miércoles, 22 de octubre de 2014

El Jazz, una Pasión de vida

El Jazz, una Pasión de vida

Nunca pensé que una música podía ser una forma de vivir y pensar. El jazz es ese bálsamo parecido al Vick´s Vaporub que los dominicanos utilizamos para todo tipo de situaciones. Recuerdo que alguien me comento en un viaje de varias horas por las carreteras nacionales. Que a ella no le gustaba el Jazz! Le comenté que aún no había escuchado su Jazz. Y es que no existe, por lo menos eso creo, combinación armoniosa que no se haya fundido hoy día, con esa cama o base denominada "el jazz". Música de estilo libre, con un determinado ritmo que ha de ser respetado en sus interpretaciones y que permite que cada intérprete,genere sus momentos de solos creativos.

De esta misma manera preestablecida, nació algo similar, lo que hoy conmemoramos hace ya ocho años, como Jazz en Dominicana. Lo recuerdo como ayer, sus primeras publicaciones que se hacían también eco en nuestro ya histórico Barcodejazz. De un Fernando, con la justa visión y objetivo, de rebuscar en lo no escrito. En el Jazz del patio. Fue poblando sus espacios cibernéticos que aún conserva, de su renombrado Blog de Jazz Dominicano. Con una inusual vehemencia que el promedio de los dominicanos no posee. Esta inquietud por lo local del jazz, lo lleva a provocar los encuentros de los artistas, en la gestión de los nichos posibles para colocar en alto la música de nuestras pasiones. Así nacen, un sin números de espacios para el Jazz, desde la cita de Casa de Teatro, el Dominican Fiesta y su azotea del jazz. Las Galerías del Mesón de la Cava, Las Escalinatas coloniales y un etcétera de espacios gestionados, de una manera visionaria que ha impulsado al jazz en la República Dominicana o por lo menos en su capital, a un nivel de consumo frecuente. Y es que el creador de estos espacios del jazz, ha sabido vivir de esto de manera creativa y digna. A Fernando lo que es de Él. Ya que muchos lo habían intentando anteriormente por supuesto. Pero el momento del jazz es el de ahora. Y esta ha sido su vocación!

Felicito de nuevo a este gestor del jazz. Que ya se hace más que adulto en estos temas y que quieran unos u otro negar, ha calado sus propios caminos. Se qué algunos renuentes no creían en estos proyectos.  Pero su mismo gestor ha mostrado que el trabajo es el mejor aliado del éxito.

Larga presencia a esta gestión en pro del Jazz en Dominicana y desde este espacio del universo, le deseamos más de lo que ya se ha trillado en este bien aprovechado tiempo, en estos buenos 8 años. Jazz lo veremos, Dios permita!
César F. Payamps
Melomano, Productor Radial y Crítico de Arte Dominicano.

martes, 21 de octubre de 2014

8vo Aniversario Jazz en Dominicana por Josean Jacobo

8vo Aniversario Jazz en Dominicana por Josean Jacobo

En el momento en el que el ser humano decide darle un propósito a su existencia en ese lapso tan corto de tiempo que llamamos vida, es el momento en que empieza a caminar hacia la trascendencia. Es el momento en el que influye sobre su entorno de la mísma manera que su entorno influye sobre él.

Particularmente considero que el hombre de propósito es más o menos feliz en función de su fé, y mantener una fé inquebrantable en este mundo donde lo fácil impera y lo correcto se extingue es extremadamente difícil, debido a que día a día intentan confundirte vendiéndote que lo fácil y lo correcto son la misma cosa.

Presentar el jazz en la República Dominicana durante 8 años es esencialmente una labor que requiere de mucha fé. Honestamente puedo decir que me siento sumamente orgulloso de hacer Jazz en mi país de igual manera que me siento orgulloso de ver como hay gente que a pesar de todo se mantiene presentando y promoviendo el Jazz, en Dominicana.

