jueves, 23 de mayo de 2019

Jazz en Dominicana en el Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro 2019

Jazz en Dominicana en el Santo Domingo Jazz Festival
en Casa de Teatro 2019

En unos días daremos la bienvenida al mes de junio, cálida estación de los días largos y las noches cortas, y mes en el que cada jueves diversas agrupaciones llenan de los colores y matices del jazz a Casa de Teatro y su Santo Domingo Jazz Festival!!

Este año el festival llega a su vigésima edición y la cartelera presentará en estos jueves de junio y julio a grupos procedentes de Estados Unidos, Chile, Cuba y nuestro patio. 


Jazz en Dominicana estará realizando una serie de entrevistas y artículos informativos que serán publicados cada domingo, previo a la presentación de turno. Nuestra intención es de dar a nuestros lectores variadas informaciones sobre estos artistas.
Junio:
Domingo 01 - Entrevista a Elizabeth Crooke Morel
Domingo 09 - Entrevista a Jordi Masalles
Domingo 16 - Entrevista a Sabrina Estepan
Domingo 23 - Entrevista a Michel Herrera (Cuba)
Domingo 30 - Artículo sobre David Murray y su Kisqueya Encounter
Julio:
Miércoles 03 - Entrevista a Gustavo de Hostos
Domingo 07 - Entrevista a Silvestre de Moya y Federico Méndez - UNPHU
Domingo 14 - Entrevista a Mario Feito (Chile)
Domingo 21 - Entrevista a Carlito Estrada

   
El Festival por Compasillo
Como de costumbre, cada jueves, el concierto de la noche será transmitido en su totalidad por compasillo.com!! Con comentarios de César Namnúm e Iván Fernández, así como entrevistas y más. Podrás escucharlo por internet en el país o cualquier parte del mundo en la www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, en Santo Domingo y el resto del país!
Así que si no estas en la ciudad, en el país, o no puedes ir al festival ese jueves .. no problem!!

El Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2019
Todos los Jueves de Junio y Julio
Hora: 9:00PM Calle Arzobispo Meriño 110, Zona Colonial
Sala Cristóbal de Llerena & Café Teatro
Costo: RD$600.00
Reservaciones e Informaciones: 809-689-3430

sábado, 18 de mayo de 2019

Anuncian XX versión del “Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro 2019”

 
Anuncian XX versión del “Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro 2019”

El Santo Domingo Jazz Festival Casa de Teatro será realizado desde el jueves 6 de junio hasta el jueves 25 de julio, y con este anuncio, los melómanos están contentísimos, ya que arranca la temporada de festivales de jazz en el país.

Ésta será la vigésima edición del esperado festival que se celebra en Casa de Teatro; sus organizadores presentarán una cartelera con agrupaciones procedentes de Estados Unidos, Chile, Cuba y nuestro país. 


La rueda de prensa se realizó el pasado miércoles 15 de mayo, encabezada por Freddy Ginebra, gestor del evento. También estuvieron presentes representantes de las empresas patrocinadoras, artistas, miembros de la prensa y otras personalidades quienes se dieron cita para recibir los detalles sobre este festival
.
El Santo Domingo Jazz Festival nació en el año 2000 para apoyar el desarrollo de las agrupaciones dominicanas, promoviendo este género musical a precios asequibles. También ha servido como trampolín para que otros gestores incurran en este tipo de eventos, y así entre muchos ampliar el descubrimiento y desarrollo de nuevos talentos nacionales e internacionales.

El programa es:
Junio:
06 - Sinergia by Elizabeth Crooke Morel
13 - Jordi Masalles Trío
20 - Sabrina Estepan con Besos en el Espejo
28 - Michel Herrera quinteto - Cuba
Nota: Los conciertos del mes de Junio serán en el área del Café Teatro

Julio:
04 - David Murray Kisqueya Encounter - USA
06 - Gustavo ¨El Crooner¨ de Hostos - evento especial (sábado)
11 - Big Band de la UNPHU
18 - Mario Feito Trío - Chile
5 - Carlito Estrada Quartet
Nota: Los conciertos del mes de Junio serán en la Sala Cristóbal de Llerena

 
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2019
Todos los Jueves de Junio y Julio
Hora: 9:00PM
Sala Cristóbal de Llerena & Café Teatro
Entrada: RD$600.00
Calle Arzobispo Meriño 110, Zona Colonial
Reservaciones e Informaciones: 809-689-3430

viernes, 3 de mayo de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Alfredo Balcacer (2 de 2)

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019:
Alfredo Balcacer (2 de 2)

En la anterior publicación presentamos y nos pusimos al día con Alfredo Balcacer. Su música, quienes lo influenciaron, sus estudios … para entrar a su presente y futuro en ésta entrega!!

