miércoles, 30 de abril de 2008

Fotos de participantes en el II Festival Internacional de Percusión Katarey

Desde arriba....Oscarito Valdez de Cuba, Nat Townsley de los Estados Unidos, Robbie Ameen y Richie Flores de Estados Unidos y Puerto Rico, Gustavo Meli de Argentina y Camilo Torres de Chile. Que gran categoría de percusionistas!!! Nuevamente nuestras felicitaciones a Guy y José Antonio.





Agradecimiento:
Gracias a José A. (nono) Rodríguez y Carlos Vargas por todas las fotos que han sido publicadas en el Blog sobre el Festival.

miércoles, 23 de abril de 2008


Festival Katarey – No solo una fiesta de batería y percusión

Antes de comenzar el festival, varias personas nos preguntaron: “¿Crees qué debo de ir? no soy músico y eso me huele a un evento donde se darán muchos palos!!!” Pues para el “récord” fue mucho más y esperamos que dentro de 8 años estemos celebrando la 10ma. versión del Festival Internacional de Percusión Katarey!!!

El Festival tuvo una muy balanceada programación, que durante el día fue de mayor provecho a músicos, estudiantes y amantes de la música que buscaban enriquecer sus conocimientos. Por la noche conciertos, por agrupaciones locales e internacionales, que deleitaron a todos. Aquí escribiremos un poco sobre el festival a grandes rasgos y sobre el programa diurno, dejando más para otros artículos.

Dicho todo lo anterior, arrancamos con una sola palabra: “Felicidades”.
Felicidades a Guy Frómeta y a José Antonio Rodríguez por organizar un evento que sin duda alguna será comentado no solo aquí si no en USA, Chile, Argentina, Venezuela y otros países por la calidad de los invitados, la excelente oferta y programación, el ambiente de camaradería que se logró tener, y tantas cosas más.

Felicidades a los expositores por la gran entrega que hicieron de sus talentos para con nuestros muchachos del patio. En todo momento (no sólo en sus charlas y clínicas) estuvieron prestos para compartir sus conocimientos, sus técnicas, sus trucos y más con todo aquel que se le acercó.

Felicidades al gran equipo que trabajó incansablemente durante todos esos días, con gran amor e ilusión dieron lo mejor de sí para que todo funcionará.

Felicidades a la Secretaría de Estado de Cultura (Lachapelle y su equipo) por tener unas facilidades de primera en Villa Juana, el Centro Cultural Narciso González es un mini-Teatro Nacional. Esperemos que lo utilicen mucho, lo pongan a disposición de todos, pero sobre todo que lo cuiden, que en 8 años esté en las mismas condiciones que ahora. Igualmente, a todos los demás patrocinadores que apostaron y creyeron en este evento.

Charlas, Clínicas y Clase Magistral:
No volveremos a explicar las diferencias entre éstas, pueden visitar el artículo del martes 15 de abril. Las charlas de Allan Leschorn y José Amable Frómeta en definitiva fueron para músicos y técnicos, de eso no hay la menor duda, pero ambas fueron de excelente contenido y de mucho provecho para los asistentes a las mismas.

Las clínicas, ahhhh las clínicas, que riqueza. Conocimientos entregados por cada uno de los invitados. De manera concisa y precisa demostraban sus habilidades, sus mejores “chops”, para luego con corazón en mano explicar el porque del “set up” de su kit, los pormenores de cada golpe, las técnicas que habían desarrollado, sugerencias, recomendaciones. Cuanto provecho, ya no solo para los músicos y los estudiantes, quienes aprendieron de primera mano sobre su oficio, si no que también los melómanos y amantes de la música pudimos todos aprender los roles y la relevancia de la percusión en la música. Crash, Ride, High hat, High toms, Floor tom, Bass drum o Bombo, Pedal, Trono/sillón, Redoblante…al final de los 4 días ya todos hablábamos el mismo idioma.

Y vaya, que clase de expositores los que durante 4 días vaciaron lo mejor de si para todos, sin reservas y sin celos de compartirlo. De nuestro patio Guy Frómeta, Isidro Bobadilla y Ezequiel Francisco pusieron en manifiesto lo mejor de sí. De Guy ya no podemos decir más, solo había que escuchar lo que decían los de “por allá” para darse cuenta de lo tremendo que el es. El “Boba” fuera de serie como siempre, y Ezequiel brillante en los poli-rítmos. De Cuba llegó un impresionante Oscarito Valdez. Camilo Torres, todo un profesor de la batería, vino desde Chile. Gustavo Meli nuevamente llegó desde Argentina a enseñarnos su gran estilo. La mayor sorpresa para muchos fue Daniel Alvarez y su excelente clínica sobre el uso del cajón (en este caso el cajón flamenco). Los norteamericanos Nat Townsley y John Blackwell no se quedaron atrás y dieron muestras no sólo de por que fueron invitados si no de por qué están entre los mejores en el negocio. Y que decir del binomio de Robbie Ameen en la batería y Richie Flores en las congas (5 a la vez, más bongoes y timbales), formidable demostración y tremendo show el que montaron.

