martes, 29 de noviembre de 2016

En Diciembre el Jazz va de gira

En Diciembre el Jazz va de gira

El Jazz sigue creciendo en nuestro país … y es una noticia que nos encanta dar!!!

En Noviembre se celebró exitosamente una de las mejores y más completas versiones del Dominican Republic Jazz Festival, que en su edición número 20 presentó conciertos, talleres, clases magistrales y más en Santo Domingo, Santiago, Puerto Plata y Cabarete del 8 al 12 del mes, adicionando varios conciertos previos en Sosúa, y una exposición de primera en Santo Domingo y Sosúa.

Ya soplando las brisas navideñas que nos trae el mes de diciembre, y la cantidad de eventos, conciertos y festivales durante el mes en Haina, San José de Las Matas, La Vega, Santiago & Santo Domingo es impresionante - sin contar la cantidad de eventos privados en diversas partes del país que tendrán al jazz como propuesta musical!!

Compartimos algunas de las propuestas:
Haina de Jazz, en su segunda edición, tiene elementos nuevos que enriquecen el mismo y será celebrado el Sábado 3 de diciembre, a las 5:00 de la tarde, en la Casa de la Cultura de este municipio.

 
Jazz en la Loma vuelve a ser celebrado en el Hotel La Mansión en San José de las Matas presentando en esta versión 2016 a Josean Jacobo & Tumbao de nuestro país y a Ramón Vázquez y su Grupo desde Puerto Rico.

La Vega Jazz Festival en su tercera edición será efectuado los días viernes 9 y sábado 10 de diciembre, a las 8:00 p.m., en la Casa de La Cultura de La Vega.

 
Santiago:
Los afamados Lunes de Jazz son celebrados cada lunes a las 9:00PM en 37 por Las Tablas, Calle Benito Monción No. 37, entrada $150.00

Destacamos la 5ta versión del Concierto Navijazz que organiza Rafelito Mirabal, y este año será celebrado el jueves 15 en el Teatro de la P.U.C.M.M. Cuenta con grandes vocalistas y músicos. La entrada es a $500.00 y es en favor de la compra de juguetes a niños de la Comunidad de Vanegas.

 
Santo Domingo:

Espacios de Jazz en Vivo:
Chivas presenta Jazz en O.Livia - Primer lunes de cada mes - a partir de las 7:30PM. Lope de Vega esq. Max Henríquez Ureña, Piantini. No cover

Arturo Fuente Cigar Club - Lunes y Viernes de Jazz - a partir de las 8:30PM. Ave. 27 de Febrero

Fiesta Sunset Jazz - Todos los Viernes a las 8:30PM - Cada viernes disfrute de los placeres de la vida con un excelente Jazz presentado por nuestras mejores agrupaciones

Jazzy Saturdays - Todos los Sábados de 6-8:00PM - Hotel Nicolás de Ovando - Area de Piscina

Conciertos:
Cyrille Aimée - Let´s Get Lost, el concierto el día 1 en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua.

Navidad en Jazz - viernes 16 a las 8:00PM en Mecena´s Café, Parque Mirador Sur, $700.00

sábado, 26 de noviembre de 2016

Haina de Jazz se realiza por 2da ocasión

Haina de Jazz se realiza por 2da ocasión

El concierto Haina de Jazz, por una cultura de paz y conciencia ciudadana, en su segunda edición, tiene elementos nuevos que enriquecen el mismo y será celebrado el Sábado 3 de diciembre, a las 5:00 de la tarde, en la Casa de la Cultura de este municipio.

 
Al igual que en la versión 2015, una vez más Haina de Jazz contará con los “muchachos” con sobrado talento musical de la Big Band de Jazz del Conservatorio Nacional de Música, dirigida por Javier Vargas.
Este año la Big Band tendrá la especial participación del joven músico Samuel Atizol como director invitado.

El concierto Haina de Jazz, será abierto por el grupo niños de salves y atabales, seguido por el Grupo de Atabales Yogo-Yogo, dirigido por Francisco Alberto Soto Benítez. Esta propuesta cultural tiene más de 20 años en el gusto popular, donde ha presentado sus trabajos en otros países, y en su tierra natal goza de mucho respeto.

Igualmente tendrán, por primera vez, la participación de un Ensamble de la Banda de Música Municipal de Haina, dirigida por Víctor Soto Canela. Esta propuesta musical, cuenta con solo cuatro meses de haber sido fundada.

Para seguir ofertando al novel público de jazz en el municipio de Haina, Haina de Jazz contará con la participación, como invitado especial del pianista, compositor y arreglista Oscar Micheli, quien acompañará a la Big Band en la ejecución de algunas piezas.

 
Javier Vargas, Director de la Big Band del Conservatorio Nacional de Música.

Haina de jazz, estará reconociendo a varios músicos de este municipio por su dedicación a trayectoria en la música. Entre estos: Alberto Antonio Fuentes (La Culebra) quien ejecuta la conga y el bongó. Manuel Lázaro Monteagudo (Cuki) quien fuera el primer hainero que ingresó a estudiar música al Conservatorio Nacional de Música.

Harán un reconocimiento al Grupo de Atabales Yogo-Yogo, por sus veinte años preservando este legado ancestral como son los atabales, y por tener un proyecto de niños, la cual se tiene garantizado el futuro de este género musical. Así mismo reconocerán al señor Enrique Francisco Polito (Bombillo) por los aportes al género son y por liderar el grupo los nuevos soneros de Haina.

 
Harán homenaje a John Martez Melenciano, por ser el primer niño de 13 años, del municipio de San Gregorio de Nigua y el primero en toda la historia de la provincia de San Cristóbal, en adicionar en el prestigioso Berkelee College of Music, de la ciudad de Bostón, quién alcanzó el grado de profesional.

Vayan a disfrutar del repertorio que tiene esta segunda edición del concierto Haina de Jazz, no te lo puedes perder.


HAINA DE JAZZ
Fecha: Sábado 3 de diciembre
Hora: 5:00PM
Lugar: La Casa de la Cultura de Haina

viernes, 25 de noviembre de 2016

Cyrille Aimée - Let´s Get Lost, el Concierto

Cyrille Aimée - Let´s Get Lost, el Concierto

La reconocida y muy querida vocalista franco-dominicana Cyrille Aimée se presentará por primera vez en un gran escenario en el país, cuando el jueves 1ero de Diciembre suba al escenario del Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua para entregar su concierto “Let's Get Lost”.

La producción es de SkyPro & Ed Live, quienes se encargan del montaje del concierto de Cyrille, que ha sido considerada por el New York Daily News: "Cyrille Aimée es la revelación. La voz de la cantante tiene tanto carácter que sus canciones se vuelven todas un éxito".

Cyrille Aimée estará acompañada de los guitarristas Adrien Moignard y Michael Valeanu; el contrabajista Jeremy Bruyere; y el baterista Yoan Serra!