La entrevista, en esta segunda parte, trata de su su venidera producción discográfica: Suspended Sea; así como sus planes para el 2019 y más. Justamente en este día, hoy, viernes 3 de mayo, Alfredo lanza el sencillo ¨Inside My Head¨, el cual es uno de los temas de Suspended Sea. Pueden escucharlo por Spotify, Deezer, Youtube, y Tidal. Además de que pueden bajarlo por Amazon.

Aqui compartimos Inside My Head en Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=HJ1U3IaVWCk

Jazz en Dominicana (JenD): Próximamente estarás lanzando tu primera producción discográfica ¨Suspended Sea¨, cuéntanos sobre el álbum, el porque del mismo, el o los estilos utilizados?
Alfredo Balcacer (AB): El álbum sale de la necesidad de crear y plasmar estas creaciones para las generaciones futuras. Es nuestra responsabilidad social como músicos y artistas de documentar lo que hacemos. La idea de hacer el álbum nació en el 2017, luego de que comenzara a ensayar algunos temas con mi banda de aquel entonces. Ya para finales del 2017, teníamos 6 temas montados, los cuales fueron presentados en mi recital de graduación de maestría. Cuando todo terminó le comencé a dar vueltas a la idea. Llega 2018 y me comunico con la banda y les planteo la idea y todos dijeron que si. Separamos el estudio 8 meses de antemano y este tiempo me dejo componer 3 nuevas canciones. Lo interesante del proceso fue que nosotros no tocamos junto por casi un año y nos vimos la cara por dos horas una semana y media antes de la sesión de grabación. Cuando llegamos al estudio, fueron 10 horas continuas para plasmar 9 temas. Muy intenso!

Los estilos nacieron sencillamente de la necesidad de plasmar de donde vengo en como estaba percibiendo la música en ese momento. Me parecía interesante transcribir estos patrones de percusión de nuestros ritmos y llevarlos a la batería, para ver la interpretación que mi baterista le podía dar. Con el bajo por igual. De hecho, agregar percusiones fue una idea que surgió semanas antes de la grabación. Para mi era mas la idea de lo que ellos podían interpretar como músicos Americanos sin haber sido expuestos a nuestra música. Algunos de los estilos que implementamos fueron el gaga, los palos, bachata y el afro-cuban. No obstante, utilizamos estilos que ellos dominaban como músicos Americanos tales como el funk, el swing y las modern jazz ballads.
 
JenD: Que piensas, buscas y esperas de esta producción?
AB: Mi mayor anhelo es que la gente encuentre algo que les permita conectar con la música. Creo que hay variedad para todo el oyente.

JenD: Quienes te acompañan en éste proyecto?
AB: La banda es: Madison George, batería; Otoniel Nicolas, percusión; Henry Rensch, bajo eléctrico/acústico; Rufus Ferguson, piano/teclados; Dutcher Snedeker, Moog; Katie Lockwood, cantante; Caleb Elzinga, saxofón tenor; Dr. Scott Cowan y Elliot Bild, trompetas; Yakiv Tsvientinskyi, trompeta y flugelhorn. En la parte técnica Jv Olivier, el cual ha sido mi productor e ingeniero de mezcla y una parte sumamente esencial en cuanto a armar el proyecto se refiere; Carlos Yael Santos, ingeniero de mastering; Nick Pasquino, ingeniero de tracking; Sam Peters ingeniero asistente; Luis Gil, diseñador del art cover del disco y Fernando Rodríguez De Mondesert, quien escribió los liner notes del álbum. El mismo fue grabado utilizando 4 diferentes estudios, siendo los más utilizados “La Luna Recording and Sound” en Kalamazoo, Michigan y Terranota Studios en Santo Domingo. Este proyecto no hubiese sido posible sin el apoyo económico que recibí a través de mi campaña en la plataforma de Indiegogo.

JenD: Cual tema o temas fueron especiales para ti en ésta?
AB: No hay un favorito pero te confieso que tengo un cariño especial con “A Love Treaty” y “The Mourning Process.”

JenD: Como es tu relación en el vivir, en tu música, en tus enseñanzas y andanzas entre tus dos mundos - el latino y el americano?
AB: MUY interesante. Son dos culturas sumamente diferentes y desarrollar esta música en un contexto que no es propicio para su desarrollo y consumo ha sido muy interesante. Creo que dependiendo del contexto en el que me encuentro y el idioma el cual converso, sale un Alfredo diferente. He aprendido bastante de la cultura Americana y mi meta es tratar de buscar una manera orgánica de balancear quien soy aquí con el Alfredo que sale de Santo Domingo.
 