Ahora, y en este aparte, la Clase Magistral, la cual siempre está reservada a una figura destacada en el mundo de la música. Este año el invitado fue Gonzalo Rubalcaba.

La sala estaba repleta. Músicos, estudiantes, amantes de la música, del arte y de la cultura. Habían llegado desde temprano para tener buenos asientos para ver a uno de los mejores pianistas y compositores de estos tiempos. Lo de Gonzalo fue algo inolvidable. Tocaba, explicaba, daba las pautas, los por que’s. Las piezas que toco fueron magistrales. Lo que el logró hacer con “The Peanut Vendor” (El manicero) fue algo que solo está reservado para los grandes…lo descompuso a su mínima y lo re-armó de tal manera que se convirtió en una versión que dará mucho de que hablar a muchos y por mucho tiempo. Igualmente impresionante, fue la manera que incorporó “Giant Steps” en medio de un danzón!!!


Conocimos, aprendimos y vivimos
Durante el festival pudimos respirar el vivir y convivir en medio de una comunidad de personas entregadas por completo a la música. Los expositores, estudiantes, músicos, los que asistían como oyentes, el equipo de trabajo…todos llegaron para participar del festival en una capacidad o en otra…pero la música nos reunió a todos y experimentamos el estar en una comunidad de amistad que propició la música. No existían los acostumbrados intereses de nuestro agitado mundo…solo mucho amor a la música, a lo que los músicos hacen y logran con humildad, entrega; el compartir entre todos…y quizás esto ha sido la experiencia que más nos impactó.

Esperemos que esta iniciativa continúe desarrollándose de año en año, cada vez mejor. Y que cada año, por 4 días, Santo Domingo se convierta nuevamente en la capital de la percusión en toda las Américas.


Clínica de John Blackwell

martes, 22 de abril de 2008

II Festival Internacional de Percusión Katarey en fotos

A continuación algunas fotos de momentos inolvidables del festival, luego vendrán varios artículos.

El Master Class de Gonzalo Rubalcaba llenó el Centro:


Tom Blackwell, todo un monstrúoooo!!!!


Diego Alvarez dejó a todos boquiabiertos con su 'Batcusión"


El Cuarteto Rítmico de Caracas: Cuanta calidad!!!

viernes, 18 de abril de 2008

Arrancó la segunda versión del Festival Internacional de Percusión Katarey!!!

Fotos del Grupo Marasa que tocó el 1er concierto en el Festival



Vista de los "stands" de ventas de instrumentos de percusión y otros

miércoles, 16 de abril de 2008


II Festival Internacional de Percusión Katarey - Jueves 17 a domingo 20 de abril
Centro Cultural Narciso Gonzalez (C/Américo Lugo esq. Marcos Adon, Villa Juana)
Boletas: $500.00 por persona por día, $1,500.00 por los 4 días.
Están a la venta en el Centro (809-682-1517) y en Creatividad (809-476-7779)

Programa del Festival:
Jueves 17

11:00am Clínica Guy Frometa
2:00pm Clínica Isidro Bobadilla
4:00pm Charla SGACEDOM
6:00pm Inauguración Festival
8:00pm Concierto Grupo MARASSA

Viernes 18
11:00am Clínica Oscarito Valdez (Cuba)
2:00pm Clínica Camilo Torres (Chile)
4:00pm Clínica Gustavo Meli (Argentina)
6:00pm Masterclass Gonzalo Rubalcaba
8:30pm Concierto Cuarteto Rítmico De Caracas


Sábado 19

11:00am Clínica Diego Alvarez (Venezuela)
2:00pm Charla Allan Leschhorn
4:00pm Clínica Nat Townsley (USA)
6:00pm Clínica John Blackwell (USA)
8:30pm Concierto Oscarito Valdez

Domingo 20
12:00pm Clínica Ezequiel Francisco
3:00pm Charla José Amable Frometa
5:00pm Clínica Richie Flores / Robbie Ameen (Pto.Rico&USA)
8:30pm Concierto Manuel Tejada & Juan Colón: Homenaje a Tavito Vázquez


Mapa de como llegar al Centro Narciso Gonzalez en Villa Juana:

1er. Festival de Percusión Internacional Katarey - 2007 en fotos

Para una idea de lo que fue el pasado festival, a continuación fotos de la clínica de Joel Rosenblatt, la agrupación "Cuero, Madera y Metal" y el muy querido Changuito.


martes, 15 de abril de 2008


Guy Frometa y el Festival de Percusión Katarey (2 de 2)

A continuación seguimos con la segunda parte de la interesante entrevista a Guy sobre el II Festival Internacional de Percusión Katarey.

