martes, 19 de junio de 2018

Anthony Jefferson con especial concierto en el Fiesta Sunset Jazz

Anthony Jefferson con especial concierto en el Fiesta Sunset Jazz

El conocido espacio citadino Fiesta Sunset Jazz, llegando a mitad de ésta, su novena temporada, presenta a los amantes de la buena música y el buen vivir, el viernes 22 de junio, el concierto temático ¨Anthony Jefferson – Summertime¨!!!

El muy querido vocalista tiene un especial don y carisma que muestra en cada una de sus entregas y siempre deja a todos fascinados con su voz de terciopelo, así como un impresionante y equilibrado repertorio de estándares de Jazz, Blues, R&B y más.

Este viernes estará acompañado del saxofonista Eric Litman, Jairo Milanes en piano, Jhomar Medrano en batería y Daroll Méndez en bajo. Sus invitados de honor son la cantante de opera francesa Ángela Grifo Cruz y su pianista, el también francés Manuel Molina.

Jefferson, nativo de Nueva Orleans, empezó a cantar en su niñez, alimentado por un ambiente rico en: Blues, Jazz y R&B, que refinó más adelante estudiando repertorio clásico en el Instituto de Artes de California y en la afamada Berklee College of Music; hoy en día se le reconoce como el Rey del Jazz de la Zona Norte. Ellos presentarán una selección de canciones de estos géneros, incluyendo varios temas que formarán parte de su venidera producción discográfica. Una noche que deleitará los sentidos; y con Anthony siempre hay una que otra sorpresa más!!!

El pasado jueves 7 de junio Anthony estuvo magistral, vocalizando una serie de canciones del jazz y blues, siendo invitado de Gustavo de Hostos para su concierto: The Crooner - Puro Jazz & Blues en el Hard Rock Café de Santo Domingo. Ahi hicimos un aparte para que nos respondiera unas preguntas sobre su venidero concierto Summertime en el Fiesta Sunset Jazz! A continuación el resultado de esta conversación:
 
Jazz en Dominicana (JenD): Estarás próximamente presentándote en el Fiesta Sunset Jazz, que tendrás para dicho evento?
Anthony Jefferson (AJ): Estaré haciendo una especial entrega de jazz tradicional, R&B, y algunos temas de lo que será mi nueva producción discográfica ¨All I Am¨.

JenD: Quienes te estarán acompañando?
AJ: Para esta ocasión tengo la dicha de tener a unos excepcionales músicos acompañándome el viernes 22 de junio. Estos son Jairo Milanes en piano, Darroll Méndez en bajo, Eric Litman en los saxofones y Jhomar Medrano en la batería. Tengo el honor de presentarle al gran publico de Santo Domingo, en esta especial noche, a la cantante de Opera y Diva francesa, Angela Grifo Cruz.

JenD: Nos ha llegado informaciones de que tienes un nuevo CD en el horno, puedes compartir con nuestros lectores algo sobre el mismo?
AJ: El nuevo CD se titula ALL I AM; es una bellísima obra que contiene algo para cada quien. Entre los temas hay una versión de Me and Mrs. Jones que seguro gustará muchísimo, al igual que uno de los más afamados temas en español ¨Besame Mucho¨, en el cual tuve el gran honor de cantar con la extraordinaria cantante y diva dominicana, Patricia Pereyra. Estoy muy entusiasmado con el resultado del trabajo realizado, y agradezco inmensamente a mi director musical Corey Allen, a Allan Leschorn y su estudio, y varios artistas invitados como el trompetista norteamericano Mark Rapp, el saxofonista dominicano Sandy Gabriel, y el trompetista costarricense, radicado en dominicana Ernesto Núñez, para mencionar algunos.

JenD: Te presentas en el Fiesta al menos una vez al año, por que y como te sientes al respecto? 
AJ: El Fiesta Sunset Jazz, que se celebra cada viernes en La Azotea del Dominican Fiesta Hotel &am Casino, es un lugar de lujo para nosotros los artistas. El lugar, el ambiente, la plataforma, el servicio y el público son de clase mundial. Se respira un aire y un ambiente que nada tiene que envidiarle a ningún club de jazz en el mundo.