JenD: Que otros planes en este 2019 hay para Alfredo Balcacer?
AB: Todo el foco será puesto en mi disco y tratar de promocionarlo lo más que pueda. Si te soy sincero, este 2019 será un año de muchos cambios. Regreso a República Dominicana luego de vivir casi 8 años en Estados Unidos. Estoy dejando que las cosas fluyan y ver donde paramos.

Muy agradecido del tiempo que nos dio, su amabilidad y cortesía, Nos sentimos muy orgullosos de aquel Alfredito que un día se fue detrás de estudiar y avanzar su arte, y ahora retorna un Alfredo quien ha de escribir muchas páginas en la historía del jazz, en dominicana!!

Antes de cerrar, le pedimos a Alfredo, que quisiera adicionar y compartir con nuestros lectores:
AB: Gracias a todos tus lectores por darme la oportunidad de expresarme a través de tu espacio. Siempre he tenido una conexión muy especial con el público de Jazz en Dominicana. Espero verlos pronto!

jueves, 2 de mayo de 2019

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: Alfredo Balcacer (1 de 2)

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2019: 
Alfredo Balcacer (1 de 2)

Continuando con la serie de entrevistas que en éste 2019 estaremos publicando, hoy les presentamos al guitarrista y educador Alfredo Balcacer!!

Alfredo se marchó a los Estados Unidos hace varios años atrás para cursar sus estudios superiores, graduándose con una licenciatura en interpretación musical de la Utah State University y una maestría en interpretación musical en la Western Michigan University. Durante sus años allá estudió en privado con Corey y Mike Christiansen, Fareed Haque, Tom Knific, Pat Martino, Bryan Baker, Fred Hamilton y Ed Simon, entre otros. Como músico ha actuado en los EE. UU., Brasil, Canadá y la República Dominicana, y ha enseñado guitarra en privado durante 8 años en casa.

Además de formar parte de grupos galardonados como Gold Company, la Orquesta de Jazz de la Universidad Estatal de Utah, la Orquesta de Jazz de la Universidad de Western Michigan y el Conjunto Latino Mas Que Nada, Alfredo también recibió becas de la República Dominicana, el Utah State Caine College of the Arts y el departamento de música de la Western Michigan University. Durante los últimos 10 años ha actuado y colaborado con muchos artistas, siendo algunos: Peter Erskine, Randy Brecker, George Garzone, Peter Eldridge, Jeremy Siskind y Deborah Brown. Ha asistido y actuado en las clases magistrales de John Scofield, Chico Pinheiro, Julian Lage, Peter Bernstein y Philip Catherine. En la República Dominicana, actuó y grabó con artistas como Los Hermanos Rosario, Vakero, Javier Vargas & ATRE, Cuquito Moré, Otoniel Nicolás, Guy Frómeta, Juan Francisco Ordóñez, Josean Jacobo, Esar Simo, Los Rayos Solares, Diego Mena, El Metro, El Diario de Nadie, y muchos más.

Por medio de la tecnología vigente logramos entrevistar a Alfredo. Una larga y excelente conversación resultó en un buen material para publicación y quisimos entregarla en su totalidad, por lo que lo hacemos en dos partes; a continuación la primera de dos
 
Jazz en Dominicana (JenD): Arrancamos con la pregunta que nos gusta mucho hacer para iniciar una entrevista: ¨Alfredo Balcacer según Alfredo Balcacer ¨?
Alfredo Balcacer (AB): Una persona con muchos sueños por cumplir, metas por realizar y lugares a donde ir. Con una pasión y respeto por la música y la manera en cómo esta impacta al que la escucha.

JenD: Como te inicias en la música? Por que la guitarra?
AB: El primer instrumento por el cual sentí atracción fue la batería pero en mi casa no podíamos tener una. La idea de la guitarra surgió como una segunda opción. Mi casa no era necesariamente una casa musical pero si estábamos ligados al medio artístico gracias a mi padre, el cual era uno de los locutores de más renombres en el medio y el cual a la vez tenía un estudio de grabación. Mis inicios en la música fueron influenciados directamente por dos amigos del colegio los cuales estaban aprendiendo guitarra en ese momento, Luis Gil y Yasser Tejeda (el mismo!.) De hecho, los tres eventualmente teníamos el mismo profesor. Fueron tiempos muy importantes en mi formación.

JenD: Quienes fueron y son tus influenciadores?
AB: Diría que mis primeras influencias fueron mis profesores, comenzando con Johnny Marichal y Javier Vargas. El último se convirtió en mi mentor que me preparo para entrar al CNM y mi amigo personal de casi 20 años. Pasando al Conservatorio Nacional de Música conocí a Jacques Martínez y a Federico Méndez, los cuales se convirtieron en dos grandes influencias en su momento. Gracias a Federico conocí a Tribal Tech y a Scott Henderson, los cuales considero una de mis más grandes influencias en la manera como toco, escribo y percibo la música. Gracias a Jacques conocí a John Scofield, Coltrane y al mundo de la improvisación, Mucho ha llovido desde entonces y la lista de quienes son mis actuales influencias sería muy larga para publicar en la entrevista. Te digo que Stevie Ray Vaughan, Kurt Rosenwinkel, Pat Metheny, Randy Brecker, Keith Jarrett, Juan Luis Guerra, John Petrucci, Jimi Hendrix, Grant Green, John Coltrane, Charlie Parker y Sonny Stitt son algunos de los nombres más importantes para mi.