Según el itinerario habrá charlas, clínicas y Master Classes. ¿Cuál es la diferencia entre éstas? ¿Qué esperan de cada cual?
Los Master Class se reservan para una figura destacada dentro de la música, sin importar su instrumento o el género al que pertenece. En el caso nuestro, el Master Class será impartido por Gonzalo Rubalcaba, quien no necesita introducción en absoluto; Gonzalo sin lugar a dudas, es el pianista / músico / compositor de jazz más importante de su generación.
Las clínicas son demostraciones que ofrecen los músicos más avanzados en sus respectivos instrumentos (en este caso, la batería). Estas pueden realizarse en tiendas de instrumentos musicales, universidades, shows, etc. y se enfocan principalmente en ejercicios de independencia, nuevas técnicas, ostinatos, coordinación, la sección de preguntas, etc., hasta hablar sobre sonido, estilos, afinación, mantenimiento y bueno, la lista no se acaba…
Las charlas se centran más en teoría, anécdotas, conversatorios, imágenes, etc., y no incluyen demostraciones.

El festival:
1.- Es más educativo Cultural, Social?
Definitivamente tendrá más información este año, aunque pienso que a nosotros como organizadores (y al público también) nos falta mucho por aprender sobre los festivales de este tipo, es algo totalmente nuevo para países como el nuestro. Personalmente, me siento bien de que tiré la 1ra. piedra y espero que otros más en unos años, continúen con lo que nosotros creemos ha sido el “antes y después” de la educación musical en RD. La parte social es la vivencia y la camaradería propia de estos eventos.
2.- Está contemplado presentar nuestros ritmos folklóricos a los visitantes?
Por supuesto, el jueves 17 (1er. día) a las 2:00 p.m. Isidro Bobadilla hará una clínica de percusión y folklore dominicano. A las 8:00 p.m., el grupo folklórico Marassa ofrecerá un concierto que nadie debe perderse y el domingo 20 a las 8:00 p.m., Manuel Tejada & Juan Colón tendrán a cargo el cierre del festival con un homenaje al Maestro Tavito Vázquez.
3.- A quién o quiénes estará dedicado este año?
El festival se llama “Katarey”, creo que es una forma de reconocer y recordar constantemente al “Cata”; uno de los más grandes percusionistas dominicanos de todos los tiempos.
4.- Se reconocerán algunas figuras de relevancia?
Queremos rendir un humilde tributo a “Tata” Guines, quien era nuestro invitado para este año; lamentablemente, nos dejó físicamente hace unos meses.
También queremos reconocer a Carmelo García, percusionista dominicano residente en USA por décadas. Su lista de créditos desde los años 60’s hasta finales de los 80’s es sencillamente increíble!!! Machito, Chick Corea, Sonny Rollins, The Grateful Dead, Stevie Wonder (Songs In the Key Of Life), The Jazz Crusaders, Mongo Santamaría, Hubert Laws, Fania All-Stars, Willie Colón, Ruben Blades, Benny Powell, Joe Henderson y muchos más (la lista es muy larga para publicarla aquí!).
Como nota jocosa debo decir que, después de mucho hablar sobre la vida de Carmelo García y su trayectoria, recopilar los datos para su reconocimiento, nos enteramos de que Carmelo esta vivito y tocando. Hasta un celular dejó para que lo llamaran.

¿Qué aprendieron de la 1ra. versión? ¿Qué hay diferente o mejorado en ésta?
Bueno, lo 1ro. es que cambiamos de lugar el festival, esta vez nos trasladamos a Villa Juana; allá tienen un teatro acabado de construir por el Gobierno, que te juro es impresionante. Además, la experiencia del 1er. año nos dejó ver que hay muchas ganas de aprender y que los estudiantes quieren actualizarse en otras áreas de la música. ¿Por qué no aprovechar el festival y mostrar al público otras cosas igual de importantes en cuanto a “producción musical” se refiere? Este año no solamente habrán “palos” (jejeje) tendremos conciertos, charlas sobre sonido & grabación, Pro-tools, también habrá una charla sobre los derechos de autor y los aspectos “legales” de la música y claro, el Master Class de Gonzalo Rubalcaba (después de todo, la finalidad del festival es aprender a hacer música!!)

¿Quiénes patrocinan esta versión?
Una vez más, ORANGE DOMINICANA nos apoya. Hemos creado junto a ellos, un precedente de que poco a poco se pueden lograr cosas que parecen inalcanzables.