Finaliza Anthony al comentar:
¨El 22 de junio, les invito a que me acompañen al Fiesta Sunset. Estaré entregando algunos de mis más favoritos estándares de jazz y R&B contemporáneos, así como algunos temas de mi nueva producción discográfica. Debería ser una noche increíble y estará como mi invitada de honor la cantante de ópera francesa Angela Cruz y su pianista Manuel Molina. Espero verlos a todos ustedes en el mejor club de jazz de Santo Domingo - el Fiesta Sunset Jazz¨!!!
 
Anthony en YouTube:
But Beautiful - https://www.youtube.com/watch?v=Y124eNYXawA
Do you know what it means to miss New Orleans - https://www.youtube.com/watch?v=tqTwQAK3W5c
Black Coffee - https://www.youtube.com/watch?v=j_VMk8N2hTQ
God Bless the Child - https://www.youtube.com/watch?v=PMjDd-tXhig
Anthony Jefferson at the Metropolitan in NYC - https://www.youtube.com/watch?v=MZiiA8nU4NU

lunes, 18 de junio de 2018

Fete de la Musique 2018 - Música para todos los gustos y edades!

Fete de la Musique 2018 - Música para todos los gustos y edades!

La música acerca, inspira, emociona...más que nunca esta edición es la ocasión de celebrar y compartir juntos, valor fundador de esta gran fiesta año tras año.

La Fiesta de la Música”, nacida en Francia en 1982 con motivo de la llegada del primer día del solsticio de verano -el día más largo del año- hoy día ha conquistado el mundo y se celebra en más de 120 países y 700 ciudades, que organizan conciertos donde millones de personas comparten en las calles al mismo momento. Una demostración del poder unificador de la música. El objetivo de esta celebración es promocionar la diversidad de la música local, consolidar los grupos musicales, y estimular el surgimiento y desarrollo de innovadoras propuestas. Propiciar el consumo cultural y su desarrollo para forjar ciudadanos.

El evento es totalmente gratuito. En Santo Domingo participarán más de 300 artistas, entregando unos 52 conciertos, en 22 diferentes espacios los días viernes y sábado 22 y 23 de junio! El mismo se produce en la Zona Colonial desde hace 10 años y es considerada como una de las citas culturales anuales que uno espera y de la cual habla. En esta ocasión, la Alianza Francesa decidió celebrarla a lo grande, seleccionando bandas nacionales con mucha trayectoria y dándoles también su oportunidad a nuevos talentos. Pop, rock, música clásica, acústica, electro, jazz, raíz, hip-hop, rap, DJ set... Música para todos los gustos y edades!!

Christine Torelli, directora de la Alianza Francesa de Santo Domingo y Delegada general de las Alianzas en República Dominicana, comentó que “Este año, contaremos con la participación de Riccie Oriach, Concón Quemao, Acentoh, Cerobit, Alex Malajunta, Roberto Bobadilla, Sangre Mulata, Kashmir Jones, la Piña ta’Dulce, coros juveniles entre otros. La Fiesta de la Música se hará también en la ciudad de Santiago con una programación realizada por la Alianza Francesa en el campus de la PUCCM y el Centro León”.

 
El Viernes 22 de Junio, a partir de las 5pm, se realizarán conciertos de variados géneros musicales en una selección de bares, restaurantes, centros culturales, hoteles… de la Zona Colonial. Habrán más que varias presentaciones de Jazz, estas son: Jo Jazz en Veo Veo; Akainu en el Centro Cultural Banreservas; Kike Céspedes presentará su propuesta de jazz fusion en Casa Quien; Josean Jacobo en Luca Hotel; y Jordi Masalles en el Hotel Nicolás de Ovando.

 
El Sábado 23 de Junio las presentaciones arrancan a partir de las 4.30pm, siendo estos realizados en los espacios emblemáticos de la Zona Colonial - cada uno dedicado a un género musical.
 
El sábado 23, el jazz estará presente en un solo evento: la presentación de The Jazz Lab a las 5:30PM en Las Escalinatas de la Calle El Conde. The Jazz Lab nace de un grupo de amigos que estando en el Conservatorio Nacional de Música crean la banda para a través de ella compartir sus similares inquietudes musicales en el mundo del jazz, con las libertades creativas que este le ofrece para expresarse. Su repertorio está muy bien preparado y balanceado entre composiciones propias y algunos temas de John Abercrombie, Avishai Cohen y otros en originales y atrevidos arreglos. Conforman el grupo: Sebastian Mueses – Contrabajo; Jaen Carlos López – Batería; Sergio Valenzuela – Guitarra; Joel Mencía – Piano; Laura Montero - Flauta; y, Nicolás Mondragón – Saxofón. No se pueden perder de esta joya!!

