Teníamos dos horas diarias en la noche. Excelente y divertida experiencia. Luego pasamos a Estación 97.7 FM, del grupo de comunicación Listín, donde acabamos de cumplir 19 años de transmisión ininterrumpida, increíble, no???? En total son 24 años en la radio, fácil de escribir y difícil de creer

JenD: Han pasado por varias estaciones, ahora están en la 97.7FM, que resaltas de cada etapa
RV: Cada etapa tuvo lo suyo. VIVA fue una aventura y gozadera totales, con compañeros creativos y chéveres, Juan Luis merodeando, las horas en diferentes idiomas, el cansancio después de un día de trabajo…conocimos gente buena que todavía mantenemos como amigos. Lo mejor del Listín, aparte del horario (6-8 pm), es el encuentro con José después de un día de labores y el poder evadir el tráfico de la hora sentaditos en aire acondicionado mientras los oyentes nos escuchan en sus carros y sus tapones…

JenD: Como preparas cada programa? Como eliges la música?
RV: Al principio –en VIVA- elaborábamos guiones y nos ayudábamos de enciclopedias y demás. A medida que el tiempo fue pasando fuimos cambiando gradualmente hacia lo que deseábamos escuchar en el momento, fueran discos nuevos o alguna música en especial. Damos paso a noticias que surgen sobre las cuales José siempre tiene de qué hablar. También a la música de los entrevistados que siempre enriquece el programa.
 
JenD: Como eliges a los entrevistados?
RV: Muchas veces ellos nos eligen a nosotros!!! Nos gusta apoyar personas, grupos, nuevas ideas que surgen, ofrecerles el espacio para darse a conocer, es una forma de crecer con ellos. También nosotros buscamos a los músicos “famosos” que vienen al país o que son nuestros amigos y están en el mundo de la música (Juan Luis, Maridalia, Gato Barbieri, Gal Costa, etc.) Tratamos de que los entrevistados tengan que ver con música, cultura, educación.

JenD: A través de estos años como ha evolucionado el programa? Y, como es el formato actual
RV: No creo que hemos variado mucho el formato. Tenemos bloques de 15 minutos de música seguidos de comerciales e identificación del programa tras los cuales intervenimos nosotros. Actualmente tenemos la sección “Datos y Hechos en Besos y Abrazos” y los viernes música brasileña. Una nueva sección saldrá al aire al leer estas líneas.

JenD: Que piensas del jazz en el país en la actualidad? Como lo ves en comparación a hace 5 años, 10 años?
RV: Yo pienso que el jazz en nuestro país ha dado un salto fuera de serie! Si Federico Astwood viviera dijera lo mismo. Es innegable su crecimiento y calidad. Entre otras personas, está Fernando Rodríguez de Mondesert que tiene mucho que ver con este fenómeno por encargarse de dar a conocer y presentar grupos nuevos y conocidos, con constancia y profesionalidad. Hay otras personas que estudian jazz de manera formal aquí (UNPHU, Conservatorio de Música), y en el exterior. Eso no se veía hace una década.

JenD: Danos tus opiniones acerca de: Los festivales de jazz en el país, los eventos fijos y periódicos?
Estos tres renglones constituyen un paso de avance y un gran logro para la comunidad jazzística (léase músicos y jazzofilos). Por ejemplo, el primer festival de jazz nacional (Dominican Republic Jazz Festival, Zona Norte), ya lleva 23 años presentándose de manera constante y gratuita para la población. Los demás festivales y eventos cumplen su función y nos llenan de satisfacción a los amantes del género porque nos ofrecen jazz con frecuencia para nuestro deleite.

Los medios y el jazz?
Los medios (radio y redes sociales) han servido para difundir y apuntalar el género, para sacarlo del lugar exclusivo donde se encontraba y llegar a mayores grupos de personas. Debo mencionar el medio que me acoge (Estación 97.7 FM) y Quisqueya FM, como grandes “apoyadores” del jazz, a través de los diferentes programas que en ellas presentamos libremente.

JenD: Existe para ti un afrodominican jazz? Que piensas del mismo?
RV: Claro que sí, y me encanta porque me identifico 100% con la mezcla de mis raíces y el jazz. Tenemos a Josean Jacobo, Yasser Tejada, Alex Díaz, The Dominican Jazz Project, entre otros, que muestran la belleza de la mezcla de nuestras raíces con el jazz.