¿Qué quieres decirle al público amante de la música y al público en general?
El festival está abierto a todos los músicos y a todos los que gustan de la música. Estudiantes, profesores, colegas, fiebruses, fans. Los esperamos en el CENTRO CULTURAL NARCISO GONZALEZ a partir del Jueves 17 a las 11:00 a.m. El precio es de $500.00 diarios p/p o pueden comprar los 4 días completos por $1,500.00

Nos vemos allá!!

lunes, 14 de abril de 2008


Guy Frometa y el Festival de Percusión Katarey (1 de 2)

Sentados en el parque Colón, con unos capuchinos, compartiendo sobre varios temas de la participación de Guy en varios proyectos musicales, entre éstos la gira de Juan Luís Guerra, Big Band Núñez, su estudio de grabación, llegamos al tema principal del encuentro: La segunda versión del Festival Internacional de Percusión Katarey 2008. La misma resultó tan buena e interesante que la reproduciremos en dos partes, siendo ésta la primera. Esperamos la disfruten tanto como nosotros…

¿De dónde nace la idea de un Festival de Percusión? El mismo desde que se pensó fue internacional, ¿por qué?
En un viaje a Buenos Aires, para participar en el Argentina International Drumfest, quedé maravillado de cómo un grupo de amigos formaron sin m;as nada que la “fiebre” de compartir, tocar (juntarse a dar palos!) lo que hoy es un movimiento al que pertenecen miles de “drummers” de todas partes del mundo llamado el “Club de Bateristas”. Hablando en uno de los “asados” que hacen para los músicos visitantes, me preguntaron que ¿porqué no había un drumfest en RD? Le contesté con la “clásica” de que nunca hay recursos, ni apoyo de nadie para esto y me dijeron, ¿porqué no lo haces tu mismo? juntando “tigres” y teniendo como atractivo a mi país querido (sol, playa, tambora, guira.. la tierra del merengue compadre!)
A mi regreso, expuse la idea a varios patrocinadores, un par de tiendas de música y no obtuve respuesta. Lo intenté un par de veces más y tuve que ponerlo en “hold”. No fue hasta después de un tiempo que mi gran amigo José Antonio Rodríguez (actual productor del Festival “Katarey”) hablando un día sobre música y demás temas de importancia; me menciona que el quiere realizar una serie de encuentros donde los “músicos” pudiéramos participar e intercambiar ideas entre si. Rápidamente, le propuse hacer un “drumfestival” y el sugirió varias ideas de cómo debía presentarse este festival: La 1ra. era que fuera internacional y que tuviera un nombre netamente dominicano y por otro lado, el tenía la posibilidad de mostrarlo a una empresa que por su filosofía ante la cultura, sabía que acogerían la propuesta inmediatamente. Empezamos las conversaciones y después de unas cuantas reuniones, aquí estamos hoy, gracias a la visión y confianza que depositó Orange Dominicana en el proyecto.

El festival ha de ser un evento importantísimo en cuanto a la educación musical en el país. ¿Qué esperan en este aspecto?
Definitivamente, aunque está dirigido a los percusionistas, principalmente, esperamos que los músicos en general asistan y saquen provecho de las clínicas y charlas de estos reconocidos artistas. Es un evento que cubrirá varias facetas de la música.

Este reúne percusionistas y bateristas, nacionales e internacionales, dándoles al público acceso a estos artistas. ¿Cómo los consiguen? ¿Qué impacto quieren causar con la presencia de ellos aquí?
Los Drumfestivals tienen muchos años siendo la forma ideal de enseñanza, debido al “roce” que se da entre los artistas y estudiantes de todos los niveles. En los drumfest puedes ver y hablar (como si de “viejos amigos” se tratara) con músicos que por la distancia y sus agendas de trabajo sería prácticamente imposible tener contacto con ellos. … imagínate lograr que te den una clase!
En el caso de los “nacionales”; somos amigos todos y nos ayudamos unos a otros siempre que nos sea posible. A los “internacionales” he tenido la oportunidad de conocerlos en varios drumfestivals que he participado y hemos hecho muy buenas relaciones. Con algunos tengo amistad de muchos años, como Joel Rosenblatt, Gustavo Meli y Oscarito Valdez.
El impacto que puedan causar ellos aquí, es directamente proporcional a la cantidad de horas que el estudiante invierte escuchándole, imitándolo, idolatrándolos, etc. Creo que es un despertar cuando puedes ver a alguien a quien admiras y meterte en su “cerebro” por un momento.

En el festival se impartirán clínicas, también hay stands de tiendas musicales. Cada día con un programa de clínicas y en la noche habrá una presentación musical con agrupaciones locales y extranjeras. ¿Qué esperan de parte de los invitados, así como de parte del público dominicano?
Cada uno de los invitados vendrá a dar lo mejor de si en sus respectivas áreas. Los grupos que harán conciertos son formidables. Tenemos confirmadas 2 tiendas de música que estarán exhibiendo y vendiendo sus productos. También recibimos material promocional de las distintas marcas participantes. Serán unos días increíbles y esperamos que el público nos apoye con su presencia..

Hasta aquí la primera parte de la misma, mañana publicaremos la segunda. Esperamos que todos puedan asistir a este gran evento. Y, cada noche un concierto para cerrar!!!

domingo, 13 de abril de 2008


Néstor Torres – Mucho más que una grata noche de música!!!