Soy testigo de este proyecto (Jazz en Dominicana), porque mi proyecto tiene la misma edad y hemos trabajado en conjunto en innumerables ocasiones. Desde los inicios en el espacio Jazz en Dominicana en Casa de Teatro, los “Jameos”, las actividades en la Azotea del Dominican Fiesta (Fiesta Sunset Jazz), Jazz en Fellini, los conciertos en la Cantina del Agave, las presentaciones en las Terrazas del Mesón, los lunes en Lulú, los World Jazz Circuit Latin América, inclusive el 2009 Gwadlop Festival (Guadalupe), las Noches de Jazz en la Zona Colonial y probablemente muchas actividades más que ahora no recuerdo.

Lo que sí recuerdo es que Fernando Rodríguez de Mondesert y Jazz en Dominicana han servido de plataforma para que artistas de todas las edades y de todos los niveles de experiencia expongan su música a un público de un país donde la música predominante es la tropical y el pop logrando que de una forma u otra se habla de Jazz y se escucha Jazz donde antes no se hacía.

Espero Fernando, que de aquí a 8 años más, hayas logrado el doble de lo que has logrado hasta ahora, pero siempre con la mirada infinita y el corazón honesto. Todo esto sin perder nunca la fé.

Josean
21 de Octubre de 2014

Acompañenos a celebrar estos 8 años a ritmo de Jazz 
con Josean Jacobo & Tumbao!!! 

Estaré con Otoniel Nicolás en batería, Esar Simó en contrabajo y Jarrengton De León en percusiones tocando repertorios llenos de Latin Jazz/Fusion con armonías y melodías complejas y abiertas, pero de ritmos contagiosos provenientes de África, América del Sur, Cuba, Puerto Rico, República Dominicana, Brasil y Estados Unidos.

No se pierdan de esta joya – y habrán sorpresas!!!

Fecha: VIERNES 24 de Octubre
Hora: 8:30p.m.
Lugar: Dominican Fiesta Hotel & Casino
Dirección: Ave. Anacaona 101 – Mirador Sur
Precio: No Cover
Reservas: 809-562-8222

sábado, 18 de octubre de 2014

DR Jazz Festival - 4to día - Eric Litman & Wavelength

 
Dominican Republic Jazz Festival - 4to día
Eric Litman &Wavelength 

El domingo 9 de noviembre se llega al último día del Dominican Republic Jazz Festival. Emociones encontradas corren, ya que las propuestas de este domingo son tan buenas como variadas, a la vez que sabemos que al final de la noche terminará la versión 2014 de este tan reconocido festival.

En esta noche tres serán las agrupaciones que subirán a la tarima y darán lo mejor de sí en éste, el último día de la versión 2014 del Dominican Republic Jazz Festival. Eric Litman & Wavelength se encargarán de dar inicio al desfile de excelentes músicos que conforman las tres bandas.

Eric estará acompañado del guitarrista Marcelo Berestevoy y el bajista Jeff Plant, quienes llegan desde Texas a unirse a el. Completando el cuarteto estará el muy querido baterista dominicano Wellington Valenzuela. Ellos entregarán un repertorio de composiciones originales, así como algunas conocidas piezas del jazz y blues norteamericano.
 
El saxofonista Eric Litman empezó a tocar el instrumento a la edad de 6 años, hoy, 40 años más tarde domina la familia completa de los saxofones - siendo sus favoritos el alto y tenor. Curso estudios en la University of New Hampshire, en Julliard School of Music y luego en Tulane University. Sus estudios y el kilometraje de vida recorrido le han proporcionado dominar un amplio repertorio en una gran variedad de géneros musicales.

A mediados de los años 80 Litman tomó clases privadas por 6 años y se convirtió en uno de los más aventajados alumnos del gran Jackie McLean, y a él le da todo el credito por su desarrollo, su sonido, su estilo propio - que es robusto, muy melódico y único.