   
Cyrille Aimée - Foto: Anna Webber
Cyrille Aimée nació en la ciudad imperial de Fontainebleau, Francia - de padre francés (Sylvain Daudel) y madre dominicana (Charo De León). Su inconfundible talento la convierte en una estrella creciente de la nueva era del jazz. Reconocida internacionalmente y saludada por su originalidad, sus estilos vocales particulares le confieren una musicalidad única en el mundo. Sus múltiples orígenes culturales le dieron la potencia de los ritmos caribeños con el increíble swing de los gitanos europeos. Llevando esas influencias con ella a través del mundo, acumula ovaciones y nuevos fans en todos los países que visita.

Cyrille adquirió la maestría de la improvisación con sus estudios en el famoso Conservatorio de Jazz de Purchase en la Universidad Estatal de Nueva York (SUNY), con profesores tales como Pete Maliverni, Jon Faddis y Jimmy Greene. Fue proclamada finalista en el prestigioso concurso internacional de jazz vocal 2010 Thelonious Monk, por un jurado compuesto por Al Jarreau, Kurt Elling, Dianne Reeves, Patti Austin, Dee Dee Bridgewater y Gladys Knight. En el 2007, Cyrille ya se había llevado el primer premio y también el premio especial del público en la competición internacional del Festival de Montreux.

Actualmente reside en New York y se encuentra regularmente en escenarios de Manhattan con leyendas del jazz de la costa Este de EEUU, en clubes históricos de Manhattan como Birdland, Dizzy’s Club o Smalls Jazz Club; en giras por los Estados Unidos, y participando en innumerables y afamados festivales de ese país, Canadá e Europa.

 
Discografía de Cyrille Aimée:
Cyrille tiene 8 producciones: propias y ua como artista invitada; estas son:
Cyrille-Aimée and the Surreal Band (2009),
Cyrille Aimée & Diego Figuereido - Smile (2009),
Cyrille Aimée & Diego Figuereido - Just the two of us (2010),
Cyrille Aimée & Friends – Live at Smalls Jazz Club (2010),
Cyrille Aimée and the Surreal Band - Live at Birdland (2013),
Cyrille Aimée - It's a Good Day (2014), y
Cyrille Aimée - Let´s Get Lost (2016).
A estos se le adiciona Chicago Jazz Orchestra - Burstin´ Out - with Cyrille Aimee del 2013.

Cyrille Aimée en Youtube: 
Let´s Get Lost - lanzamiento del álbum completo en vivo en The Greene Space - https://www.youtube.com/watch?v=NZZieF2m94c&t=127s

 
Cyrille Aimée - Let´s Get Lost
Fecha: JUEVES 01 de Diciembre
Hora: Puertas abiertas a las 8:00PM / Concierto inicia a las 10:00PM
Lugar: Teatro La Fiesta - Hotel Jaragua
Dirección: Ave. George Washington
Precios: Black Sky Circle (VIP Plus): $3450.00 Premium Circe (VIP Regular): $2950.00 General Circle (Entrada General): $1750 .00
Información & Venta Boletas: Uepa Tickets 809-620-8372 / UepaTickets.com
Puntos de venta: Uepa Tickets Bella Vista Mall, Supermercados Nacional, Tiendas Jumbo y el Club de Lectores del Listín Diario

Contacto Prensa: Henry Coradin - 809-227-1003 / info@henrycoradin.do

jueves, 24 de noviembre de 2016

Jazz Vocal en el Fiesta Sunset Jazz

Jazz Vocal en el Fiesta Sunset Jazz

Este viernes 25 de noviembre el Fiesta Sunset Jazz da inicio a la segunda temporada de las presentaciones de los Ensembles del Conservatorio Nacional de Música!!

En estas presentaciones se le ofrece la oportunidad de presentarse en una situación real a nuevos talentos musicales que vienen formándose en el área del Jazz en el CNM.

En esta ocasión se presentará el Ensemble de Jazz Vocal, pero… con un giro .. ya que estarán cantando solamente vocalistas femeninas. El concierto estará especialmente dedicado al Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer!!

La agrupación reúne a un talentoso grupo de jóvenes con inquietudes de interpretar el jazz ¨a Capella¨, al estilo de Manhattan Transfer, Take 6 y otras afamadas agrupaciones del estilo. Ellas son las vocalistas Arleen Pérez; Indira Marchena; Laura Bonifacio; Maxlyn Jiménez; Mirla Cruz; quienes estarán acompañadas de Joel Mencía (piano); Daroll Mendez (bajo); Diego Ureña (guitarra); Jaen Carlos Lopez (batería); y en Cello: Génesis Herasme.

Será una noche muy especial para los que asistan al evento en el reconocido espacio situ en el Dominican Fiesta Hotel & Casino

Este evento estará especialmente dedicado a la celebración del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, el cual se celebra anualmente cada 25 de noviembre.

Esta fecha, instaurada por la ONU, basa su origen en el día del vil asesinato de las hermanas Patria, Minerva y María Teresa Mirabal, a manos de militares de la dictadura de Rafael Leónidas Trujillo. 25 de noviembre de 1960.

La violencia contra las mujeres se presenta en muchos ámbitos: física, sexual, psicológica y económica, todas las cuales se interrelacionan y las afectan en distintos niveles. Las mujeres que experimentan violencia sufren una variedad de problemas de salud, y se disminuye con ello su capacidad para participar en la vida pública. La violencia contra las mujeres afecta a familias y comunidades de todas las generaciones y refuerza otros tipos de violencia prevalecientes en la sociedad. No está confinada a una cultura, región o país específico, ni a grupos particulares de mujeres en la sociedad. Las raíces del fenómeno yacen en la discriminación persistente hacia las mujeres. Hasta el 70 por ciento de las mujeres experimenta violencia en el transcurso de su vida.

 
También, presentarán al compositor, guitarrista, y vocalista dominicano Yoham Ortíz, quien reside en New York.

Su estilo musical se basa en el Jazz fusionado con géneros africanos y latino americanos incluyendo el Carabine dominicano. Sus presentaciones están dominadas por su sutil voz acompañada de su virtuoso estilo de tocar la guitarra.

Graduado de Composición de Jazz en SUNY at Old Westbury y con una maestría interdisciplinaria en Composición y Ciencias del Comportamiento Humano en NYU, donde se graduó Suma Cum Laude. Ha tocado/grabado con Warren Smith, Don Cherry, Cheick Tidiane Seck, Dave Valentin, Paquito de Rivera y otros. Se ha presentado en las Naciones Unidas, Harvard, Columbia University, Tempo Latino Festival en Francia; Lincoln Center en Nueva York; JVC Jazz Festival; entre otros más. Ha compuesto música para proyectos en los canales PBS, Nickelodeon, Fox, Univision, y Discovery y las compañías Scholastic, Aqaba Fragrance, Kmart, Eclipse Films, Anacosta Films, Pantone Colors, Praava Health y muchas otras. En el campo de la educación, Yoham creó y diseñó el programa “Mr. Yoham’s Music Program” que introduce a jóvenes a como pensar creativamente por medio de la música. Recientemente el programa es parte del curriculum de varias escuelas en los Estados Unidos. 