 
El invitado especial este año es SARO, campeón mundial de Beatbox.
El DJ francés SARO, campeón mundial de Beatbox Loop-station en 2017. Entre trap, bass music y electro pop, este joven proveniente de la ciudad francesa de Rennes, en Bretaña, rompe los códigos de la disciplina llevándola a otra dimensión. El 23 de junio, SARO compartirá el escenario de la Plaza de España con bandas dominicanas, poniendo énfasis en su estilo musical, el Beatbox. Este género nació en los años 70 en el Bronx, y seducía por sus espectaculares campeonatos de calle, donde los artistas imitaban de manera ingeniosa los ritmos de verdaderos instrumentos de música con sus bocas. Gracias a la reciente creación de las Loop stations, que permiten grabar y reproducir en vivo sonidos en secuencia creando bucles, el estilo Beatbox inicia un nuevo éxito en la escena musical contemporánea y especialmente en conciertos en vivo. SARO inició su formación musical con solo 6 años, tocando batería en el Conservatorio, y luego iniciándose como autodidacta al piano, agregando a la lista las percusiones africanas. Su artista de referencia: Michael Jackson! Su vídeo homenaje al ídolo del pop es un éxito en las redes. El comenta: “Mi música se enfoca más en la electrónica, con tendencia hacia Trap Music y Deep House. Lo que quiero es hacer bailar el público”. Con sus 29 años, seguro que este prometedor artista francés alcanzará su meta!

¡Una Novedad en ésta versión 2018! Se realizará un Seminario y ciclo de cine sobre la música. Desde el martes 19 al viernes 22 de Junio en el CCESD, Colonial Gate 4D Cinema, Museo Trampolín

Y, un CONCURSO DE FOTOS!!! Desde el viernes 22 a las 5:00 pm al domingo 24 a las 7:00pm; Sigue las cuentas @zonacolonialRD y @alianzafrancesa.sd - publica tus mejores fotos de la Fiesta usando #FDM_RD2018 ¡y gana múltiples premios!

domingo, 17 de junio de 2018

Desde Argentina vuelve Escalandrum al Sto Dgo Jazz Festival

Desde Argentina vuelve Escalandrum
al Santo Domingo Jazz Festival - Jueves 21 de Junio

El 26 de julio del 2007 el sexteto musical de origen argentino Escalandrum presentó exitosamente sus credenciales al público en asistencia en el cierre de la octava versión del entonces Casa de Teatro Jazz Festival. Esta agrupación vuelve 11 años después a entregar su propuesta que fusiona jazz, tango, folklore y otros ritmos.

Al día siguiente escribimos en la reseña del concierto: ¨Señores, sin duda alguna esta octava versión del Festival de Jazz de Casa de Teatro cerró como empezó, con un Jazz al más alto nivel; con otra oferta sabrosa … Medalla de Oro para Argentina!!! Escalandrum llegó como unos desconocidos y se van habiendo conquistado a todos los presentes, con una música que quizás fue la más complicada en lo que a arreglos se refiere y con una técnica fuera de serie … Ritmos, melodías y aires folklóricos argentinos fueron lo que nos trajeron; un uso no usual de claves como el sostén rítmico; excelentes temas en tempos 5/4 y 9/8 tocados muy fluidamente. …. no importando la complejidad, el grupo mantenía una impactante solidez. Se notaba a leguas la unidad en el grupo, y no es difícil el comprenderlo cuando Pipi nos dice que son amigos, que hacen todo juntos, en especial hacer música. Pues para mi no tocan, hacen música, y vaya, que música la que hacen!!!!

Escalandrum emerge a la vida jazzística de Buenos Aires en marzo de 1999, materializándose como una iniciativa del baterista Daniel "Pipi" Piazzolla, nieto de Astor Piazzolla. El conjunto fue distinguido en el 2005 por la Fundación Konex entre las 100 figuras más destacadas de la última década de la Música Popular Argentina; luego con el Konex de Platino en 2015 esta vez como el mejor grupo de Jazz de la década y en 2002 como grupo revelación por los diarios Clarín y La Nación. Escalandrum lleva quince años de trayectoria con su formación original, más de veinte países recorridos y once discos editados. Fue el primer artista argentino invitado a participar del Bridgestone Music Festival de San Pablo, Brasil. Fueron nominados al Grammy Latino 2011 como mejor álbum instrumental por Piazzolla plays Piazzolla.