Desde el 1980 al 1992 residió en Los Angeles, California y fue durante este tiempo que formó la agrupación Wavelength. Mientras en Los Angeles, Eric tocaba mayormente composiciones originales conjuntamente con el guitarrista/arreglista argentino Marcelo Berestevoy, así como el guitarrista dominicano Richard Gómez.

En el ´92 retorna a New Orleans -donde había vivido, tocado y estudiado- y casi de inmediato logra ser uno de los saxofonistas más buscados en los géneros del blues y el jazz. En su hoja de vida a tocado o grabado con, entre otros: Fats Domino, Johnny Adams; B.B. King; Willie Nelson; Dr. John; Rickie Lee Jones; la familia Marsalis; The Neville Brothers; Jackie McLean; Mel Shannon; The Grateful Dead; The Temptations; Lenny Kravitz; Bill Withers; Marcus Miller; Buddy Miles; Englebert Humperdink; y, con su propia banda de 16 músicos grabó con el vocalista Al Martino. A estos se le suman grupos de música latina, como Los Adolescentes; Paquito Guzmán; Frankie Ruiz; Grupo Negros; Los Hermanos Rosario y otros.

En el año 2000 se muda a la República Dominicana y de inmediato toca con el Grupo Negros, teniendo los solos de saxo en la pieza “Me Cambiaste La Vida”; a la vez que les abria sus conciertos con su música propia de Jazz Moderno y Contemporaneo
En la actualidad, Eric Litman y su grupo Wavelength, presenta una variedad de géneros entre Jazz, Blues, Dixieland, Latin Jazz, baladas, Jazz Moderno, y Contemporaneo, que siempre deja a las audiencias fascinada con su fuerte y dulce sonido en los saxos alto y tenor.

Eric también es líder de sus agrupaciones Eric Litman Quartet y el RD Blues Band. En estos tocan los dominicanos Wellington Valenzuela (batería); Rigo Zapata (bajo); Gustavo Rodríguez (piano); Emil Pimentel (piano); Julito Figueroa (percusión) e Iván Carbuccia (guitarra), entre otros.
Eric Litman en Youtube:
Eric Litman Quartet - Jazz Picante en La Cantina - Mercy Mercy Mercy - https://www.youtube.com/watch?v=xWcQp_wagMA
DR Blues Band - Jazz en Dominicana en Casa de Teatro - https://www.youtube.com/watch?v=D_LJN6QpZUE
DR Blues Band - Jazz en Dominicana en Casa de Teatro - https://www.youtube.com/watch?v=PtF-072-Xes

NOTA: Fotos cortesía de Jeffrey Rodríguez

 
Jazz en Dominicana participa en el DR Jazz Festival gracias a la Directiva del Festival y a su patrocinador, Viva Wyndham Resorts.
Para informaciones y reservaciones contacte a Katterine Méndez o Julissa Belloa al 809-732-5866. Solo tiene que mencionar el DR Jazz Festival o Jazz en Domininicana.

jueves, 16 de octubre de 2014

DR Jazz Festival - 3er día - Joe Lovano Quartet

Dominican Republic Jazz Festival - 3er día
Joe Lovano Quartet

El mundialmente reconocido saxofonista Joe Lovano y su Joe Lovano Quartet serán los encargados de cerrar el día más largo del Dominican Republic Jazz Festival, cuando suban a la tarima principal del evento la noche del sábado 8 de noviembre en Playa Cabarete.

Joe Lovano se ha distinguido por más de tres décadas como una fuerza en el campo de la música creativa. Dotado de una técnica impecable y de una fértil imaginación musical, Joe es uno de los saxofonistas tenores más apreciados. El secreto de su éxito es la habilidad de llevar a su fin opciones conceptuales y temáticas que ha hecho en su búsqueda de encontrar nuevos modos de expresión artística en el idioma del jazz.