Yoham en Youtube:
Up the Creek - https://www.youtube.com/watch?v=83pL_Eeji6c

miércoles, 23 de noviembre de 2016

La Vega Jazz Festival 2016

La Vega Jazz Festival 2016

Nos regocijamos en informar que los días 25 y 26 de noviembre será celebrada la tercera versión del La Vega Jazz Festival!!

NOTA: Por motivos de las lluvias el festival ha sido movido para los días viernes y sábado 9 & 10 de Diciembre!

El equipo organizador, Gigantes del Jazz - bajo la dirección de Adriel Vargas, por tercer año consecutivo logran hacer las gestiones y grandes esfuerzos para llevar a cabo el festival. El mismo será efectuado los días viernes 25 y sábado 26 de noviembre, a las 8:00 p.m., en la Casa de La Cultura de La Vega.

Comenta Adriel Vargas: ¨Sin lugar a dudas será un escenario oportuno, seguro y de contacto directo con la participación masiva de empresarios, medios de comunicación, artistas y público en general, amantes de la buena música, qué asistirán a dicho festival.¨

Este año participarán: The Proyect, La Vega Latín Jazz, Jonathan Almonte y su Bossa Nova, Jason Paulino, Junior Recio, Greg Karlok, Ricardo Almanzar Chong, entre otros artistas invitados.

 
El festival tendrá especial dedicatoria al Instituto Verano de Cultura, por ser una de las instituciones de la Ciudad de La Vega, que se dedica a mantener los principios y valores culturales en nuestra sociedad, además se harán dos reconocimientos especiales al los señores Monchy Fernández y Miguel Ángel Herrera.

Para informaciones favor de contactar a Gigantes del Jazz
Email - gigantesdeljazz@gmail.com
Teléfonos: 809.277.7766 / 829.693.9149 / 829.974.7252

jueves, 10 de noviembre de 2016

Mantienen en programa la XX versión del DR Festival Jazz

Mantienen en programa la XX versión del DR Festival Jazz

Los productores de la XX versión del DR Festival Jazz anunciaron que la actividad artística se mantiene en cartelera, y que se hará en solidaridad con la situación que en estos momentos padece la comunidad puertoplateña, luego de los torrenciales aguaceros de los últimos días.

María Elena Gratereaux, directora del festival, manifestó que se están habilitando dos lugares para recibir agua potable, y ayuda para los damnificados de las inundaciones que ha habido en la provincia, uno en Puerto Plata y otro es FEDUJAZZ en Cabarete.

“Esta noche vamos a unirnos en el parque Independencia de Puerto Plata, con buena música, para aliviar un poco la situación que estamos pasando”, señaló.
 
Las presentaciones del día de hoy (Jueves 10) son Sabrina Estepan y su grupo, seguida del Tia Fuller Quartet, de los Estados Unidos.

Mañana viernes 11 los asistentes a Playa Cabarete disfrutarán de la presentación de Enerolisa y su Grupo de Salve, del Berklee Global Jazz Institute Ambassadors con su invitada Terri Lyne Carrington, para luego cerrar la noche con la artista Esperanza Spalding.

El cierre del Dominican Republic Jazz Festival 2016 será el sábado 12 y lo realizarán Patricia Zarate Quintet, de Chile; el “Special Quartet” con Geri Allen, Terri Lyne Carrington, Ingrid Jensen & Linda Oh; y MERENGUE ENTRE MUJERES, con Maridalia Hernández & La India Canela acompañadas de la orquesta del maestro Joshy Sánchez.
 
No puedes ir!! … no problem!!!
Recuerden que si no pueden ir, si viven fuera del país, si viven en el país pero lejos de Puerto Plata y Cabarete - pueden escuchar todos los conciertos en vivo por www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, programa producido por César Namnúm e Iván Fernández.

martes, 8 de noviembre de 2016

DRJF 2016 - No solo hay conciertos

DRJF 2016 - No solo hay conciertos

Hoy, martes 8 de Noviembre, arranca la versión 2016 del Dominican Republic Jazz Festival.

Habrán muchos conciertos, con muchos músicos del país y del extranjero, entre hoy y el sábado 12. Adicionalmente a éstos, hay algo muy especial, que siempre nos ha llamado la atención, y es un calendario -cada año mayor- de actividades adicionales en forma de Talleres & Clínicas para niños y jóvenes!

Este año se presentarán más de 14 de estos talleres y clínicas a niños y jóvenes que residen en las periferias de las ciudades de Santo Domingo, Santiago, Puerto Plata, Sosua y Playa de Cabarete. Estos dirigidos por la Fundación del Dominican Republic Jazz Festival –FEDUJAZZ-, entidad sin fines de lucro que ofrece educación musical gratuita a niños, niñas y adolescentes Cabarete y Sosua, además de las comunidades aledañas.

Conferencias, clases magistrales, talleres, yoga para músicos y sesiones de jamming´s formarán parte de las actividades educativas y musicales que se realizaran conjuntamente con los conciertos de las noches. A continuación el programa de éstos:

Martes 8 de Noviembre en el Conservatorio Nacional de Música se impartirán talleres a cargo del Berklee Global Jazz Institute (BGJI) y la prestigiosa pianista JoAnne Brackeen.

Miércoles 9, los talleres se realizarán en el Centro León, de Santiago, representado por la Israeli Lihi Haruvi y Marta Roma desde España. El programa de ese día continuará con Patricia Zárate en el Auditorio de la PUCMM a las 5:00 PM con la conferencia Musicoterapia para el cambio educativo y social, dirigido a músicos, maestro, psicólogos.

Jueves 10 se llevara a cabo un taller en el Hogar para niños discapacitados y abandonados Mustard Seed en Cangrejo Sosua, impartido por Berklee Global Jazz Institute (BGJI), Patricia Zárate y los Maestros de FEDUJAZZ. También habrán talleres en el Centro Cultural Renovación de Puerto Plata con Marta Roma y Tia Fuller, dirigido a estudiantes de música y de las escuelas públicas y privadas de la zona.
Viernes 11 los talleres se realizaran en el Centro de Convenciones Sosúa a cargo de Marta Roma, Gustavo y Bernardo Hernandez del Berklee College of Music, además Ensamble por BGJI y tocaran los grupos de Jóvenes de FEDUJAZZ.

El Sábado 12 los talleres serán en Cabarete y se realizarán en la tarima del festival ubicada en la playa, dirigidos a estudiantes de música, las Escuelas, Colegios y Organizaciones sin Fines de Lucro de Cabarete, se impartirán por Terri Lynn Carrington con su banda, Enerolisa Núñez y luego tocaran los jóvenes de FEDUJAZZ con Adrian Castro talentoso joven guitarrista puertoplateño, continuando con un Master Class para músicos y estudiantes a las 2:00 PM a cargo de Bernardo Hernández y Carl Riley, ambos maestros en Berklee College of Music.