Con 20 años de carrera el grupo lleva editados 11 álbumes de música original, así como conciertos en más de 40 países. El material de su música fue presentado en los principales teatros de Argentina, España y Latinoamérica.
En 2011 se edita el notable Piazzolla plays Piazzolla, pieza única que une el tango y el jazz de una manera fluida. Es el tributo de Escalandrum al gran Astor Piazzolla. Escalandrum presentó oficialmente Piazzolla plays Piazzolla en Buenos Aires, en el teatro Gran Rex ante casi 3000 personas contando con las participación especial de Paquito D´Rivera recibiendo una amplia repercusión del público y la prensa nunca antes vista en un grupo de jazz o tango en Argentina. Ese año también llega la nominación a los Latin Grammy awards en la categoría Mejor Álbum Instrumental, compartiendo terna con Chick Corea y Al Di Meola.

Con “Piazzolla plays Piazzolla” el grupo fue premiado por partida triple en los premios Gardel (los más importante de la música argentina), “Mejor álbum de Jazz”, “Mejor álbum del año” y “Gardel de Oro”. Este premio lo han recibido grandes de la Música Popular Argentina como Mercedes Sosa, Luis Alberto Spinetta, Charly García y Fito Páez.

En Julio de 2014 el grupo Escalandrum fue reconocido de Interés Público en Argentina, y su fundador, Daniel Piazzolla, declarado por la Secretaria de Cultura de Buenos Aires como Personalidad Destacada de la Cultura Nacional.

En 2017 lanzan dos discos simultáneamente, el álbum Sesiones ION – Obras de Mozart y Ginastera encarando grandes versiones jazz de eses autores, y el álbum 3001 Proyecto Piazzolla, que junto a la gran actriz y cantante Elena Roger, interpretan las músicas de Astor Piazzolla elevándolas a un nivel increíble.

Cerrando un gran año de giras mundiales, en octubre de 2017, graban su 11 álbum en el mítico estudio Abbey Road en Londres, en el mismo espacio donde pasaron los grandes de la historia musical del mundo. Este disco fue presentado en enero de 2018 en Brasil, en una de las casas de jazz mas importantes de rio de Janeiro, el Blue Note Rio. Este año continúan presentando este disco junto a los grandes clásicos de Piazzolla, con próximas giras por América Central y Europa, conmemorando los 20 años de carrera del grupo.
  
Escalandrum son: Daniel 'Pipi' Piazzolla | batería; Nicolás Guerschberg | piano; Mariano Sivori | contrabajo; Damián Fogiel | saxo tenor; Gustavo Musso | saxos alto y soprano; y, Martín Pantyrer| saxo barítono y clarinete bajo

Discografía: “Bar los amigos” (2000), “Estados Alterados” (2002), “Sexteto en movimiento” (2004), “Misterioso” (2006), “Visiones” (2008) y “Piazzolla plays Piazzolla” (2011), “Vertigo” (2013) y “Las Cuatro Estaciones Porteñas – Proyecto Eléctrico” (2014), Sesiones ION – Obras de Mozart e Ginastera (2017), 3001 - Proyecto Piazzolla con Elena Roger (2017)

Escalandrum en Youtube:
Escualo - https://www.youtube.com/watch?v=y6QUqUTDC1E
Libertango - https://www.youtube.com/watch?v=1jtAPJrDlP8
Sesiones Ion (album completo) - https://www.youtube.com/watch?v=JsDvu0aO5x4

Concierto - Escalandrum
Santo Domingo Jazz Festival en Casa de Teatro 2018 - Jueves 21 de Junio
Sala Cristóbal de Llerena & Café Bar
Hora: 9:00PM
Precios: RD$600.00 en la Sala; RD$300.00 en el Café Bar
Informaciones: 809-689-3430

 
No estas en la ciudad? en el país? puedes ir al festival el jueves 21?
Pues, no problem, César Namnúm e Iván Fernández estarán transmitiendo, por Compasillo.com, el concierto en su totalidad. Podrás escucharlo por internet en el país o cualquier parte del mundo en la www.compasillo.com o por la 96.1 - Quisqueya FM, en Santo Domingo y el resto del país!

sábado, 16 de junio de 2018

The Dominican Jazz Project se va de gira!!