Lovano nació en la ciudad de Cleveland en el estado de Ohio en los Estados Unidos en el 1952, es ya reconocido como uno de los 100 mejores saxofonistas de todos los tiempos y uno de los más importantes en la actualidad. Joe toca los saxofones tenor, melódico en Do, soprano y alto, así como también clarinete, flauta y batería. Joe es innovador, espontáneo y un gran improvisador que fue introducido al mundo del jazz por su padre, Tony "Big T" Lovano, saxofonista tenor de tono profundo. Tony junto con sus hermanos Nick y Joe, otros tenores, y el trompetista de Bebop, Carl, se aseguraron de que el contacto del pequeño Joe con el Jazz y el saxofón fuese temprano y constante.

Comenta Lovano de su padre: “Mi padre fue un fantástico saxofonista con una pasión realmente profunda por la música. Yo crecí con su colección de discos y cuando yo era un adolecente, el me llevaba a ensayos y a “jam sessions”". Big T llegó a tocar con Stan Getz y Flip Phillips.
 
Al graduarse de la escuela secundaria asistió a la famosa Berklee College of Music en Boston. Al principio de su carrera tocó en las bandas de los organistas Lonnie Smith y Brother Jack McDuff, así como una gira de tres años con la afamada banda Woody Herman´s Thundering Herd. A mediados de los 70s comenzó a actuar y grabar con músicos como el guitarrista, y ya a principios de los 80s, despuntó como uno de los saxofonistas contemporáneos mas importantes en sus apariciones con Paul Motian o Carla Bley.

Después de salir de la banda de Herman, se estableció en Nueva York, donde se unió a la orquesta de Mel Lewis; tocando con ellos desde 1980-1992 y grabando seis discos con la Orquesta en este tiempo.

En el 1981 se unió a la banda de Paul Motian y desde entonces ha trabajado y colaborado con, entre otros: John Scofield, Herbie Hancock, Elvin Jones, Charlie Haden, Carla Bley, Bobby Hutcherson, Billy Higgins, Dave Holland, Ed Blackwell, Michel Petrucciani, Lee Konitz, Abbey Lincoln, Tom Harrell, McCoy Tyner, Ornette Coleman, Jim Hall y Bob Brookmeyer.


En 1985 firma por el sello "Soulnote" y graba el primer disco a su nombre titulado: "Tones, Schapes and Colors". En 1990 deja "Soulnote" y firma con el legendario sello "Blue Note". Allí graba en 1991, uno de los grandes discos de la década, referencia absoluta en cualquier catalogo de jazz contemporáneo y valorado unánimemente por toda la critica especializada como uno de los grandes discos de jazz del último cuarto del siglo XX. "From the Soul" lo situó en la cima de los instrumentistas de jazz y a partir de ahí, practicamente no ha tenido competencia. Ha logrado ocho nominaciones a los Grammy, ganando en el 2000 en la categoría de Best Large Ensemble (Mejor Gran Ensemble) por su álbum 52nd Street Theme.

Discografía de Joe Lovano como líder
Tones, Shapes and Colors (1985); Hometown Sessions (1986); Solid Steps (1986); Village Rhythms (1988); Worlds (1989); Landmarks (1990); Sounds of Joy (1991); From the Soul (1991); Universal Language (1992); Tenor Legacy (1993); Quartets: Live at the Village Vanguard (1994); Rush Hour (1994); Celebrating Sinatra (1996); Tenor Time (1997); Flying Colors (1997); Trio Fascination: Edition One (1998); Friendly Fire (1999); 52nd Street Themes (2000); Flights of Fancy: Trio Fascination, Volume 2 (2001); Viva Caruso (2002); On This Day ... at the Vanguard (Live) (2003); I'm All for You (2004); Joyous Encounter (2005); Streams of Expression (2006); Symphonica (2008); Folk Art (2009); Bird Songs (2011); Cross Culture (2013)

Joe Lovano en Youtube:
Con Hank Jones - The Duo Made in Heaven - https://www.youtube.com/watch?v=YebOyztBhwA Con el Dave Douglas Quintet - https://www.youtube.com/watch?v=A0JVeKKI7io
Concierto completo de su grupo ¨Us Five - https://www.youtube.com/watch?v=m9mCWJTlHZ0
 