JenD: Como fueron y que significaron cada etapa de tus estudios: aqui? en Utah State University? en Western Michigan University?
AB: En Utah State conocí a Mike y Corey Christiansen. Con Mike me expuse a una de las maneras más finas y depuradas de enseñar guitarra que yo había experimentado hasta ese entonces.. Corey se convirtió no solamente en mi mentor y amigo pero también una de las influencias más grandes y palpables que he tenido en los últimos 8 años. Corey ha sido una parte sumamente importante en mi formación y desarrollo. Utah significó una etapa de muchísimo crecimiento tanto personal como musical, la cual me ayudó a entender la música desde otra perspectiva totalmente diferente a la que había sido expuesto antes. Western Michigan fue donde yo realmente asimilé todo lo aprendido en Utah y lo puse en práctica. Aquí tuve la oportunidad de tocar y estudiar con músicos extremadamente por encima de mi nivel, lo cual me ayudó a seguir superándome y obligarme a seguir mirando hacia adelante. Ambas escuelas fueron extremadamente importantes en mi formación. Western significó también una etapa de profundos cambios personales, los cuales me llevaron a la posterior realización de mi disco.
 
JenD: Has tocado de todo: Jazz, Blues, Pop, Rock y más - cual prefieres, y por que?
AB: Difícil pregunta! Te digo que este año que pasó estuve tocando música country y oldies (con sombrero, botas y line dancing!) He tenido la suerte de tocar muchísimos estilos pero mi corazón siempre se sentirá más contento tocando Jazz, blues y Rock.

JenD: Como ha ido evolucionando tu música?
AB: Creo que el aspecto más palpable ha sido la conexión de mi yo interior con lo que proyecto y tocó hacia el exterior. Antes no podía expresar 100% lo que estaba sintiendo de una manera que fuera musical; ahora puedo hacerlo en un 50%, jaja! La parte técnica y teórica también me ha ayudado bastante a tener muchísima mas confianza en mi mismo y en lo que puedo hacer. Ha sido un proceso de aceptación de mis debilidades y destrezas como músico y ser humano.

JenD: Que ha sido para ti la mejor o las mejores experiencias hasta este momento?
AB: Las mejores experiencias han sido relacionadas a las personas especiales que he conocido en este camino. La inspiración que muchos profesores, amigos y músicos con quienes he tocado han inculcado en mi.

JenD: Como te sientes al crear, al componer?
AB: Un caos de emociones. Componer es muy difícil para mi y puedo durar meses escribiendo una sola canción. Quizás soy un poco ambicioso en este sentido y por eso me tardo mas de lo que debería. Trato de dejarme llevar de la inspiración inicial y desarrollo a partir de esto. En esta etapa de desarrollo es donde usualmente me encuentro molesto conmigo mismo de por que no termino la canción mas rápido, jaja! Al final y cuando todo esta completo, creo que en ese momento es donde me siento mas a gusto y puedo dejar fluir una sonrisa.

Hasta aqui llegamos con la primera parte de la entrevista. En la segunda abordaremos, entre otros temas, su primera producción discográfica: Suspended Seas!

lunes, 29 de abril de 2019

Un álbum nuevo y 500 Noches

Un álbum nuevo y 500 Noches

Sobraban los motivos para que la noche de este viernes 26 de abril fuera intensa en Santo Domingo. Para una parte de los amantes de la música el epicentro era el Hotel Dominican Fiesta donde el bar La Azotea acogía, como es ya de costumbre, el evento ‘Fiesta Sunset Jazz’ que alcanzaba su presentación número 500, coincidiendo como actividad oficial de la celebración del Dia Internacional del Jazz en República Dominicana.

La ocasión también traía un motivo muy particular; el lanzamiento oficial del álbum de Juan Francisco Ordóñez, titulado “El trío, Vol. 1”, lo que presagia que será el primer bocado de una serie. A ta constatada calidad y experiencia del líder guitarrista se unen en la concepción de la novedosa obra, las cualidades y veteranía de Gustavo -Cuquito- Moré (bajo) y Guy Frómeta (batería), En fin, un trío que inspira confianza y respeto, pues los protagonistas de la noche han navegado en muchas aguas junto a cómplices de diversos géneros, pero además, eran inevitables las sospechas de que cualquier cosa buena podía pasar.