The Dominican Jazz Project se va de gira!!

La agrupación The Dominican Jazz Project se va de gira por diversos escenarios en los Estados Unidos del 17 al 30 de junio!!!

The Dominican Jazz Project son músicos dominicanos y norteamericanos, que, unidos por el amor al jazz investigando y creando con las raíces de la música dominicana, crean la agrupación.

Las ideas musicales compartidas por Stephen Anderson (Piano), Guillo Carias (Trompeta y Flugelhorn), Jeffrey Eckels (Contrabajo), Sandy Gabriel (Saxofones), Guy Frómeta (Batería), David Almengod (Percusión), Edward Thigpen (Trompeta) y Carlos Luis (Guitarra y Voz) se concretizaron durante su encuentro en septiembre del año 2015, en Carolina del Norte, Estados Unidos; y, con los auspicios de la universidad de aquel estado grabaron un CD con el nombre de la banda como título. 

La gira será iniciada en la Universidad de North Carolina en medio de sus talleres de Jazz (UNC Summer Jazz Workshop), para continuar con presentaciones y conciertos en Carolina del Norte, Virginia, Pennsylvania y New York.
 La Gira:
17 - Domingo - 7PM - Latin Jam - Opening Outdoor Concert (junto a varios artistas)
18 - Lunes - Concierto UNC (Universidad de North Carolina)
19 - Martes - Master Class UNC
20 - Miércoles - Master Class UNC
21 - Jueves - Lanzamiento del CD The Dominican Jazz Project (Moeser Auditorium, North Carolina)

22 - Viernes - 8-10PM - Evento de Lanzamiento del CD The Dominican Jazz Project CD en el Durham Sharp 9 Gallery (Durham, North Carolina)
23 - Sábado - Concierto Brasa Brasilian (Durham, North Carolina)

26 - Martes - 7-9:30PM - Concierto en The Train Station Restaurant - 2 tandas - (2295 Harbor Road Newport News, Virginia)

27 - Miércoles - 7 y 9 PM - Dos shows en el South Kitchen and Jazz Parlor (600 N Broad St, Philadelphia, Pennsylvania)
28 - Jueves - Concierto en el Mormon Arts Center Festival (Columbia University, New York City)

29 - Viernes - 4PM - Concierto en el Mormon Arts & The World (Columbia University, New York City)

30 - Sábado - 8PM - Concierto en el Club Bonafide (212 East 52nd Street; New York, NY)
 
Para esta gira The Dominican Jazz Project serán:
 Sandy Gabriel - Saxofones (RD); 
Guillo Carias - Clavietta (RD/North Carolina); 
Carlos Luis - Voz, guitarra (RD); 
Stephen Anderson - Piano (North Carolina)
; Jeffry Eckels - Bajo (Texas); 
Guy Frometa - Batería (RD)
; y, David Almengod - Percusión (RD)
 

Página web de The Dominican Jazz Project - 
http://DominicanJazzProject.com

Nota: Foto portada de éste artículo tomada durante la presentación de la agrupación en la III Versión del Jazzomanía Jazz Festival

jueves, 14 de junio de 2018

Un miércoles de Jazz, y no cualquier miércoles por Jimmy Hungría

Un miércoles de Jazz, y no cualquier miércoles
por Jimmy Hungría

En la mañana del pasado miércoles, 6 de junio, caí en la cuenta de que ese día a las 6:00 de la tarde sería el cierre de la segunda temporada de "Jazz Nights at Acrópolis" y de que yo no había asistido a ninguno de los conciertos, ni de esa temporada, ni de la primera, por lo que me decidí a no perderme el concierto final.

Fue una buena decisión que me alegro haber tomado.

Una alianza entre Acrópolis y Jazz en Dominicana se propuso (y lo logró) presentando un ciclo de conciertos de jazz los miércoles a las 6:00 p.m. (una hora ideal a la salida del trabajo en un día ideal a mitad de semana), en el Atrium Central localizado en el nivel 2 de la conocida plaza comercial de la avenida Winston Churchill, recreado como un club de jazz internacional.
  
Tanto en la primera temporada, iniciada en agosto de 2017, como en la segunda, que comenzó en marzo de 2018, se presentó cada miércoles un grupo diferente. El cierre (que fue fenomenal) estuvo a cargo de cuatro magníficos músicos: en trompeta, Ernesto Núñez; en teclados, Corey Allen; en contrabajo, Esar Simó; y en batería, Ezequiel Francisco.