Jazz en Dominicana participa en el DR Jazz Festival gracias a la Directiva del Festival y a su patrocinador, Viva Wyndham Resorts.
Para informaciones y reservaciones contacte a Katterine Méndez o Julissa Belloa al 809-732-5866. Solo tiene que mencionar el DR Jazz Festival o Jazz en Domininicana.

domingo, 12 de octubre de 2014

DR Jazz Festival - 3er día Edgar Molina (2de 2)

Dominican Republic Jazz Festival - 3er día
Edgar Molina (2de 2)

El sábado 8 de noviembre el Dominican Republic Jazz Festival presenta en Playa Cabarete el día más fuerte en el programa del evento. Durante el día talleres y clases magistrales, conciertos de jóvenes y más.

En la noche el primer concierto de tres será Edgar Molina´s Atronik Room. Edgar en percusiones estará acompañado de los talentosos músicos dominicanos Álvaro Dinzey en piano y teclados, Anthony Marte en el bajo eléctrico y el DJ Selektor Siete en los platos con su técnica ¨scratch¨!

En la primera parte de la entrevista a Edgar Molina que ayer publicamos, conversamos sobre el, su música, su evolución y trayectoria. En esta segunda parte lo haremos sobre sus inquitudes musicales, Atronik Room y más. Continúemos...

JenD: Has tenido varios proyectos, háblanos de de ellos?
EM: Postales: cual fue mi primer proyecto musical, Flamenco Jazz y el primero en nuestro país, junto a la Bailaora Patricia Abreu, una experiencia muy interesante ya que saliendo de la compañía nacional de danza me envuelvo nueva vez en un proyecto donde las conversaciones rítmicas se dan entre los tambores y el zapateo flamenco.
Percu-Tronika: con éste decido hacer un viaje sonoro con dos de los músicos percusionistas más respetados de la isla, Guarionex Aquino y Fellé Vega, un reto para mi, llamar a estos dos amigos y proponerles esta idea de sonorizar historias con nuestros colores y que su respuesta sea inmediatamente que si. Uuff… y asi comenzó ese viaje sonoro donde juntos expresamos nuestras melodias con instrumentos no muy utilizados y otros reciclados, lo que nos permitió crear atmosferas sonoras y describir paisajes con nuestros ritmos.

De izquierda: DJ Selektor Siete en los platos; Álvaro Dinzey (piano); Edgar Molina (percusión) y Anthony Marte (bajo)

JenD: Que estas haciendo ahora, musicalmente hablando?
EM: Tengo mi propio proyecto de música electrónica y jazz llamado Atronik-Room, y es mi lugar de expresión de todas estas influencias musicales (brasileña, Flamenco y los ritmos folclóricos en general), también estoy trabajando con un concepto de música performance donde no solo podamos escuchar los sonidos si no, que también podamos usar los cinco sentidos para conectarnos con la música, (con una pícara sonrisa) dice ¨a esto le llamo música visual!

JenD: Edgar, que es Atronik-Room, como surge, que quieres lograr con el proyecto?

EM: Es otra de mis inquietudes, Atronik es un proyecto donde pongo todas mis influencias, pasando de lo orgánico de la música folclórica a las armonías complejas del jazz y la integración de los elementos electrónicos. Era una idea guardada desde el momento que vi Gotan Project, me gustó mucho la idea y por que no, de hacer algo. Claro, siempre poniéndole elementos característicos de mi música autóctona, y asi nace Atronik. En este momento el proyecto está en su étapa inicial y enfocado en la composición de temas propios del grupo.