Con el salón lleno a toda capacidad, la buena vibra flotaba en el ambiente. Conducidos por el productor Fernando Rodríguez De Mondesert, los actos protocolares incluyeron entrega de placas y pergaminos de reconocimiento antes del banquete musical que sería servido y como de sorpresas la vida está llena, esta noche no fue la excepción.
 
Ya con el trío en escena, surgieron las notas de la nueva obra musical consistente en siete temas; un álbum de atrevidos arreglos, de particularidades muy personales de sus intérpretes, de giros sorprendentes, de curiosos guiños, coloridas curvas y pinceladas, y tonos de diversa calidez y temperatura; donde el líder no evita exhibir al rockero que lleva dentro y de esa intensidad colorea segmento de sus obras.

Compartiendo mesa, un amigo me comenta “la bachata se robó la guitarra dominicana, pero fuera de eso la más distintiva es la de Ordoñez”, y me hizo reflexionar. Se refería a que la bachata ha sido la principal área de acción donde este instrumento ha sido protagonista en los últimos cincuenta años en RD –y de la música dominicana hecha fuera de sus fronteras- y que Ordoñez ha podido ir y venir entre varios géneros, conservando y aportando su personalidad en la ejecución. Solo basta recordar su labor junto a Luis Días y Transporte Urbano, Patricia Pereira, Sonia Silvestre, Victor Victor, Chichi Peralta y otros, e igual señalamiento pudiéramos hacer sobre Moré y Frómeta.

“Trilogía” un tema que ha rebotado en el tiempo y la discografía de Ordoñez, fue la pieza de apertura, que luego de la ominosa cascada de tensión proveniente de la batería, dio paso a sus tonos medios y bajos que a modo de comunicación entablan guitarra y bajo como para tratar de terminar de ubicarnos en nuestros asientos e ir entrándonos en el mood que persiguen los intérpretes.

A este le seguiría “Por la pax”, donde tonos de diversos sincopados se matizan con la guitarra que inevitablemente nos va remitiendo en nuestro cerebro como que en algún lugar del tema -ya sea arriba o abajo- se insinúa una bachata en relieve. A continuación surgió lo que podría catalogar de transgresora versión de “Drume negrita” (de Eliseo Grenet), cabalgando en flameante guitarra de rock mientras bajo y batería le hacían la debida persecución. Sorprendente!! Si suelo comentar que para mí, hasta ahora, la mejor interpretación y arreglo de este clásico es la de Maridalia Hernández (álbum ‘Libre’ 2009), esta osadía del J.F. Ordóñez Trio me atravesó el alma.
 
Para recuperar el sosiego recibimos a seguidas su delicada versión de “Your song” (de Elton John), como preámbulo a unos riffs que revelaban intermitentes guiños o pellizcos al emblemático tema “Los algodones”, solo para provocar o estimular nuestro paladar y sin llegar a darnos el plato completo, en fin, sin entrar de lleno en esa pieza. Las siguientes sorpresas no se hicieron esperar pues no podríamos catalogar de otra forma la subida a escenario del trompetista Ernesto Núñez para sacudirnos el espíritu con su maestría, y por igual las versiones de “Los aretes de la luna” y “Tómbola”, dos metamorfosis o fusiones que por separado toman varios vestuarios y sonoridades de jazz con ímpetu de rock.

Con igual energía llegó el tema “Black Friday”, para luego darnos espacio de recuperar nuevamente el aliento con otra exquisita curiosidad capturada en la versión de “Unicornio azul” (de Silvio Rodríguez), una belleza que se anteponía a un muy particular “Lágrimas negras”. En fin, un álbum cargado de mucha energía y tonalidades, y una noche inolvidable que deseamos se repita por otras quinientas más.

El autor Alex Quezada es Productor Audiovisual y consagrado melómano, amigo y escritor invitado de Jazz en Dominicana.

Pueden disfrutar de más fotos de lo que fue una gran noche en el siguiente enlace - https://www.facebook.com/JazzEnDominicana/media_set?set=a.10161658223870301

 
Juan Francisco Ordoñez, El Trio, Vol.1 está ya disponible para compra en los medios digitales Amazon, iTunes, CD Baby. Y para escucharlo en Spotify, Tidal, Apple Music, YouTube Music!!!

domingo, 28 de abril de 2019

Fiesta Sunset Jazz con 5 eventos en Mayo

Fiesta Sunset Jazz con 5 eventos en Mayo

Después de un increíble mes de presentaciones en abril; que incluyeron el lanzamiento del nuevo CD del Juan Francisco Ordóñez Trío, el concierto para festejar el Día Internacional del Jazz y la celebración del evento número 500 del reconocido espacio; Fiesta Sunset Jazz, en ésta su décima temporada, da la bienvenida al mes de mayo con una variada y colorida programación para los amantes de la buena música y el buen vivir.