Para los músicos se impartirán talleres de yoga a cargo de Mía Olsen en el Hotel Villa Taina jueves y viernes a las 5:00 PM y Playa Encuentro el Sábado 12 a las 9:00 Am.

lunes, 7 de noviembre de 2016

DRJF 2016 - Entrevista a Javier Vargas

DRJF 2016 - Entrevista a Javier Vargas

Mañana, martes 8 de Noviembre a las 8:00PM, en Plaza España de Ciudad Colonial en Santo Domingo con la Big Band del Conservatorio Nacional de Música se dará inicio a la versión 2016 del Dominican Republic Jazz Festival.

Este año el DR Jazz Festival celebra sus 20 años y está especialmente dedicado a la Mujer,  las tarimas se engalanaran de muchas artistas femeninas de diversas nacionalidades. La finalidad de este concepto y dedicatoria la de promover la igualdad de género y la erradicación de la violencia contra la mujer! El festival será celebrado desde el martes 8 hasta el sábado 12 de noviembre, con presentaciones en Santo Domingo, Santiago, Puerto Plata & Cabarete.

Nos reunimos con Javier (Javielo) Vargas el pasado 28 de octubre en el Dominican Fiesta Hotel & Casino antes de su presentación con Jordi Masalles & Tiempo Libre en el espacio Fiesta Sunset Jazz. Siempre es una muy placentera experiencia sentarse a conversar con Javielo sobre lo que está pasando en el CNM con ¨sus muchachos¨.

Javier Vargas es en la actualidad el Director del programa de Música Popular y Folclórica del CNM, en la cual imparte la cátedra de Armonía Contemporánea, Arreglos y Composición; además es el Director de la Orquesta de Jazz (Big Band) de la institución y de diversos ensembles que de ella se desprenden. Entrando de una vez en materia sobre la Big Band y el DR Jazz Festival hablamos mucho sobre esta versión, y con esta pregunta damos inicio a la entrevista:

Jazz en Dominicana (JenD): Como va el CNM en este periodo escolar?
Javier Vargas (JV): Bueno este ha sido un periodo de muchos cambios, hay una nueva Dirección y muchos planes, ya iremos viendo como esto va impactando.

JenD: Que presentaciones de importancia habrán en este semestre para tus estudiantes?
JV: Bueno estamos pautados para abrir por tercera vez el Dominican Republic Jazz Festival, esta vez en la Plaza España en Santo Domingo, Estaremos participando de la segunda versión de Haina de Jazz y nuestra ya esperada participación los últimos viernes de mes en el Fiesta Sunset Jazz.

 
JenD: La Big Band estará en el DR Jazz Festival de este año - que puedes decirnos sobre su participación?
JV: En esta ocasión estaremos presentando un repertorio que incluye temas ya tradicionales de la banda, el estreno de un arreglo para Big Band del tema “Dominicanita" realizado por Oscar Micheli, quien nos estará acompañando en el piano en ese arreglo. Desde Boston estaremos recibiendo al profesor Bernardo Hernandez quien compartirá varias de sus composiciones para Orquesta de Jazz

JenD: Esta pautado como invitado especial Bernardo Hernández, puedes decirnos sobre el?
JV: Bernardo viene como parte del acuerdo entre el Berklee Global Jazz Institute y Fedujazz. El es el profesor que trabaja toda la parte de musica latina en Berklee y es un gran compositor.

JenD: Quienes conformarán la banda?
JV: El Line up ha variado poco, siguen siendo estudiantes de termino del Conservatorio incluyendo algunos ya graduados. Este será el ultimo concierto con nosotros de Samuel Atizol quien recién se graduó y de Jose Abner Cabrera, Jose Manuel Ferreira y Oscar Rodriguez Tiburcio quienes se marchan a seguir sus estudios en Berklee College of Music en Boston.

JenD: Que repertorio tienes para el concierto?
JV: El repertorio será:
• Vantage Point, de Sócrates García
• You brought a New Kind of Love to Me, de Sami Fain (canta Laura Bonifacio)
• Feeling Good, de Nina Simone (canta Laura Bonifacio)
• Dominicanita, de Rafael Solano (arreglo en interpretación al Piano de Oscar Micheli) • Milestones, de Miles Davis (arreglo y dirección de Bernardo Hernandez)
• Fronteras, de Bernardo Hernandez
• Coro Guajeo y Pregon, de Bernardo Hernandez
• Del Otro lao de la Calle, de Sócrates García

JenD: Participarán tus estudiantes e invitados en los talleres u otros en el Festival?
JV: Así es, esto es algo muy importante que el festival provee. La oportunidad de que los jóvenes puedan compartir con estos grandes artistas. Por ejemplo el martes 8 de Noviembre en la mañana estará Johanne Brackeen en el Conservatorio trabajando con los muchachos.

JenD: Quieres adicionar o comentar algo para nuestros lectores?
JV: Vamos a llenar la Plaza España de buena musica, así mismo queremos ver la plaza llena de personas entusiastas. Abarrotemos este concierto que es un gran regalo de Fedujazz para la ciudad de Santo Domingo.

Con estas palabras terminamos la entrevista, las gracias a Javielo por su tiempo, por compartir con nosotros, por ser como es, por su entrega, pasión y espíritu de servicio.

No se pierdan de asistir al DR Jazz Festival!! Una vez más, la programación es:

Martes 8 de Noviembre: Plaza España, Santo Domingo:
Big Band del Conservatorio Nacional de Música
Berklee Global Jazz Institute con su invitada, la pianista norteamericana Joanne Brackeen

Miércoles 9 de Noviembre: Centro Cultural Eduardo León Jimenes, Santiago:
Lihi Haruvi Quintet de Israel
Pat Pereyra y su banda

Jueves 10 de Noviembre: Parque Independencia, Puerto Plata:
Sabrina Estepan
Tia Fuller Quartet

Viernes 11 de Noviembre: Playa Cabarete:
Enerolisa y su Grupo de Salve
Berklee Global Jazz Institute con su invitada, la baterista norteamericana Terri Lyne Carrington
Esperanza Spalding y su grupo

Sábado 12 de Noviembre: Playa Cabarete:
Quinteto de Patrizia Zarate
Cuarteto Especial con Geri Allen, Terri Lyne Carrington, Ingrid Jensen & Linda Oh
CIERRE - Merengue entre Mujeres - Maridalia Hernández & La India Canela

 
No puedes ir!! … no problem!!!
Puedes escuchar el concierto en vivo por Compasillo, programa producido por César Namnúm e Iván Fernández. En la radio sintonizando a 96.1 - Quisqueya FM o en la web, cuyo enlace es: www.compasillo.com

NOS VEMOS EN EL DR JAZZ FEST 2016!!!

sábado, 5 de noviembre de 2016

DRJF 2016 - Entrevista a Sabrina Estepan (2 de 2)

DRJF 2016 - Entrevista a Sabrina Estepan
(2 de 2)

En la primera parte de esta interesante entrevista con Sabrina Estepan se trataron varios temas sobre sus inicios, sus influencias, sus proyectos y otros. A continuación publicamos en esta segunda parte nuestro intercambio sobre su participación en esta versión del DR Jazz Festival.