JenD: Que sigue para Edgar Molina en el futuro?
EM: En este momento trabajar en más piezas donde no solo lo auditivo tenga el protagonismo, si no que lo visual juegue un papel importante, creo que la música es visual, es tridimensional. Quiero componer, buscar nuevas ideas y mantenerme en evolución constante. Estoy en proceso de grabar un disco de piezas orgánicas con sonidos de la naturaleza, y utilizando los instrumentos que me han caracterizado hasta ahora en mi trayecto.

JenD: Has dado talleres, piensas en compartir tus conocimientos?
EM: Si… he impartido talleres especializados en la música flamenca y brasileña, también estaré impartiendo un taller de percusión en el marco del DR Jazz Festival para estudiantes de las escuelas de la costa norte, me gusta compartir los conocimientos ,creo que de esa manera también aprendemos
 
JenD: Por último, que sientes de participar en la versión 2014 del DR Jazz Festival?
EM: Es mi primera vez como líder de un proyecto, esto te pone entre el nervio y la emoción, es una locura… haber participado antes con proyectos como Retro Jazz y Electric Jazz de Sandy Gabriel y ahora tener la oportunidad de expresar mis ideas es una alegría enorme. Queremos ver a la gente gozar y bailar en la arena con nuestra música.

Estamos agradecidos de Edgar por su tiempo, por el compartir, por la oportunidad de entrar en su mundo y poder darlo a conocer con nuestros lectores. Molina - un apasionado de la vida, espíritu inquieto, siempre en busqueda - talentoso músico, artesano, estudiante, maestro - es sobre todo un gran amigo - GRACIAS!!!

Atronik Room en Youtube:
Presentación de Atronik Room - https://www.youtube.com/watch?v=LVPQBcCeIVU
Take Salve - https://www.youtube.com/watch?v=z8pvDZxMETw
Claudia - https://www.youtube.com/watch?v=13_ZvD-YgQw

 
Jazz en Dominicana participa en el DR Jazz Festival gracias a la Directiva del Festival y a su patrocinador, Viva Wyndham Resorts.
Para informaciones y reservaciones contacte a Katterine Méndez o Julissa Belloa al 809-732-5866. Solo tiene que mencionar el DR Jazz Festival o Jazz en Domininicana.

sábado, 11 de octubre de 2014

DR Jazz Festival - 3er día - Edgar Molina (1 de 2)

Dominican Republic Jazz Festival - 3er día
Edgar Molina (1 de 2)

El sábado 8 de noviembre el Dominican Republic Jazz Festival se muda a Playa Cabarete y es el día más fuerte en el calendario del reconocido evento. Durante el día se celebran los talleres y clases magistrales, los conciertos de jóvenes y más. En la noche la tarima se llena de excelentes propuestas; la primera será Atronik Room del percusionista dominicano Edgar Molina.

Nos sentamos por un largo rato con Edgar Molina en la sala de su apartamento para conversar sobre él, su música y su novedoso proyecto Atronik Room. La entrevista fue muy buena, a la vez que extensa, por lo que estaremos publicándola en dos partes.
 
Edgar es un amante de la naturaleza que encanta ir a pasear al campo, hacer montañismo; es un excelente artesano trabajando con la piel y fabricando instrumentos de percusión. Algunos de los que utiliza actualmente son fabricados por el, como los caxii, chekeres, y berimbaos, entre otros. El musico percusionista nació en el 1979 y desde siempre estuvo interesado en los instrumentos. A los 16 decide dar sus primeros pasos y comienza tomando clases de guitarra popular y armonia musical. Al paso del tiempo los tambores y los ritmos dieron inicio a otra etapa musical, tomando clases de percusión folclórica con Edis Sanchez y donde pasa a formar parte del reconocido grupo Drummayor, así como el grupo folclorico de la Universidad APEC. Realizó estudios en el Conservatorio Nacional de Musica de Santo Domingo.