Al atardecer de cada viernes se le da la bienvenida a una noche de innovadores conciertos a cargo de los mejores músicos del Jazz en nuestro país – Leave it all behind!!! - se ha convertido en el lema de todos los que esperan la llegada de otro viernes de Jazz en las alturas. ¨The Talk of the Town¨ en Santo Domingo les presenta un mes cargado de excelentes propuestas. El programa es:
Viernes 03 - Carlito Estrada Quartet - Pambijazz
Viernes 10 - Sly De Moya está de Fiesta!!
Viernes 17 - Duho Viernes 24 - Joshy &; 4 Jazz – Soneando el Jazz para las Madres
Viernes 31 - Fernando Madera – Una noche Azul, una noche Acústica

A continuación un detalle de cada evento del mes:
Viernes 03 de Mayo: Carlito Estrada Quartet - Pambijazz
Para abrir el mes de Mayo y su excelente programación, el Fiesta Sunset Jazz presenta a uno de los más talentosos, queridos y carismáticos saxofonistas de nuestro país – Carlito Estrada, quien en esta noche estará debutando muchas composiciones propias con su cuarteto, las mismas formando parte de su primera producción discográfica ¨Pambijazz¨.. El electrizante saxofonista puertoplateño estará tocando los saxofones soprano, alto y tenor, la flauta, el sopranino y el clarinete bajo; siendo acompañado por Daniel Álvarez en bajo, Roberto Santana en piano y el baterista Hisdra Álvarez. El cuarteto, además, hará entrega de conocidos estándares del Jazz, Jazz Contemporáneo, Latin, y más – y todo con ese saborcito y picante especial desde el Cibao!! A disfrutar en grande de esta especial propuesta, e invitados están a disfrutar en este primer viernes de Mayo!!!

Viernes 10 de Mayo: Sly está de Fiesta! …los 40!!
En este viernes 10 de mayo todos estaremos de Fiesta para celebrar el cumple 40 de Sly de Moya!! Y de que manera… el baterista estará en tarima, acompañado de sus amigos del grupo "Los Fónicos"; ellos son: Jorge Taveras (Bajo y Voz), Arturo Espinosa (Guitarra y Voz), Dorian Ramón (Guitarra y Voz) y Alejandro García (Voz).. Con un muy variado repertorio en los géneros del Bossa Nova, Pop, Rock, Rock Latino, Reggae, Merengue, Bachata y otros. Sonaran covers de grupos tales como: Sin Bandera, Gabriel, Vicente García, Jarabe de Palo, Amigos Invisibles y más. Será una noche llena de música bailable, para disfrutar., y para festejar a nuestro amigo Sly!

 
Viernes 17 de Mayo: DUHO
El viernes 17 el Fiesta Sunset jazz presentará una noche llena de magia musical con ¨DUHO¨, proyecto musical de Edgar Molina y Felipe Báez Auffant!!! Duho es el nombre del asiento ceremonial que utilizaban los caciques. Cuenta la historia que fueron ofrecidos a los primeros españoles para acomodarlos mientras presenciaban las actividades del yukayeke. Duho es una mezcla de guitarra clásica con tambores afro-dominicanos asentados en nuestra cultura taína, es nuestra forma de abrazar tres razas y hermanarlas en las armonías y los ritmos que nos dejaron como legado. En el novedoso concepto musical la guitarra y la percusión atraparán a los oyentes para luego llevarlos por un tour de la gran y diversa cultura musical del viejo y nuevo continente, con paradas en Europa, Latino América y el Caribe. Un repertorio lleno de composiciones y arreglos inéditos llevados a este formato con una sonoridad especial y mágica…que resultará en una noche en la que, sencillamente, no se pueden perder de esta joya!!!

Viernes 24 de Mayo: Joshy & 4 Jazz – Soneando el Jazz para las Madres
En lo que será una gran noche, una noche de festejo a ritmo de Jazz, Joshy y su 4 Jazz presentará un muy especial concierto el viernes 24 para con él, celebrar el venidero Día de las Madres. En éste viernes SonJazzearán y más a los asistentes del reconocido espacio citadino!! El muy querido y talentoso músico, arreglista y cantautor Joshy Melo, desde joven mostró aptitudes y destreza para la música a través de los instrumentos de cuerda. Joshy en Guitarra, Tres, Cuatro y voz estará acompañado por Salvador Gutiérrez (batería); Nicolás Calcaño (bajo); Abel De la Rosa (piano); y, Raúl Sánchez en percusión. Músicos jóvenes dominicanos que incursionan en el mundo de las fusiones, incorporando el tres y el cuatro con el que han logrado enriquecer su oferta musical para presentar una propuesta llena de frescura, cultura y sobre todo mucha calidad musical con elementos fundamentales del Jazz, así como de la música tradicional, utilizando ritmos del folklore y de las corrientes populares de nuestro país y el Gran Caribe. Y, Joshy siempre nos tiene una que otra sorpresa, así que el 24 de Mayo, La Azotea jazzeará y por que no … hasta bailará!!!