JenD: Se siguen abriendo puertas para nuestro jazz en festivales y eventos en el exterior; que significa esto para el jazz en el país? Para ti??
RV: Lo que es: que somos buenísimos y finalmente nos llegó el turno de darnos a conocer más allá de las fronteras.
 
JenD: Que planes en este 2019 hay para Raquel, y para José?
RV: Bueno, además de las dos secciones nuevas ya mencionadas, estamos en la recta final del año y no avizoramos ningún plan especial. En el 2020 ya veremos qué hacemos para mejorar y mantener entusiasmados a los oyentes que han sido tan fieles en 24 años.

Para terminar, le pedi que si quería adicionar algo, a lo que respondió:
Para mi trabajar en la radio ha sido una vivencia rica en emociones, amores, risas y un largo etcétera , me siento totalmente identificada con lo que hacemos diariamente de 6 a 8 pm y estoy muy agradecida de los medios que nos han acogido y de la aceptación del público. “Besos y Abrazos con Raquel y José” ha sido una bendición de Dios.

Besos y Abrazos con Raquel y José
Productores: Raquel Vicini & José Guerrero
Dial:  97.7FM
Dirección para escuchar por internet:  www.estacion977.com
Lunes-Viernes de 6-8PM
Números de contacto: Cabina Listín Diario: 809-285-8539
Facebook:  https://www.facebook.com/Besosyabrazos977fm
Twitter: https://twitter.com/BesosyAbrazos97
Correo Electrónico: raquelvicini@gmail.com

jueves, 31 de octubre de 2019

Festé - Primer festival musical del Este

Festé - Primer festival musical del Este

Mañana, viernes 1ero de noviembre, se celebrará la primera edición del Festival de Musica en el Este (Festé). Este evento, creado para la convivencia entre estudiantes de música y arte de toda la región Este del país, es una iniciativa del músico, compositor, arreglista y educador July Monte, quien dirige el Departamento de Música de la Alianza Juvenil en la ciudad de La Romana.

 
A partir de las 10:00AM se llevará a cabo el festival, que en esta ocasión se desarrollará en el marco de la Semana Cultural Romanense, que cada año se celebra en la Alianza Juvenil. El mismo reunirá a participantes de Guaymate, San Pedro de Macorís, Higuey, Los Llanos, El Seibo y La Romana; estos traerán consigo sus diversas propuestas artísticas.

Se destaca las participaciones de los especiales invitados: el reconocido folclorista José Duluc y el Ensemble de Cuerdas de la escuela de Música de la UNPHU.

El día se llenará de músicos y artistas de la zona en una actividad con un enfoque hacía los estudiantes, y que no solo es abierta a todo público, sino que no tiene costo de entrada.

 
Conozcan algo sobre July Monte:
Nacido en La Romana, entre cañaverales, el gaga, y el pico. Es, sobre todo, músico, y también poeta. Fue discípulo de reputados músicos romanenses como los Santana y los Payan. Desde muy joven impartió docencia en el Liceo Medio de Reforma y en la escuela Mercedes Laura Aguiar de su ciudad. En Santo Domingo comenzó a estudiar letras en la UASD y a la vez, asistía a instituciones musicales para desarrollar sus habilidades. Ha formado parte de importantes orquestas como las de Alex bueno, Jerry Legrand y Luís Ovalles. Su trabajo como arreglista y compositor de música y letras ha llamado la atención de compañías discográficas como Karen Record, CBS Internacional, Discostumbre y Unicornio S.A. Se destacan sus trabajos realizados a artistas como Maria Maria, Duluc, Grupo Tambo, Alex Bueno, Rey Ruales, Orquesta Los Hijos del Jefe, entre otros. Es miembro de “Artistas por el Gaga”, y “Raíces”, auspiciados por la Fundación Helvetas. En el 2001 se integro a la Fundación Bomana donde dirige la sección musical del “Taller de Educación Artística¨ (Teari) y el “Teatro Mágico”, institución que realiza su labor con el apoyo de alianzas estratégicas a nivel nacional e internacional tales como la UNPHU, el museo Arqueológico Regional de Chavón, y la Universidad de Millikin en Illinois, USA. Miembro del grupo de jazz Sly & the Latin Bars, es actualmente Director del el Departamento de Música de la Alianza Juvenil, y muy ligado al colectivo Jazz en el Este.