Se la lucieron en todo el repertorio, que incluyó algunos de mis estándares favoritos, como "Les Feuilles Mortes" (Autumn Leaves),  "Garota de Ipanema", "Days of Wine and Roses" y "Oye Como Va".

Además del placer de la música, disfruté un par de margaritas excelentes de T.G.I. Friday's, uno de los restaurantes y bares de Acrópolis que se rotaban cada miércoles en el servicio de bebidas y comidas.

Cuando dentro de algunos meses llegue la tercera temporada, pienso asistir todos los miércoles a deleitarme con "Jazz Nights at Acrópolis".
 
Jimmy Hungría es un gran amigo y colaborador de Jazz en Dominicana. Es gestor cultural, jazzómano y cinéfilo. Amante del teatro, de la música. Es frecuentemente invitado a programas radiales. Aspirante a chef cautivado por la música clásica. Autor del libro Gastronomía Musical y bibliografías en construcción.

miércoles, 13 de junio de 2018

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2018: Jonatan Pina Duluc - 2 de 2

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2018: Jonatan Pina Duluc
2 de 2 

Continuamos en esta publicación con la segunda parte de este muy interesante encuentro con Jonatan Pina Duluc.

Jazz en Dominicana (JenD): Las composiciones resaltan mucho nuestra herencia folklórica, como llegaste a fusionarlas con el jazz?
Jonatan Piña Duluc (JPD): Lo que he hecho es aprender de los músicos que ya mencioné de la escena santiaguera. Cukín Curiel fue muy importante porque yo le preguntaba sobre los patrones y las combinaciones de los ritmos autóctonos. Escuchar a Luis Días fue muy importante también, ver la manera en que Transporte Urbano con Guy Frómeta en la batería trasladaba las poliritmias dominicanas al drum-set. Pablo Peña (ex El Trío) y yo nos juntábamos a componer patrones y poliritmias con base en Sarandunga, Gagá, Congos etc. inspirados en esos trabajos así como en los de Xiomara Fortuna. Yo escuchaba grabaciones de grupos autóctonos y hacía transcripciones con ellas, tocaba los patrones y componía sobre esos ritmos. Para cuando empezó el Proyecto Piña Duluc ya yo tenía muchos de esos ritmos en el oído, entendía algo de las formas melódicas y armónicas que les iban bien, había tocado sobre ellos junto a Cukín y otros percusionistas en Lunes de Jazz y eso... El proceso con el PPD fue bastante orgánico en ese sentido.

JenD: Como logras que en tu música que nuestros ritmos no se pierdan en el jazz, ni que el jazz se pierda en nuestros ritmos?
JPD: Eso vuelve al tema de entender la música como contenido. Si uno ve los ritmos dominicanos y de jazz de una forma dogmática, clasista y cerrada, pueden parecer cosas totalmente diferente. Si uno analiza las células rítmicas y la manera en que funcionan uno se da cuenta de que son dos ramas de un mismo árbol. Para mí lo más importante ha sido entender como las estructuras melódicas y armónicas encajan con las claves de nuestros ritmos para que todo se sienta natural y cómodo. La otra cosa es pensar que el jazz puede ser un punto de llegada, una intención y no necesariamente un punto de partida. Decir que si estás trabajando con base en improvisación melódica en formas armónicas circulares basadas en melodías y en técnicas de variaciones sobre una base rítmica sólida de patrones repetitivos, probablemente estás haciendo jazz no importa de donde vengan tus materias primas. Claro, también está incorporar algo de las tradiciones, vocabulario y técnicas empleadas por los grandes solistas...pero eso es otro tema.

JenD: Que para ti es el afrodominican jazz?
JPD: Es el jazz con sabor dominicano. El jazz, que como mucha música dominicana, se nutre conscientemente de la herencia de las músicas afro-descendientes. La riqueza y variedad de la música de origen africano de éste pedacito de tierra es algo realmente sorprendente. Solamente se puede comparar con New Orleans y otros lugares que han sido puntos históricos de convergencia de distintas culturas. Utilizar al Jazz como vehículo para aplicar las lecciones aprendidas de éstas tradiciones ancestrales es el objetivo del jazz afrodominicano.
 