JenD: Que es Estandarizados?
SE: Es un concepto donde presentamos piezas tales como: Autumn Leaves, Chega de Saudade, How High The Moon, Night and Day, Lullaby of Birdland, Fly Me to the Moon, The Look of Love, Summertime, My Favorite Things, Feeling Good, Tenderly y What a difference a Day Makes, entre otras, que son parte de los estándares del cancionero tradicional del jazz, así como algunas piezas Latinas que entendemos que alcanzan esa categoría, con nuestro toque. Justo en ese toque ha estado la magia del show. Estandarizados celebrara un año ahora en noviembre y le soplaremos velitas el próximo 18 en el Fiesta Sunset Jazz de Jazz en Dominicana en el Dominican Fiesta Hotel.

JenD: Que sigue para Sabrina en el futuro inmediato?
SE: Lo que sigue es continuar este camino e ir llegando a mas oídos cada vez. Noviembre y diciembre vienen fuertes sobre todo con el reto de estar en esta versión del DR Jazz Festival. Estamos planificando la grabación de nuestro primer disco, así como su estreno y distribución…ya vemos al doblar de la esquina la llegada de un excelente 2017.
 
JenD: Que esperas del grupo para este festival? Que han preparado?
SE: Yo espero que se la luzcan, como de costumbre. Soy muy dichosa de contar con ellos. Presentaremos un coctel de nuestro repertorio, ordenado en torno el sentir femenino…ya verán.

JenD: Quienes conforman tu grupo?
Oscar Micheli:  Piano y Dirección Musical: Es egresado de Berklee College of Music, graduado de Jazz Composition and Arranger. Ha trabajado con diferentes artistas locales e internacionales, entre ellos, Patricia Pereyra, Guarionex Aquino, Chichi Peralta, Juan Luis Guerra, Xiomara Fortuna, Sabrina Estepan,entre otros. En la actualidad es miembro docente de la Facultad de Música y Arte de la Universidad Pedro Henriquez Ureña UNPHU.

Nicolás Calcaño:  Contrabajo y Bajo, Estudió contrabajo en el Conservatorio Nacional de Música. Ha formado parte de varias agrupaciones de música popular entre las que destacan: Familia André, Joshy & 4 Jazz, Diomari La Mala, Sabrina Estepan, entre otros. Docente en Hogar Musical Bella Vista.

Wellington Valenzuela:  Batería, oriundo de San Juan de la Maguana. Músico profesional de vasta experiencia, instruido por la profesora Sonia de Piña. Ha trabajado con diferentes artistas locales e internacionales, entre ellos: Michael Camilo, Juan Luis Guerra, Guillo Carías, Luis José Mella y Luis Días, abarcando los géneros de Jazz Clásico, Jazz Fusión, Rock, Música Popular y Música Brasileña. Algunos grupos de los que ha formado parte fueron Phamton, Masters, Barroco 21, Michael Camilo & su Red Light Band, Los Universitarios, Madora, Proyecto Fusión y Guillo Carías 4+1; Eric Litman & Wavelength.

 
JenD: Que sientes sobre que el festival esté dedicado a la mujer?
SE: La iniciativa me parece fantástica. Esta versión presentara agrupaciones dirigidas por mujeres. El Festival deja clara su intención de promover la igualdad de género y la erradicación de la violencia contra la mujer, y de afianzar la figura femenina dentro del género. Se respirará una atmósfera distinta y colorida en esta 20va entrega.

JenD: Y sobre tu participación en esta versión?
SE: Un honor, ya habíamos estado el la 15va versión, pero en esta ocasión, 5 años después, vamos con mayor conciencia y madurez, una banda distinta, y un abordaje diferente de nuestra música.

Antes de darnos cuenta habían pasado dos placenteras horas en este conversao!! Las gracias a Sabrina por su tiempo, por compartir sus talentos y dones con todos nosotros, por ser como es, por hacernos participes de sus sueños. Ha sido un honor poder presentarles a la Sabrina que logramos disfrutar en el Fiesta Sunset Jazz y otros espacios!!

Para cerrar, le pedimos unas últimas palabras, y una invitación a nuestros lectores al festival! ¨Simplemente invitar a todos a disfrutar de todo el programa del DR jazz Festival en su 20va versión, que abarroten los espacios, ya que es una gran oportunidad disfrutar de tantos y tan diversos talentos de forma gratuita y en unas locaciones impresionantes¨.
"Gracias a ti por la entrevista y el apoyo. Siempre es un placer compartir contigo¨!!

viernes, 4 de noviembre de 2016

DRJF 2016 - Entrevista a Sabrina Estepan (1 de 2)

DRJF 2016 - Entrevista a Sabrina Estepan
(1 de 2)

El jueves 10 de Noviembre el Dominican Republic Jazz Festival presentará sus conciertos en el Parque Independencia de Puerto Plata. La primera de dos agrupaciones que se estará en tarima con sus propuestas musicales será la vocalista Sabrina Estepan y su agrupación.

Logramos reunirnos con Sabrina en el Dominican Fiesta Hotel & Casino previa a su última presentación en el espacio Fiesta Sunset Jazz. Fue un encuentro muy ameno, Sabrina es una excelente conversadora, y tomando unos refrigerios logramos una extensa entrevista, que hemos decidido publicar en dos partes.

Oriunda de Santiago, Estepan es una cantante y compositora, que ha incursionado en diferentes géneros musicales, entre estos el pop, blues y jazz. Ella ha sabido ganarse un lugar especial dentro de la música dominicana y granjear una carrera artística admirada por muchos, donde ha tenido la oportunidad de presentar su talento ante públicos heterogéneos. Esta entrevista será publicada en dos partes, aquí iniciamos con la primera.

Y con esta primera pregunta dimos inicio a la entrevista:
Jazz en Dominicana (JenD): Quien, en tus propias palabras, es Sabrina Estepan?
Sabrina Estepan (SE): Soy cantante, madre, feliz, santiaguera, que se le salen las i, estéreo (puedo sintonizar varios canales a la vez), canceriana, soñadora despierta compulsiva…
 
JenD: Como empiezas en la música?
SE: En casa se rumora que yo cantaba desde los 2 años, y que habían grabaciones mias cantando canciones de Chico Buarque a esa edad, pero empecé formalmente a estudiar música a los 7 años, en el Hogar de la Armonía en Santiago, luego pase al Instituto de Cultura y Arte (ICA) y finalmente estudie Canto Lírico y Popular en el Conservatorio Nacional de Música.