Ha trabajado con reconocidas agrupaciones de jazz, rock, fusion, folk y electro - algunas de estas son: En el rock (Toque Profundo, Al-jadaqui, Tribu del Sol, Pavel Nuñez, Marel Alemani, Calor Urbano, Vicente Garcia); en la onda tropical, Fusion (Chichi Peralta, Familia André, Maridalia Hernández, Ilegales, Héctor Acosta, Irka Mateo, Tadeo de Marco, Xiomara Fortuna, Maracandé). En el jazz (Santo Domingo Big Band, Sistema Temperado, Sandy Gabriel & POP Jazz Ensamble, Retro Jazz, Guarionex Aquino Quintet, Pat Pereyra); y artistas internacionales (Richard Bona, Danny Rivera, Nestor Torres, Ana Carla Maza). Ha musicalizado comerciales para radio y television, asi como producción y musicalización de espectáculos para lanzamientos de productos. Actualmente es el percusionista de Retro Jazz y líder de su proyecto Atronik Room.

Las preguntas y respuestas fluían, el tiempo volaba - el encuentro con Edgar fue de primerísima - excelente ser humano, músico entregado y con una desmedida entrega hacia los demás. A continuación la entrevista:
 
Jazz en Dominicana (JenD): Edgar, como empiezas en la percusión?
Edgar Molina (EM): Todo pasó de manera accidental, mientras participaba de un festival de rock llamado FINIX en el 1995, yo tocaba guitarra en mi primer grupo llamado Nemesis. Cuando llegó el turno a otro de los participantes llamado Mambé, yo de manera de broma me puse a tocar en la sala de espera sobre la música que ellos tocaban mientras ellos actuaban, y de repente alguien me escuchó y le dijo al líder de la banda que yo tocaba percusión, que me invitaran al grupo, yo sin saber nada claro. Un día me invitan a un ensayo, y me dicen que si me gustaría pertenecer a la banda, claro acepte, y desde ese momento inició mi camino en la percusión. Ahí conocí por primera vez un estudio de grabación MIDILAB, donde grabamos los primeros temas del grupo, recuerdo que con el pago de mi primer concierto compre un cencerro y desde entonces la guitarra dejó de ser mi instrumento para darle paso a los tambores.

JenD: Que te atrae de la percusión? Quienes han sido tus influencias? 
EM: Son instrumentos que reflejan el alma, son naturaleza. Mi primera influencia fue mi tio, Felix Molina, luego llegan artistas como, Nana Vanconcelos, Trilok Gurtu, Giovanni Hidalgo, Tadeo de Marco, Edis Sánchez ... y, son los que de una manera dan forma a mi historia. Las músicas que más me gustan tocar son la brasileña, el Flamenco y los ritmos folclóricos en general

JenD: Como ha sido tu evolución como percusionista?
EM: En mi trayectoria he tenido grandes cambios que todos sumados dan el resultado de mi carrera, pasó de formar de ser parte de grupos folclóricos dominicanos a la música brasileña, de esta a la música tropical, el paso por el jazz abre otros horizontes, me envuelvo en la música electrónica, y luego en el Flamenco, esto crea esos colores sonoros característicos de mi trabajo. Los ritmos afro en mi música (dominicano, antillano, brasileño, medio oriente, etc.) es mi punto de partida, es como mi primer idioma en los tambores, asi veo los ritmos, como idiomas que me permiten comunicarme con todas esas culturas.

JenD: Tienes una larga trayectoria, cuales han sido las agrupaciones con las que has tocado o tocas que más te han marcado?

EM: Chichi Peralta, por ese reto de tocar para uno de los mas grandes exponentes de las percusiones; Pavel Nuñez, aquí compartí muchas buenas historias y un aprendizaje único; Tadeo De Marco, para mi uno de mis maestros que más marcaron mi carrera, gracias a los conocimientos de la música brasileña; y, Retro Jazz, aquí fue donde dije, “si que voy en el camino”, al recibir la llamada de su líder Pengbian para invitarme a ser parte del proyecto.