JenD: Como surgió y que piensas sobre tu primera producción de Jazz?
JPD: Surgió espontáneamente de las grabaciones que se hacían en las actividades de Jazz en Dominicana. Vimos que algunos temas funcionaban para un disco y decidimos grabar el próximo concierto para completar la producción.

JenD: Estas preparando algo nuevo?
JPD: Ahora mismo estoy mezclando mi segundo disco como solista, se llamará Substancia. Es un álbum de avant garde jazz con toques de free, psicodélico y progresivo.

JenD: Hay planes de grabar un segundo CD?
JPD: Si hay planes, tenemos la música, los músicos, las ganas y todo, pero todavía no tengo la salud. Tengo problemas en el cuello y brazos a raíz de una combinación de problemas latentes y secuelas de la chikungunya desde hace 4 años. He estado volviendo a tocar poco a poco, aún no he tocado un concierto completo, pero poco a poco lo voy a lograr. Y es segundo disco es uno de los planes par cuando logre recuperarme.

JenD: Que es Drip/Culebra?
JPD: Drip culebra es mi primer disco como solista. Se trata de un trabajo de Chamber jazz vanguardista con toque psicodélicos y afro-dominicanos. Ese disco lo grabé yo mismo en mi estudio casero y en él toqué todos los instrumentos. Es un disco muy personal y el principio de un camino espero me lleve muy lejos creativamente.

JenD: Después de mucho tiempo sin tocar en Santo Domingo, vuelves a presentarte en el Fiesta Sunset Jazz. Que significa para ti? Uds.?
JPD:  En lo personal es un momento muy importante y la culminación de un largo proceso de re-aprendizaje y re-integración a la música en vivo. Para el proyecto es la oportunidad de volver a crear y a trabajar cosas nuevas.
Concierto del Proyecto Piña Duluc
Viernes 15 de Junio a partir de las 8:30p.m.
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino - 8vo Piso
Dirección: Ave. Anacaona 101 – Mirador Sur
Precio: No Cover
Reservas: 809-562-8222

JenD: Que viene en este 2018 para JPD y sus proyectos?
JPD: Como ya dije, el segundo disco como solista en mayo o junio, volver a tocar con al PPD en el verano y empezar el proceso de grabar el segundo disco de ese proyecto.
 
Responde lo primero que te viene en mente a los siguientes:
Jonatan Pina Duluc - Creatividad
JPD en la música clásica - Escuela
Premio Nacional de Música - Reto
El Trío - Pasión
Pina Duluc Project - Camaradería

Agradecimos el tiempo que Jonatan nos dedicó para este encuentro y proveer sus respuestas, abriéndose un poco para que otros lo conozca, finalizamos solicitándole unas palabras para despedir la entrevista, a lo cual respondió:
¨Estoy muy agradecido de Jazz en Dominicana por tomar mis proyectos en cuenta para hablar de ellos. Este es el tipo de cosas que hace falta en la escena musical dominicana. Gracias y visiten jonatanpinaduluc.com para ver todas las cosas que hay conmigo y mi trabajo y estar atentos para el futuro¨!!

martes, 12 de junio de 2018

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2018: Jonatan Pina Duluc - 1 de 2

Jazz en Dominicana - Serie Entrevistas 2018: Jonatan Pina Duluc
1 de 2

Seguimos con la serie de entrevistas del 2018 con el multi-instrumentista, compositor, arreglista y líder de banda Jonatan Piña Duluc.

Jonatan nació en Santiago de los Caballeros, donde estudió saxofón en el Instituto de Cultura y Arte de dicha ciudad. Luego estudió composición clásica contemporánea en el Conservatorio Nacional de Música y también con el maestro español Miguel Grande Martín como parte del grupo Música Abierta. De manera privada hizo un curso intensivo de jazz arrangement con el profesor Corey Allen. Jonatan Piña ha sido ganador del Premio Nacional de Música seis veces habiendo compuesto y sometido piezas clásicas y populares en diversos renglones.

Ha tocado con varios artistas importantes nacionales y extranjeros como Rafelito Mirabal, Fellé Vega, Xiomara Fortuna, Anthony Jefferson. Por diez años se desempeñó como saxofonista de la banda de planta de los Lunes de Jazz, evento semanal organizado por Fátima Franco y Cukín Curiel que es una tradición musical en la ciudad de Santiago. Pina es el saxofonista del Isaac Hernández Quintet; toca guitarra, compone y canta en su grupo de rock, El Trío; toca saxofón, compone y es líder de su grupo de Jazz, el Proyecto Piña Duluc!