El viernes 11 mientras era entrevistado por Octavio Beras-Goico en su programa “Música a las Doce de Tutín Beras-Goico” Néstor Torres, comentó que el esperaba el concierto fuese “Una experiencia, muy, muy única, mucho más que una grata noche de música”. Así lo dijo y así fue.

Un concierto que pudiera ser un nuevo comienzo para el hacia sus raíces, logrado con una fina mezcla de ritmos latinos y el jazz tradicional y clásico que le permitió desde los primeros instantes adueñarse del escenario y del público en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua. Acompañado por una banda de primera de nuestros músicos del patio, deleitó a los presentes con un excelente programa de lo mejor de su vasto repertorio.

Este virtuoso dio cátedras del manejo del instrumento, tocando sensualmente a veces, cautivante siempre, con una energía y entrega total; impresionó tanto que Cesar Namnum no pudo contener su emoción y nos comentó que “Esas notas no están en la flauta!!!”. Arreglos impecables, donde permitió que todos y cada uno de los integrantes de la banda tuvieran muy buenos solos en ellos.

La noche:
Después de una muy buena participación de nuestro cómico Carlos Sánchez, se atenúan las luces y arranca en “off” la pieza Medicine Man con la cual se empieza a sentir la energía de la noche entre el público. Y, sale Néstor al escenario con su flauta tocando unas partidas de Bach, mostrando su total dominio del instrumento, esto da paso a convertirse en la introducción de “Café Cubano”, con un disparo de fuegos artificiales abre el telón y entra la banda en plena descarga detrás de su líder. Que manera de arrancar un concierto, cuanta emoción, que bien tocan todos, unos solos de piano y de los metales llenan el aire del salón y estamos presenciando una noche de magia.

Continua con “Regálame la silla donde te esperé”, y que regalo!!! Romance, belleza, inspiración, pasión es lo que nos transmite desde su alma a nuestros cuerpos a través de su flauta y nuestros oídos. Finaliza la canción con tempo in crescendo y la banda tocando como cualquiera de las mejores “latin” de cualquier parte del mundo, que excelentes músicos tenemos aquí. Sigue con su composición "Luna Latina" que fue nominada en 2000 para un Grammy latino; Bienvenido Dinzey hace que el Korg suene a vibráfono en unos interesantes puentes en la pieza; Luigi (Luís Feliz) realiza un buen solo en el bajo, acto seguido de un solo lento, suave, sensual de parte de Moreno Fassi en el trombón (que sonido); siguiendo Néstor al estilo “charanga” pero a una velocidad tal que es difícil seguirlo vista-oído, se acerca a Julito Figueroa y realizan un dúo de congas-flauta que deja a todos atónitos, entrando la banda entera para un tremendo cierre de la pieza.

Torres nos cuenta la tremenda historia detrás de la canción que sigue: “Till Forever”. Inicia solo logrando conmover a todos con la sensibilidad de esta pieza llena de puro sentimiento, entra Rocky Raful en la guitarra acústica y le da un énfasis a la misma que al entrar la banda se tridimensionaliza, toma cuerpo y profundidad entregándonos el mensaje de “que la vida es para siempre”. Flauta secundada por los metales y un ritmo montuno suben el tempo al final de la misma.

Para el disfrute de todos arrancó con los acordes iniciales de “RanKanKan” convirtiéndola en una obra de Latin Jazz que el mismo Tito Puente hubiera gozado un mundo el haber presenciado. Aquí la banda entera tocó con un goce que se sentía en el aire, descargas por doquier, poniendo a todo el público a bailar en sus asientos, otros tantos se atrevieron, se pararon y dieron riendas sueltas a su baile.

Con un bello solo de Rocky en la acústica inicia “Mambo Sensual”; este le pasa la pieza a Néstor y después de unas sensuales notas entra la banda logrando un mambo-salsa-latin-swing de ella, destacándose muy bien los metales, conformados por Moreno Fassi (trombón), Ernesto Nuñez (trompeta) y Guarionex Merette (saxos soprano y tenor).

Este mambo da paso a las bellas notas de “Sabor a mi” que entre su flauta y canto no hay palabras para describir el ambiente en el teatro, eso si, todos disfrutando y ya completamente hechizados por este flautista.

La banda ya completamente en “full swing” le acompaña en una versión de “Watermelon Man” que hizo recordar a Hancock y Santamaría de inmediato, el público siguiendo el ritmo con las manos y voceando las estrofas taaaaaaaaaa .. “watermelon man”!!!. Los solos de los metales de Nuñez, Fassi y Merette excelentes, Rocky en guitarra y los percusionistas Edgar Molina y Julito Figueroa, así como Wellington Valenzuela en la batería le dieron un matiz de total gozo a la pieza.