JenD: Que te atrae a ella?
SE: Me atrajeron a ella, mejor dicho. Vengo de una familia muy musical, mi padre tocaba guitarra y batería. El, junto a mami tenían el Bar “Talanca” en Santiago, donde lo fuerte era la música, la buena música, en todas sus manifestaciones. Allí tuve la oportunidad de ver conciertos increíbles desde muy temprana edad.

JenD: Quienes han sido tus influencias?
SE: Tengo muchas y muy variadas. La trova de Silvio, de Pablo, de Amauri… la opera con la Callas, Nat King Cole, Luis Terror Dias, Fefita, Sonia, Patricia Pereyra, Mina Massinni, Ellis Regina, Ella Fitzgerald, Nina Simone, Janis Joplin …

JenD: Inicias temprano, como?
SE: Inicie en el canto como miembro del coro del Colegio Sagrado Corazón de Jesús, luego estuve en el coro del ICA, con el tiempo ya era solista en ambos. Un día Miguel Andrés Tejada, que era mi profesor de apreciación musical, me dice que si puedo cantar una actividad. Fue mi primer evento pagado, una inauguración de una exposición de Guillo Pérez. Desde ese día supe que si pagaban por eso, lo haría de por vida!
JenD: Cuales han sido tus proyectos y háblanos de cada uno de ellos?
SE: Para los años 2004 y 2005, era la vocalista de la agrupación Crónicas del Eco. El sencillo “Penumbra” de esta agrupación llegó a posicionarse como no. 1 durante varias semanas en la radio local. También realizó su primer video musical “Penumbra”.    Debuté como solista en el 2009 con “Sabrina Estepan interpreta las Divas del Jazz”, un concierto en tributo a las más reconocidas intérpretes femeninas estadounidenses del género jazz de la primera mitad del siglo xx. El concierto fue realizado en Casa de Teatro, en el espacio Jazz en Dominicana en Casa de Teatro, con rotundo éxito.  Esa fue la primera vez que me embarque en la aventura de hacer un concierto mío y fue en un espacio de Jazz en Dominicana, para saldar una deuda contigo, Fernando, te acuerdas? (sonrisa picara) Años mas tarde preparamos el show “Cibao Jazziao” cuando nos invitaron a la 15va versión del DR Jazz Festival. Cibao Jazziao,presentó composiciones de destacados cibaeños como Juan Lockward, Rafael Solano y Manuel Sánchez Acosta llevadas a los senderos del universal género del jazz, en perfecta mezcla con las baladas, bolemengues y merengues icónicos de esos compositores dominicanos.

JenD: Que estas haciendo ahora, musicalmente hablando?
SE: Ahora estamos llevando el show Estandarizados, que ha sido una experiencia maravillosa. Surgió como una forma de no perder el contacto con Oscar Michelli, y ya tenemos un año presentando este concierto por diferentes puntos del país. Digamos que hacemos Jazz con influencias de la música dominicana. En nuestro repertorio encontraras fusiones con pambiche, mangulina o gaga.

JenD: Hay algo cocinando ahora en el Cine Dominicano?
SE: Lo del cine ha sido una oportunidad fantástica. Jalsen Santana y Ronni Castillo me contactaron para cantar en el soundtrack de la película dominicana Cuentas por Cobrar y por supuesto que acepte. La experiencia me ha encantado y me gustaría poder colaborar con otros proyectos en el futuro. Cuentas por Cobrar está actualmente en cartelera, así que los invito a todos a verla.

Hasta aquí llegamos con esta primera parte de la entrevista. En nuestra próxima publicación lo conversado sobre su participación en la versión 2016 del DR Jazz Festival.

jueves, 3 de noviembre de 2016

DRJF 2016 - entrevista a Patricia Zarate

DRJF 2016 - entrevista a Patricia Zárate

El sábado 12 de Noviembre, último día del Dominican Republic Jazz Festival 2016, se presentarán 3 agrupaciones. La primera de estas es el quinteto de la saxofonista chilena Patricia Zárate.

Patricia Zárate es musicoterapeuta y saxofonista. Oriunda de Chile, su vocación de servicio la llevo primero a estudiar en Estados Unidos, y desde allí no ha parado. Es la fundadora del Simposio Latinoamericano de Musicoterapia, coordina los conciertos del Berklee Global Jazz Institute, ha llevado la musicoterapia a zonas de pobreza extrema y organiza iniciativas para coordinar a estudiantes Latinoamericanos que estudian en Estados Unidos; y es la Directora de Educación de la Fundación Danilo Perez, así como Directora del Panama Jazz Festival.

Patricia se considera madre y esposa, saxofonista y musicoterapeuta que se ha enfocado en estudiar e investigar como funcionan los elementos de la musica para el bienestar de individuos y sus comunidades. Sacando tiempo de su apretada agenda logramos esta entrevista.

Patricia además de venir al festival y estar practicando con su grupo, está inmersa en la venidera versión del Panamá Jazz Festival que será celebrado a principios de enero, así como todas sus otras obligaciones y quehaceres diarios.

Jazz en Dominicana (JenD): Como empiezas en la música?
Patricia Zárate (PZ): En los años 80’s cantaba y tocaba música a escondidas durante la dictadura de Pinochet. A los 13 años mi madre y quien era su novio en ese momento me apoyaron a comprar el único saxofón que había en chile disponible en este momento, un saxo tenor Meyer muy antiguo y pesado.

JenD: Que te atrajo o te sedujo a ella?
PZ: Cuando escuche un saxofón en vivo en el Club de Jazz de Santiago y su sonido tan maravilloso, fue cuando decidí que quería tocar eso que estaba frente a mi. Tenia 13 años

JenD: Quienes han sido tus influencias? 
PZ: Tengo muchas influencias: desde Coltrane, a Parker, a Cannonball. Desde Frank Sinatra a Johnny Hartman. Mis profesores Jerry Bergonzi y Jackie McLean. Y por supuesto el Wayne Shorter Quartet.
 
JenD: Como ha sido tu evolución como músico?
PZ: Me gusta compartir con músicos geniales, me case con uno, así es que en comparación con ellos, mi evolución es lentísima. Pero eso es exactamente lo que disfruto, el poder ver el milagro de la música frente a mi constantemente, y saber que mi camino no terminara nunca… Tengo para rato..

JenD: Que nos puede decir de las influencias en tu música y estilo?

PZ: Tengo mucha influencia de la música sudamericana por supuesto, pero también me gusta el jazz y la improvisación, creo que en ese sentido mi estilo es bien abierto, improvisacional.