 
Festé - Primer festival musical del Este
Fecha: Viernes, 1 de Noviembre
Hora: 10:00AM
Lugar: Alianza Juvenil
Dirección: Calle Flamboyán No.1, Buena Vista Norte
Ciudad: La Romana
Costo: No tiene costo de entrada

miércoles, 30 de octubre de 2019

Rumbo al DRJF 2019 - 3 Días de Puro Jazz y más en Sosúa y Cabarete

Rumbo al DRJF 2019 - 3 Días de Puro Jazz y más en Sosúa y Cabarete

Con esta entrega llegamos al final de la serie: Rumbo al DR Jazz Festival 2019 - pues ya estamos listos para partir a Sosúa y Cabarete a gozar de 3 días de Jazz, de muchos re-encuentros con amigos y gente querida, de hacer nuevos, de sol, playa, una que otra fumada y de mucha música ... buena música; así que ... aJazz nos vemos!!

Cada una de las tres noches estarán repletas de excelentes propuestas a ser entregadas por músicos de nuestro país y los invitados internacionales. Comentó Marco Pignataro, reconocido músico, asesor artístico del festival y director administrativo del Berklee Global Jazz Institute que "El jazz es verdaderamente una expresión moderna de la democracia que se renueva a través del encuentro creativo de las culturas musicales en todo el mundo."

A continuación un resumen del programa y de nuestras publicaciones sobre las agrupaciones a presentarse:
 
Viernes 1 de noviembre - Playa Alicia, Sosúa
1.- Berklee Global Jazz Ambassadors - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-sosua-sissy-bermudez.html
2.- Nando Michelin Trío   - Entrevista, parte 1 - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-sosua-entrevista.html
Entrevista, parte 2 - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-sosua-entrevista_19.html
3.-The Dominican Jazz Project - Entrevista, parte 1 - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-sosua-dominican-jazz.html
Entrevista, parte 2 - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-sosua-dominican-jazz_22.html

 
Sábado 2 de noviembre - Playa Cabarete
1.- Josean Jacobo & Tumbao - Entrevista, parte 1 - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-2-de-noviembre.html
Entrevista, parte 2 - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-2-de-noviembre_25.html
2.- Justin Kauflin Trío - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-cabarete-2-de.html
3.- Miguel Zenon - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2018-sabado-2-de_28.html

 
Domingo 3 de noviembre - Playa Cabarete
1.- Berklee Global Jazz Ambassadors
2.- Jane Bunnett and Maqueque - http://jazzendominicana.blogspot.com/2019/10/rumbo-al-drjf-2019-domingo-3-de.html
3.- El Canario

 
Rumbo al DR Jazz Festival 2019 - Spotify Playlist
Compartimos el playlist que en Spotify hicimos con música de las agrupaciones que ya se han presentado en las anteriores paradas, y de las que estarán presentándose este fin de semana. Música de Walter Smith III; Chucho Valdes; El Canario; Marco Pignataro (Berklee Global Jazz); Pengbian Sang & Retro Jazz; Arturo O´Farrill & Afro-Latin Jazz Orchestra; Nando Michelin; The Dominican Jazz Project; Josean Jacobo & Tumbao; Justin Kauflin; Miguel Zenon; y Jane Bunnett & Maqueque!!!
https://jazzendominicana.blogspot.com/2019/09/rumbo-al-dr-jazz-festival-2019-spotify.html

 
De las playas de Sosúa & Cabarete al Mundo ... en vivo!!
Como de costumbre, durante los 3 días del festival en las playas de Sosúa y Cabarete, César Namnúm e Iván Fernández estarán transmitiendo en vivo por Compasillo.com cada concierto en su totalidad. Aquellos que no puedan asistir, que se encuentran lejos o fuera del país podrán escuchar cada uno, en cada noche, por internet en el país o cualquier parte del mundo en la www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, en Santo Domingo y el resto del país!

 
Nuevamente el hotel oficial de Jazz en Dominicana y nuestra recomendación es el Viva Wyndham Tangerine.
Este hotel, todo incluido se encuentra en la Carretera Sosúa-Cabarete con unas excelentes ofertas de tarifas por persona por noche. Para informaciones y reservaciones contacte al teléfono 809-732-5866/809-200-8464 o escriba al correo electrónico reservasrd@vivaresorts.com . Solo tiene que mencionar el DR Jazz Festival o Jazz en Dominicana. Igualmente, puede entrar al siguiente enlace para informaciones, fotos y otros del Viva Wyndham Tangerine - http://vivaresorts.com/hoteles/viva-wyndham-tangerine.html