 
Viernes 31 de Mayo: Fernando Madera – Una noche Azul, una noche Acústica
Para cerrar el mes de Mayo, Fiesta Sunset jazz ha preparado una gran noche al presentar al talentoso músico puertorriqueño Fernando Madera, quien desde Puerto Rico llegará para en esta ocasión compartir, en formato de trío acústico, su música. El muy querido Fernando expone un ángulo diferente en cada propuesta que entrega exteriorizando un sonido definido y característico, de una madurez musical exquisita, en donde el pop se encuentra con las gentilezas armónicas del jazz, texturas melódicas y rítmicas del blues y el funk, el romanticismo del bolero y la balada, y elementos del soul latino. En esta noche estará acompañado de sus amigos, el percusionista Edgar Molina y el contrabajista Sebastian Mueses, para juntos llevarnos a disfrutar de "Una Noche Azul, una noche Acústica”.; será algo muy especial y que ... sencillamente, no te lo puedes perder!!!


FIESTA SUNSET JAZZ
Todos los viernes a partir de las 8:30p.m.
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino
Dirección: Ave. Anacaona 101 – Mirador Sur
Precio: No Cover
Reservas: 809-562-8222

sábado, 27 de abril de 2019

Jazz Nights at Acrópolis presenta su programa para Mayo 2019

Jazz Nights at Acrópolis presenta su programa para Mayo 2019

Desde tiempos remotos, mayo ha sido considerado como el mes de las flores, símbolo de la pureza y el florecimiento, de la riqueza de colorido y de las fragancias florales. Es el momento en el que la naturaleza nos regala un mundo de colores y texturas, alcanzando la plenitud iniciada con la llegada de la primavera en abril. Los prados se llenan de intensos colores y nos deleitan con el verde de la hierba. Y al final del mes, el último domingo, celebramos, en nuestro país el Día de las Madres. Jazz Nights at Acrópolis da la bienvenida al mes de Mayo con una muy variada y colorida programación…; y al atardecer de cada miércoles una selección de agrupaciones en harán entrega en diversos formatos y estilos de su arte, y con él llenarán el atrio central de Acrópolis de su magia musical.
¨Jazz Nights at Acrópolis¨ les presenta su programa para el mes de Mayo:
Miércoles 01 - Proyecto Pina Duluc - Jazz desde el Cibao
Miércoles 08 - Eddy Alba - Rock Swings
Miércoles 15 - Benny & the Cupids at Acrópolis
Miércoles 22 - Pirou, Esar y el Gus!!
Miércoles 29 - Sabrina Estepan – Las Divas del Jazz

A continuación un detalle de cada evento del mes:
 
Miércoles 01 de Mayo: Proyecto Pina Duluc - Jazz desde el Cibao
Para abrir el mes de mayo Jazz Nights at Acrópolis presenta una noche muy especial, cuando a su tarima suba el Proyecto Piña Duluc. Desde la ciudad corazón llega la propuesta musical del muy querido saxofonista Jonatán Piña Duluc y su agrupación – Proyecto Piña Duluc - una excelente oferta de jazz picante en manos del 6 veces ganador del Premio Nacional de Música. Para este concierto Jonathan estará acompañado de: Rigo Cabrera en el bajo, Hipólito Jean en piano y Arturo Saleta en la batería. Ellos probarán que el Jazz no es un ritmo sino una forma de utilizar los ritmos, no es un punto de partida, si no una intención de donde llegar, no es una receta sino un gran libro de cocina en el que la improvisación y la música como lenguaje del tiempo hacen y deshacen para construir un resultado reconocible, que es Jazz, a partir de cualquier "vocablo", "ingrediente" de cualquier ritmo. Música realizada por estos jóvenes valores nuestros que nos dicen ¨el Jazz no es un ritmo sino una forma de utilizarlos¨. Esta será una noche en la que se estará compartiendo mucho Jazz, una noche de elegancia, que será - sencillamente, de primera!!!