Acto seguido, de la flauta salen unas notas que nos parecían originarias de nuestros ancestros tainos, las cuales dan inicio a la canción “Tambora” que se convierte en una especia de mezcla entre vallenato y merengue; con unas improvisaciones juguetonas entre Néstor y Merette en una parte y con el “viejo” (como se le conoce a Julito) en otra, Torres nos honra tocando partes de varios de nuestros merengues (que bien jalea). Le sigue lo que sería la última de la noche, la ya tan esperada “Passion Fruit”, y esta deja a todos más que satisfechos, Néstor vacía todo lo que tiene en su interior en la misma; se convierte en todo un “monstruo” (como cariñosamente decimos en nuestro patio a un tremendo músico). Maneja impecablemente el instrumento con una pasión que no hay palabras con que describirla, terminando la canción en una lluvia de fuegos artificiales. Se cierra el telón y se acaba el concierto…bueno eso quizás pensaba el en ese momento…el público inicia el afamado coro de “otra, otra, otra” y le arranca a Néstor el que continué con más.

Sale emocionado y decide tocar “a capella” la canción “No te enamores de mí” dedicándosela a su amada. En ella, con un gran sentimiento nos cuenta una historia de amor, que delicia; Néstor le jala unas notas a la flauta que penetran lo más profundo de nuestro ser; nos abre su corazón y nos habla del amor que tiene hacía esa tan especial persona en su vida. Y la fiesta continúa, dedicándole la última de la noche al Maestro Cachao, empezando en ritmo de danzón la pieza es todo un “jam session” al estilo de los mejores clubes de jazz de NY. Todos participan de solo en solo, terminando con una tremenda descarga de Wellington!!!

Que noche!!! Nos prometió “una grata noche de música” y la convirtió en una inolvidable experiencia para todos!!!

viernes, 11 de abril de 2008


II Festival Internacional de Percusión Katarey – Santo Domingo 2008

Les anunciamos que el festival será celebrado los días 17 a 20 de abril en el Centro Cultural Narciso González, el mismo se encuentra en la Calle Américo Lugo esq. Marcos Adon en Villa Juana (detrás de Televisa). Las boletas estarán a la venta en el Centro Cultural a un costo de $500.00 por día o $1,500.00 por los 4 días, por persona. A continuación el programa del festival:

Jueves 17:
11:00am Clínica: Guy Frometa
2:00pm Clínica: Isidro Bobadilla
4:00pm Charla: SGACEDOM
6:00pm Inauguración Festival
8:00pm Concierto: Grupo MARASSA

Viernes 18:
11:00am Clínica: Oscarito Valdez (Cuba)
2:00pm Clínica: Camilo Torres (Chile)
4:00pm Clínica: Gustavo Meli (Argentina)
6:00pm Masterclass Gonzalo Rubalcaba
8:30pm Concierto: Cuarteto Rítmico De Caracas

Sábado 19:
11:00am Clínica: Diego Álvarez (Venezuela)
2:00pm Charla: Allan Leschhorn
4:00pm Clínica: Nat Townsley (USA)
6:00pm Clínica: John Blackwell (USA)
8:30pm Concierto: Oscarito Valdez

Domingo 20:
12:00pm Clínica: Ezequiel Francisco
3:00pm Charla: J. Amable Frometa
5:00pm Clínica: Richie Flores / Robbie Ameen (Puerto Rico & USA)
8:30pm Concierto: Manuel Tejada & Homenaje a Tavito Vázquez

En los próximos días una entrevista con Guy sobre el Festival y más informaciones sobre el mismo. De necesitar algo en particular favor de escribirnos a: jazzendominicana@yahoo.com

jueves, 10 de abril de 2008


Jazz en Dominicana entrevista al productor Iván Fernández

Iván Fernández, “ese monstruo” como lo apoda Carlos Almanzar, es uno de los más activos promotores y productores de eventos en nuestro país. Sean eventos multitudinarios en el Centro Olímpico o conciertos en el Jaragua; sean estos en los géneros de Rock, Latina, Merengue, Salsa, Brasileña y por supuesto Jazz; Iván lo trae, siempre y cuando cumpla con ser una excelente oferta y con su impecable gusto (tiene un oído fuera de serie). En un excelente ambiente y mientras se disfrutaba de un jazz, whiskey de malta y unos puros compartimos sobre su vida en este mundo del espectáculo.

Iván nace en el 1953, criándose en Ciudad Nueva, realiza sus estudios en los colegios San Judas Tadeo y Calasanz, la secundaria en Apec. A través de los años ha trabajado en el área de mercadeo y publicidad, así como en las casas Licoreras Bermúdez y Barceló, luego en producción de comerciales en Videotel y Chea Film, y por supuesto el traer artistas a nuestro país. Nos dice Iván que “la música es el 80% de mi vida”.