Con la anterior pregunta cerramos la primera parte de este encuento con un apasionado músico que a diario cree firmemente que ha sido privilegeado con los dones recibidos y un enamorado de su arte, así como de la vida; un hombre que se siente rebosante cada vez que toca, que hace música y sobre todo cuando comparte estos dones con los demás.

Atronik Room en Youtube:
Presentación de Atronik Room - https://www.youtube.com/watch?v=LVPQBcCeIVU
ake Salve - https://www.youtube.com/watch?v=z8pvDZxMETw
Claudia - https://www.youtube.com/watch?v=13_ZvD-YgQw

 
Jazz en Dominicana participa en el DR Jazz Festival gracias a la Directiva del Festival y a su patrocinador, Viva Wyndham Resorts.
Para informaciones y reservaciones contacte a Katterine Méndez o Julissa Belloa al 809-732-5866. Solo tiene que mencionar el DR Jazz Festival o Jazz en Domininicana.

jueves, 9 de octubre de 2014

DR Jazz Festival - 2do día - Berklee Global Jazz Institute

Dominican Republic Jazz Festival - 2do día
Berklee Global Jazz Institute con Joe Lovano

La banda de Jazz de los estudiantes del Berklee Global Jazz Institute con su invitado especial, el saxofonista Joe Lovano, cerrarán la segunda noche del Dominican Republic Jazz Festival en el Anfiteatro del Hotel Casa Marina en Sosúa.

El Berklee Global Jazz Institute es un instituto de creación musical con una visión innovadora para desarrollar los artistas del Nuevo Milenio. El instituto (BGJI) forma parte de “Berklee College of Music” en Boston e imparte varias disciplinas musicales bajo la dirección artística del pianista y compositor, Danilo Pérez.

Berklee Global Jazz Institute en el DR Jazz Fest 2013

El BGJI proporciona un ambiente de música contemporánea integral donde los estudiantes tienen la oportunidad de explorar su creatividad al más alto nivel posible, avanzar en la música como una herramienta para la mejora de la sociedad, y conectar el pensamiento creativo musical con el entorno natural.

El BGJI está diseñado para ayudar a instrumentistas y vocalistas con talento único y con intereses musicales amplios a alcanzar sus retos artísticos a través de un método experimental innovador e interdisciplinario. Desarrollando artistas que buscan una proyección a alto nivel.

El BGJI  con Marco Pignataro

Aprendizaje a través del servicio comunitario, es una parte integral del programa. “Nuestros estudiantes tienen gran talento musical”, dice el director ejecutivo, Marco Pignataro. “Nosotros le enseñamos que, como artistas, ellos son responsables de cambiar positivamente sus comunidades”. Los estudiantes de BGJI apoyan a la comunidad trabajando con niños, enseñando música localmente, así como en otras ciudades y durante sus giras a festivales locales e internacionales.

El programa también ofrece oportunidades para conectar el pensamiento creativo en música con la preservación de la naturaleza. En general, los estudiantes desarrollaran las habilidades necesarias para convertirse en referentes para una nueva generación de músicos y para inspirar liderazgo en otros.

El BGJI entrena músicos a través de orientadores y educación interactiva, con 3 objetivos principales: explorando creatividad, desarrollando el potencial del poder de la música y conectando la música con la naturaleza.
El BGJI con Joe Lovano - Foto de James Adams

Berklee Global Jazz Institute en Youtube:
Con Joe Lovano en el Blue Note - https://www.youtube.com/watch?v=UoHuTMka88Q
Con Joe Lovano en Dizzy´s Jazz Club - https://www.youtube.com/watch?v=Vy12cTU5oSc
Con George Garzone en Berklee - https://www.youtube.com/watch?v=b7meyBVKGh0

 
Jazz en Dominicana participa en el DR Jazz Festival gracias a la Directiva del Festival y a su patrocinador, Viva Wyndham Resorts.
Para informaciones y reservaciones contacte a Claribel Garcia, Encargada de Reservaciones (809-732-5866). Solo tiene que mencionar el DR Jazz Festival o Jazz en Domininicana.