Este próximo viernes 15 de junio vendrá desde Santiago, acompañado de sus músicos, para una presentación del Proyecto Piña Duluc en el Fiesta Sunset Jazz. Nos reunimos telefónicamente para un largo conversao que dio como resultado la entrevista que, en dos partes, publicamos aqui. A continuación la primera.

Jazz en Dominicana (JenD): En tus propias palabras, Quien es Jonatan Pina Duluc? Jonatan Pina Duluc (JPD): Soy nu músico dominicano. Específicamente compositor y multi-instrumentista.
 
JenD: Como te interesas por la música?
JPD: No recuerdo cuando empezó. Algunos de mis recuerdos más viejos son momentos en los que siempre cantaba y escribía canciones. Desde pequeño siempre me atrajeron los discos y la música que escuchaban mis padres. No creo que hubiera un momento específico en que me diera cuenta que me atraía la música. Pero sí recuerdo que una vez cuando tenía 10, más o menos, peleé con mi hermano mayor y nos castigaron. A mí me quitaron la televisión por 3 meses y empecé a escuchar más radio, a grabar cancioncitas y a hacer mix-tapes. Después de ese momento cogí el hábito de escuchar mucha música. Luego con la adolescencia vino la guitarra, el rock y por ahí todo lo demás.

JenD: Has hecho carrera en tres muy distintos géneros musicales, como lo logras? Hay preferencia por uno más que otro?
JPD: A mí lo que me gusta es mezclar las cosas, espero que este camino sea para que todo se junte orgánicamente en una sola cosa más adelante. Para mí es muy normal porque al escuchar la música me fijo en el contenido y en cómo está funcionando, no en los trends, las etiquetas ni los sub-grupos sociales a los que se les mercadea cada tipo de música. No pienso que pertenezco a ninguna sub-cultura musical y no estoy obsesionado con el tema de la identidad ni utilizo la música como fetiche de consumo para construirme una. Soy un outsider a todo y me interesan las cosas que me hacen sentir con base en su contenido. Así mismo produzco cosas que nos son muy puras en cuanto a su "identidad" y que pueden ser encasilladas. No tengo gran preferencia por ningún "género" musical aunque con frecuencia gravito más hacia lo progresivo, ya sea jazz, rock, folk o cualquier otra cosa.

JenD: Como llegas al jazz?
JPD: Llego al jazz gracias a las actividades que se hacen desde hace décadas en Santiago, las Descargas e Casa de Arte, los conciertos de Talanca, Arte Vivo, los Lunes de Jazz, ésas actividades donde tocaban Rafelito Mirabal, El Bule Luna, Quique del Rosario, Fellé Vega, Carlitos Estrada, Xiomara Fortuna, Edwin Lora, entre otros. También mi amigo Arturo me recomendaba escuchar a Pat Metheny y a Jean Luc Ponty cuando nos juntábamos a escuchar Genesis y Pink Floyd en los 90s. Desde ahí en adelante siempre que entraba a una tienda de discos me metía a la sección de jazz y me llevaba par de cosas de Michel Camilo, Chick Corea o Al Di Meola en ese tiempo.
 
JenD: Como nace el Pina Duluc Project?
JPD: En los lunes de Jazz empezamos a ensayar piezas mías para ampliar el repertorio de estándares del evento. Poco a poco el grupo fue tomando forma y convirtiéndose en un proyecto de Jazz afro-dominicano basado en mis temas.

JenD: Quienes conforman tu agrupación?
JPD: Arturo Saleta, Batería, Rigo Cabrera, Bajo, Hipólito Jean, Piano, Jonatan Piña Duluc, Saxofón y composición.

Hasta aquí llegamos con la primera parte, y les dejaremos con algunos temas del Proyecto Piña Duluc. Mañana haremos entrega de la segunda parte, en la cual hablaremos sobre el jazz afro-dominicano y más!!

Proyecto Piña Duluc en Youtube:
Kira en Blanco y Negro - https://www.youtube.com/watch?v=5D2U1jPBr_8
Pambiche Guerrero - https://www.youtube.com/watch?v=UYeuOJhFZsE
Tema B del piano trío - https://www.youtube.com/watch?v=8ZYSznYXqLQ