Miércoles 08 de Mayo: Eddy Alba - Rock Swings
Una deliciosa y fresca sorpresa será lo que Jazz Nights at presentará el miércoles 8 de Mayo, con: ¨Eddy Alba – Rock Swings¨!! Eddy y su Banda, conformada por Leo Valenzuela, Iván Carbuccia, Esar Simó, y Sly de Moya, en teclados, guitarra, contrabajo y batería, respectivamente, reconstruyen descomunales versiones de algunos de los grandes clásicos del rock, dotándolos de una personalidad a ritmo de jazz que uno nunca podría imaginarse al escuchar las canciones originales. El excelente vocalista, más que veterano y que atesora una prodigiosa carrera musical, reinventa temas recordados por todos, con la esencia de los crooners un efecto que ofrece asombrosas interpretaciones de Jump —del mítico disco 1984 de Van Halen—, o todo un himno generacional como Smells like teen spirit de Nirvana, junto a otras canciones de grupos y artistas tan emblemáticos como REM, Oasis, The Cure, Spandau Ballet, Pet Shop Boys, Billy Idol, Lionel Richie, y hasta The Police que son también invitados a este festín musical. Rock Swings … mas que un concierto será una experiencia musical imprescindible.

 
Miércoles 15 de Mayo: Benny & the Cupids at Acrópolis
En este miércoles 15, y por vez primera en Jazz Nights at Acrópolis, les presentamos a Benny& the Cupids!!! Grandiosa, romántica y hasta sexxxy ha sido catalogada por Rigo Zapata y Benny Hiraldo la especial noche que han programado para sus fans y el público en general, del ya muy reconocido espacio musical, haciendo gala de su gran cantidad y variedad de música y sacando lo mejor de estos!! Rigo en bajo y la impresionante vocalista Benny estarán acompañados de Sly De Moya en la batería y David Lozada en guitarra. The Cupids estarán entregando un excelente y muy bien escogido repertorio de temas que provienen de variados géneros musicales. Jazz, Blues, Pop, R&B, Rock y otros magistralmente llevados a cabo por el trío musical y la fuerte voz de la joven Benny, con la música de artistas como Amy Winehouse, Adele, Sade, Stevie Wonder, Alanis Morissette, Rod Stewart, Queen y más. Una noche que pondrá a todos a gozar hasta más no poder, completamente fuera de serie, especial, apasionada y emotiva!!!

Miércoles 22 de Mayo: Pirou, Esar y el Gus!!
Para el miércoles 22 de marzo, en un homenaje especial a las Madres, Jazz Nights at Acrópolis presenta el concierto temático ¨Pirou, Esar y el Gus¨!! La vocalista Katherine Pérez, Pirou, y el pianista Gustavo Rodríguez son la combinación perfecta de talento nuevo y de experiencia. La talentosa e impresionante vocalista es acompañada por el muy reconocido pianista de jazz Gustavo Rodríguez, y el excelente contrabajista Esar Simó; donde cada uno ha sido y es influenciado por diferentes géneros musicales siendo el jazz el que predomina. Estos constan con una amplia gama de estilos, desde swing, shuffle, latin jazz, cool jazz y canciones inéditas en el mismo género bajo la impecable dirección del maestro Rodríguez. Temas como All The Things You Are, Lullaby of Birdland, Misty, Deed I Do, These Foolish Things, entre otros, serán presentadas en este formato clásico de voz, piano y contrabajo; y como en los mejores clubes de jazz de Nueva York el público disfrutará de una noche …que será, sencillamente de primera!!!

 
Miércoles 29 de Mayo: Sabrina Estepan - Las Divas del Jazz y más
Para cerrar el mes de mayo, así como la temporada primavera 2019, Jazz Nights at Acrópolis presentará una noche llena de emotividad y magia con la propuesta "Sabrina Estepan - Las Divas del Jazz y más". La muy querida y destacada cantante santiaguera hará entrega honrando y reconociendo a grandes damas del jazz a través de la historia del género musical. Brillantes mujeres como Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan Natalie Cole, Esperanza Spalding, Norah Jones y otras, serán homenajeadas. Acompañada de sus cómplices Oscar Micheli en piano y dirección musical, Sly De Moya en batería, y Nicolás Calcaño en bajo, la agrupación entregará temas como "Come with me" de Tania María, Bésame Mucho, What a Difference a Day Makes, The Look of Love, "Strange Fruit¨ compuesta por Billie Holiday, la cual fue considerada por la revista Time como la mejor canción del siglo XX, serán parte de este espectáculo. Comenta Sabrina; "Estas canciones son parte de mi fuente de inspiración, mujeres poderosas que hicieron y están haciendo historia en el jazz por impregnarlo de elegancia y feminidad", continúa al decir: Invitados están a disfrutar en este último miércoles del mes de Mayo!!!


JAZZ NIGHTS AT ACRÓPOLIS
Todos los miércoles a partir de las 6PM
Lugar: Acrópolis Center - Atrio
Dirección: Ave. Winston Churchill, Ens. Piantini
Precio: No Cover
Informaciones: 829-586-9177