JenD: Que sigue para Patricia en el futuro inmediato?
PZ: El próximo ano espero poder sacar mi primer disco y también espero terminar un proyecto que estoy haciendo en Harvard University, donde espero terminar un libro sobre la relación histórica entre USA y Panama a través del jazz.
JenD: Estarás en la Versión 2016 del DR Jazz Festival. Que sientes sobre que el festival esté dedicado a la mujer? Sobre el festival?
PZ: Me gusta mucho que el festiva este dedicado a la mujer. Me encanta poder participar tocando y haciendo una presentación de musicoterapia, ese modelo es algo que me gusta mucho. Creo que lo cree yo!

JenD: Que has preparado? Quienes te acompañan?
PZ: He preparado la musica que grabamos para el disco. Es una mezcla entre el jazz y la musica chilena. Estaré compartiendo escenario con Ben Street en bajo, Carmen Staff en Piano, Lucia Pulido en Voz y Nate Winn en batería!

Sabiendo de su apretada agenda, decidimos cerrar la entrevista aquí. Las gracias a esta muy especial mujer Chilena, Panameña, Norteamericana … una mujer Latinoamericana que da de si a tantos, al mundo. Gracias Patricia!!

Antes de cerrar, ella envió estas palabras: Espero que podamos encontrarnos en el festival de jazz y podamos compartir una experiencia musical enriquecedora.


NOTA: Les invitamos a conocer más sobre Patricia Zárate visitando su página web - www.patriciazarate.net Ahí podrán conocer más a fondo la Músico, la Musicoterapeuta, la Coordinadora del Outreach Program del Berklee Global Jazz Institute, la Directora de Educación de la Fundación Danilo Pérez y la Directora Ejecutiva del Panama Jazz Festival, entre otras interesantes informaciones; así como los diversos proyectos relacionados a estos.

miércoles, 2 de noviembre de 2016

DR Jazz Festival 2016 - Entrevista a Pat Pereyra

DR Jazz Festival 2016 - Entrevista a Pat Pereyra

La versión 2016 del Dominican Republic Jazz Festival en su segundo día, miércoles 9 de Noviembre, se presentará en el Centro León en Santiago. Después de que suba al escenario la saxofonista Israelí Lihi Haruvi a presentar su propuesta, tendremos a nuestra muy reconocida y querida Dama del Blues - Pat Pereyra!!!

Patricia adueña una belleza y profundidad en su ser que cautiva, es sencilla, anda siempre con el corazón en mano, una sensibilidad alta al bien y al mal, alguien con quien horas pasan como si fuesen minutos, alguien con quien compartir se convierte en un excelente conversao. Pregunté, ella respondió; una y otra vez, con mirada de niña a veces - recordando el ayer, sonriendo, sonrojándose - sin duda Pat es fuera de serie.. como artista, como mujer, como ser humano!!

Aquí publicamos parte de ese encuentro.

Jazz en Dominicana (JenD): Quien, en tus propias palabras, es Patricia Pereyra?
Pat Pereyra (PP): Fernando, soy silvestre, aun tengo mi piel decorada de musgo, tierra y agua. Soy la voz ancestral del tiempo, soy la danza de las ciguapas. Respiro entre la brisa antigua del universo y bebo en el rio del futuro, soy fuego y beso, angel y escudo. Soy palabras, sonidos y alma, soy libre en el sutil laberinto de aromas de mi jardín azul.

JenD: Comparte con nuestros lectores tu historia en la música, desde tus inicios, tus influencias, y otros
PP: Empecé cuando me di cuenta que tenía la inspiración y el talento para hacerlo, eso fue desde muy niña en las veladas de la escuela. La música es el vehículo que transporta los sentimientos del artista, es el medio por el cual puedo expresar y volcar mis limitaciones, mis anhelos y sentires, me permite tocar la poesía y los sonidos y hacer de ellos algo único. A la música me atrae el misterio, lo sublime, lo especial, lo diferente, lo mágico. Mis influencias son muchas, música clásica, música antigua, étnica, jazz, blues, música del mundo. El género musical que más me gusta es el que me inspire en un momento determinado. Soy una mezcla de inspiraciones y emociones, eso es lo que determina mi forma musical. Mis inicios fueron como la mayoría de artistas de mi época, muy influenciada por la nueva trova, luego fui recibiendo influencias como el soul, blue grass, country, jazz, pop. Todas estas influencias cocieron una versión propia de lo que soy hoy como artista y compositora.

JenD: Has realizado varios proyectos, que han sido para ti? Que vivencias has tenido de estos y los tantos músicos con quien has compartido?
PP: Cada concierto que he dado se ha hecho con un propósito artístico, con una intencionalidad de que cada uno tenga una identidad y un alma. He tenido montones de vivencias con músicos importantísimos de nuestro país y extranjeros, entre los que no puedo dejar de mencionar, porque son vitalicios en mi vida a Guy Frómeta y Rafelito Mirabal.

JenD: Acabas de lanzar una producción discográfica, que nos dices de ella?
PP: Mis primeras producciones fueron "Cabaret Azul" y "Gala", ahora acabamos de lanzar “Mestura". ”Mestura" es mi corazón, es un hada, un acertijo, una bruja. Es una producción distinta vista desde un ángulo fuera de los estándares comunes. Los invito a escucharla. Está disponible en Spotify, Itunes, CDBaby y en la tienda del Centro León.

JenD: Que sigue para Pat en el futuro inmediato?

PP: En este momento la participación es este importante Festival. El próximo año deseo poner a circular "Mestura" con una bella celebración.. aunque no me gusta hablar del futuro, porque aun no existe.

JenD: Estás en la Versión 2016 del DR Jazz Festival. Que sientes sobre que el festival esté dedicado a la mujer?
PP: Me transporta a mis años mozos cuando el feminismo estaba en boga y uno protestaba prácticamente por cualquier cosa. Como artista estoy feliz y doy las gracias por lo que me toca al ser dedicado a las mujeres.

JenD: Quienes conforman tu grupo, hay algún cambio para esta presentación?
PP: Mi grupo lo integran: Guy Frómeta (Drums); Rafelito Mirabal (Teclados); Ivanova Casimiro (Violin/Viola); Edward Olivo (Bajo); e, Isaac Hernández (Guitarra). En esta ocasión nuestra apreciadísima Ivanova no podrá tocar con nosotros. Tendremos como invitados especiales al maravilloso y querido amigo, Federico Méndez en la guitarra y la hermosísima voz de Bilma Olivence.



El tiempo pasaba, no nos dábamos cuenta. Las gracias a esta gran dama por compartir de su tiempo, por darnos un poco más de ella, que tanto ya nos ha dado. Le pedí unas últimas palabras .. 
 Quisieras compartir con nuestros lectores un mensaje para finalizar la entrevista, así como una invitación al festival!

Gracias a los organizadores de este gran evento dominicano "DR Jazz Festival" por invitarme a este importante evento que este año es dedicado a la mujer. Gracias especiales a María Elena Gratereaux organizadora de este evento y por supuesto quiero darte las gracias Fernando, que con su titánico proyecto "Jazz en Dominicana" has logrado que durante 10 años sea permanente la propuesta de Jazz en nuestro país, no solo abriendo sus espacios para músicos establecidos en este género, sino también para nuevos talentos musicales.