Jazz en Dominicana (JenD): Hablanos de tu historial como promotor y productor de eventos.
Iván Fernández (IF):
He participado en producciones de espectáculos multitudinarios en el Centro Olímpico como el de La Coco Band, Kinito Méndez y Juan Luís Guerra entre otros; así como productor general del Skip Festival (2005). Empecé a traer artistas desde el 1982, cuando traje a Gato Barbieri. Luego a Bob James, Sergio Mendes, Airto Moreira, Flora Purim, Bobby Sanabria, varios DJs residentes de Buddha Bar, David Benoit y Ravim, Arturo Sandoval y ahora a Néstor Torres. La mayoría de estos artistas, a excepción del Skip Festival y los DJs de Buda, son en el renglón de Jazz.

JenD: Hasta la fecha cual o cuales han sido los momentos de mayor satisfacción en esta rama? Cual o cuales agrupaciones?
IF:
Que decirte, todos tienen importancia, por ejemplo volver a traer a Gato después de su enfermedad, que estuvo a punto de morir o de no poder volver a soplar, ese ha sido unos de mis momentos musicales de gran significado. Otro fue el Skip Festival de Rock, poder poner juntos en escena a Kansas, Alphaville y Air Supply fue muy emocionante y que decir del encuentro de Arturo Sandoval con la Santo Domingo Jazz Big Band, impresionante!!!…Eso pueden ser los más acariciados, pero todos son hijos queridos.

JenD: Que has aprendido a través de los años en este negocio?
IF:
Que no todos son rentables, pero que más da, son gustos que uno se da y contribuye al mejoramiento de los eventos que se están realizando en nuestro país.

JenD: Háblanos de la experiencia del gran reto el año pasado de montar un evento donde la Santo Domingo Jazz Big Band era la principal y Arturo Sandoval el invitado.
IF:
Que decirte de ese espectáculo, como publicó Alfonso Quiñones en el Diario Libre, que yo “había cometido una de las mas bellas locuras musicales en las tres últimas décadas”. En verdad creo que si fue una apuesta al triunfo de la SDJBB que no me defraudó ni a mi, ni al público y mucho menos a Sandoval. Simplemente ORGULLOSO.

JenD: Ahora, dinos sobre este concierto de Néstor Torres. Como “armas” este evento?
IF:
Me une una amistad a Moreno Fassi y hablando entre nos, llego Néstor a nuestra conversación, y le propuse hacer algo similar a lo de la Big Band y que conformara un equipo de músicos para eso y aquí vamos a ver como sale y creo que va a salir muy bien,
de nuevo apostando al talento criollo, que no tiene nada que envidiarle al extranjero.

JenD: Los músicos que lo acompañarán, idea de el o tuya?
IF:
Solo te puedo nombrar algunos como Moreno Fassi que va ha ser el director, Guarionex Merette, “Cuquito” Moré, Rocky Raful, Wellington Valenzuela, Bievenido Dinzey y Ernesto Núñez, entre otros. La idea es mía y desde que se la comenté a Néstor, la aceptó.

JenD: Quienes patrocinan este evento? Como haces para lograr los mismos?
IF:
Los que patrocinan este evento son personas que confían en nuestros espectáculos por la calidad del mismo. Son entre otros la gente de Chivas Regal, que siempre me han apoyado; Cervecería Nacional Dominicana; Alta Copa (Ciclón); CTN; Color Visión, Telecable Nacional; Listín Diario; Viamar; La 91.1FM; la 97.7FM; Quisqueya FM; Besos y Abrazos con Raquel y José; Compasillo; Cesar Nannum; Música a las Doce; Jazz en Dominicana y especialmente a Jochy Santos que siempre me apoya. También algunos anónimos que siempre me ayudan.

JenD: Que papel juega la prensa o que importancia tiene para ti, tus proyectos y estos eventos?
IF:
Vital!!! y gracias a Dios ya tenemos periodistas concientes y que le gusta la música de los músicos y dan difusión a los eventos. Para mi son de gran ayuda.

JenD: Como ves el Jazz, a nivel de genero musical, en estos momentos en nuestro país? Como lo ves a nivel comercial?
IF:
Bueno, al Jazz le falta mucho en nuestro país. Pero existe algo muy curioso y a la vez importante, y es que los jóvenes talentos, en su gran mayoría, están desarrollándose en el genero del Jazz como primera incursión y eso si le va a dar mucho auge al Jazz. A esto se suma la cantidad de buenos músicos que ya tenemos en nuestro país….eso va muy a favor de este genero; así como también la cantidad de negocios que están colocando música de Jazz en vivo, parecería que todas las semanas abre un lugar que tiene Jazz.

JenD: Y, que piensas de nuestros músicos?
IF:
Pienso que es el área, junto a los atletas, que más se ha desarrollado en las ultimas dos décadas. No voy a mencionar nombres porque es molestoso y se me pueden olvidar en este momento alguien y no sería justo pero ya tenemos muchos buenos y excelentes músicos. Es de ahí que hago los inventos o los “cross-over” de músicos extranjeros de primera categoría con los nuestros y hasta la fecha hemos ganados esa batalla.