Invito a todos y todas (aunque la Real Academia no lo crea necesario) al D.R. Jazz Festival 2016. Namasté.

martes, 1 de noviembre de 2016

Rumbo al DR Jazz Festival 2016 - Sábado 12 de Noviembre (2 de 2)

Rumbo al DR Jazz Festival 2016 - Sábado 12 de Noviembre 
(2 de 2)

En esta segunda de dos entregas sobre las agrupaciones que subirán a la tarima de Playa Cabarete el Sábado 12 de Noviembre para el cierre de la versión 2016 del Dominican Republic Jazz Festival, les presentamos las dos inmensas artistas que harán el concierto de clausura: Merengue entre Mujeres - Maridalia Hernández & La India Canela!!!

Conozcamos sobre estas mujeres dominicanas:

Maridalia Hernández (Foto: Diario Libre)
Su voz es inconfundible, su estilo musical por igual, es una de las pocas cantantes dominicanas que no necesitan presentación. Maridalia Hernández Morel nació en Santiago y desde muy pequeña mostró su interés por la música, iniciando sus estudios musicales a la edad de 10, en el liceo musical José Ovidio García en Santiago. Continuó en la Academia Dominicana de Música donde obtuvo el título de Profesora de Música. En el Conservatorio Nacional de Música realizó estudios complementarios de violoncello y canto lírico. En el "II Concurso Nacional de Estudiantes de Música" fue ganadora del primer premio en el nivel superior de piano!

Como cantante, el público dominicano la conoce en el 1981 en la producción Sonido Para una Imagen, del arreglista Luis José Mella para el Teatro Nacional. Ese mismo año se presentó en diversos conciertos de rock y jazz bajo la dirección musical de Manuel Tejada, siendo la contraparte artística de Chick Corea y Paco de Lucía. Al siguiente año interpreta exitosamente el papel de "María Magdalena" en la ópera rock Jesucristo Superestrella.

Desde 1983 hasta 1988 fue fundadora y solista principal del popular grupo 440, junto a Juan Luis Guerra, Mariela Mercado y Roger Zayas-Bazán. En 1986 obtuvo el 1er lugar del Festival de Viña del Mar en Chile, con la canción Para Quererte de la autoría de Manuel Tejada y José Antonio Rodríguez. Posteriormente realizó el espectáculo "Para Quererte... Maridalia" en Santo Domingo. Ese mismo año recibió los premios El Dorado, Casandra y El Soberano, distinguiendo su talento como vocalista femenina, productora e intérprete del año 1986. En el 1987 participó como invitada especial en el concierto del prestigioso artista Alberto Cortez, presentado en el Teatro Nacional de Santo Domingo donde interpretó la canción Una compuesta especialmente para ella por el propio Cortez. También produjo el especial para TV Algo en Común, un histórico y artístico documento para futuras generaciones realizado por el cineasta Jean Louis Jorge, donde narra la vida musical de su abuelo, el reconocido compositor dominicano Julio Alberto Hernández.

Maridalia Hernández ha realizado 5 producciones discográficas de la mano de productores como Juan Luis Guerra, José Antonio Molina y Manuel Tejada. En 1998 estudió teatro musical en el “Collaborative Arts Project (CAP 21)” de la universidad de NYU en la ciudad de New York. En los últimos años ha sido representante oficial de la República Dominicana, en la Feria Internacional de Turismo de Río de Janeiro, Brasil; en el 1er Festival de Música Caribeña realizado en la turística isla de Roatán, Honduras; y en la Feria Turística de la ITB de Berlín. Ha realizado presentaciones en el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en Washington DC y el Teatro Apollo y Lincoln Center de Nueva York.

Maridalia en Youtube:
El Amor que Tuve - https://www.youtube.com/watch?v=fpkRYRWdYMY
Recuento - https://www.youtube.com/watch?v=X7eHKaiVoNI
De Ahora en Adelante - https://www.youtube.com/watch?v=Fow0bW7FCfg

 
La India Canela
La India Canela nació bajo el nombre de Lidia María Hernández López en El Limón de Villa González, área rural de la provincia de Santiago dedicada al cultivo de tabaco. Es la primera músico profesional en su familia, aunque su papá tocaba tambora para divertirse. “En mi casa había un acordeón porque mi hermano mayor toca acordeón y en ese entonces ya no había televisión, no había radio, no había nada, lo que había era un acordeón para jugar. Entonces allí [fui] poniendo la mano.” Un día Juan de Dios, saxofonista quien antes tocaba con Fefita la Grande, pasó por su casa y la oyó tocando. La India cuenta que él dijo, “‘Ah, pues, vamos a hacerte un grupo.’ Así surgió la idea, y fue a mi casa con un reguero de músicos y nos metimos bajo un rancho allí y hicimos como un ensayo, un fiestón, y dijo, ‘Vámonos para Santiago.’ Y arranqué para acá, para Santiago, con ese grupo.” Tenía solo 14 años.

La India combina un repertorio tradicional con merengues originales de su propia inspiración o compuestos por amigos músicos como Rafaelito Román o David David. Sus éxitos incluyen “Apriétame Así,” “El Rancho,” y “El Cuchicheo,” y también es reconocida por su interpretación de piezas difíciles como “Las Siete Pasadas,” la única pieza instrumental en el repertorio típico. Ella cree que tanto el estilo moderno como el tradicional tiene su lugar, pero que “la musica típica no puede perder su esencia. Porque si pierde la esencia, pierde sus raíces.”

Las influencias más importantes en su estilo de tocar fueron sus maestros, Siano Arias, Rafaelito Polanco, y Lupe Valerio, y también Rafaelito Román y El Ciego de Nagua. Se siente orgullosa de que, en su turno, ha podido influir en una nueva generación de mujeres acordeonistas. “Yo estoy sorprendida con la cantidad de mujeres que están tocando…. Me ha sido de gran satisfacción que se me han acercado algunas y me han dicho que yo he sido motivo de seguimiento de ellas… o sea que ellas han visto un gran ejemplo a seguir.

Ha ganado dos premios Casandra. Pero, para ella, “El mayor premio que uno puede llevar también es el sentimiento del pueblo, de la gente que te aprecian y te admiran, y eso es maravilloso.” También ha grabado varias producciones discográficas, incluyendo uno producido por Sydney Hutchinson para la casa disquera Smithsonian Folkways, titulado Merengue Típico from the Dominican Republic.

La India Canela en Youtube:
Los Algodones - Smithsonian Institute Festival - https://www.youtube.com/watch?v=ZFskFmkN2Ok
Sonriente - https://www.youtube.com/watch?v=tbaJm3hK-w0

Próximas publicaciones será unas entrevistas exclusivas a Javier Vargas, Pat Pereyra, Sabrina Estepan & Patricia Zárate!