JenD: Que piensas tú de Néstor?
IF:
Que te puedo decir de Néstor… que realmente no soy intimo de el como dicen algunos de los artistas; que es una persona, hasta donde el me ha mostrado, muy sencilla y humilde; que tiene una forma muy definida de pensar; que es muy creyente, el lleva doctrina del Dalai Lama … que es buen amigo; mantiene sus raíces; le encanta la música latina, de donde fueron sus inicios; que es colaborador; y, para mi una excelente persona.

JenD: Quieres decirles algo al público amante de la música?
IF:
Que siga apoyando estos eventos y las iniciativas de que podamos tener en nuestro país artistas de esta categoría y como no, la de los nuestros. Así como a los periodistas y patrocinadores que inviertan en estos eventos que son de por si elegante!!!

Hasta aquí nuestro compartir Iván. Se despidió diciendo: “Gracias Jazz en Dominicana, me han honrado con esta entrevista. Gracias de nuevo”. Pero somos nosotros quienes damos las gracias a esta gran persona que es humilde, que ayuda sin pedir, que da todo de sí para que el Jazz nuestro crezca y se conozca dentro y fuera de nuestras fronteras.

Iván en acción!!!


Néstor Torres se presenta en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua

Excelentes las noticias que el gran amigo Iván Fernández nos hace, con el anuncio de que el próximo sábado 12 de abril, estará presentando en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua al Flautista Néstor Torres, ganador de tres premios Grammy.

Acompañando a Néstor en las interpretaciones de su música estará una banda conformada por excelentes músicos dominicanos, siendo algunos de ellos: Moreno Fassi (trombón), Gustavo “Cuquito” Moré (bajo), Guarionex Merette (saxo), Wellington Valenzuela (batería), Federico Méndez (guitarra) y Bienvenido Dinzey (piano).

Néstor Torres nace en Mayagüez, Puerto Rico y desde temprana edad, influenciado por su padre (pianista y vibráfonista), se inicia en percusión para muy pronto, a los 12 años de edad, pasar a la flauta, realizando estudios en la Escuela Libre de Música. Después de escuchar a Hubert Laws, Torres expresó que “él cambió mi vida para siempre”. Continúa sus estudios en la Universidad Interamericana. A los 18 su familia se muda a NY y ahí estudia música clásica y jazz en la Mannes School of Music, graduándose en el 1977.

Como suele ocurrir con tantos músicos, mientras estudiaba, Néstor tocaba en diversas agrupaciones. Esto le permitió aprender a tocar el estilo de música cubana conocido como “Charanga”. Tocaba en estos clubes con Ray Barretto, Cachao, Eddie Palmieri y Tito Puente, entre otros. Igualmente aprende a apreciar la versatilidad que ofrece la flauta para diferentes géneros musicales incluyendo el Jazz Latino. Continuó tocando en diversos sitios mientras estudiaba en el New England Conservatory of Music en Boston, donde aprende técnicas clásicas al tiempo que experimentó con influencias latinas, que eventualmente sentaron la base de su estilo musical.

En el 1989 graba su primer álbum, “Morning Ride” llegando éste a los “top ten” de las listas de jazz contemporáneo. En el 1990 ocurre un evento que cambió la vida personal y artística de Torres. Un horrible accidente de bote lo dejó con un pulmón colapsado, huesos de la clavícula rotos, y 18 costillas fracturadas. Néstor tuvo que aprender un enfoque nuevo para tocar la flauta y comenzó a practicar el Budismo, el cual según él le dieron un nuevo punto de vista de la vida.

El lanzamiento de su 2do. álbum “Dance of the Phoenix” le da nuevo impulsó a su carrera. La mezcla de ritmos latinos con el jazz tradicional y clásico le permitió ingresar a nuevos mercados. A través de los 90’s, se consolida, desarrolla su “sonido” y toca con una gran variedad de lumbreras del jazz, incluyendo Herbie Hancock, y Wayne Shorter

Ya para 1996, lanza su quinta producción “Talk to Me”, una obra llena de ritmos sensuales y melodías cautivadoras fusionadas al rock y al jazz, que logran de este trabajo uno de sus más destacados.

Para muchos Néstor Torres es el flautista más grande de Jazz Latino contemporáneo en estos momentos y ha ganado un nutrido número de seguidores con su mezcla de jazz y pop aquí en el país. Iván Fernández Productions se ha encargado de no sólo traer a Néstor, si no de conformarle un excelente grupo de músicos que lo acompañen y hagan de este un concierto a recordar por mucho tiempo por la calidad del mismo. El lugar a estar sin duda alguna el sábado 12 es en el Hotel Jaragua!!!

Ya están a la venta las boletas para el espectáculo en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua. Los lugares autorizados para las ventas son: La boletería del Hotel Jaragua (809-221-1414) / Ticket Express (809-563-1111) y Club de Lectores (809-686-6688 ext.2050). Y, los precios son: VIP Centro ($2,000.00) / VIP ($1,500.00) / Platea ($1,000.00) y Balcón ($750.00).